篇一：音乐教育本科毕业论文
河北师范大学
高等教育自学考试本科毕业论文
题目:中学音乐欣赏课的教学策略浅析
专 业:音乐教育
考生姓名:※※※
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完成日期：2013年3月31日
中学音乐欣赏课的教学策略浅析
内容提要：音乐欣赏教学包括“音乐与相关文化”教学，是一种通过对具体音乐作的聆听,教师简明、生动、富有活力地讲解、提示，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。2011年版新的《音乐课程标准读》中明确指出:音乐教学要以音乐为本，从音响出发，以赏为主。教师的讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性。由此可见要上好一节欣赏课并不容易，这不仅需要学校提供设备支持，更离不开教师的自身素质和业务水平，音乐欣赏要注重激发学生听赏音乐的兴趣；多种形式引导学生参与音乐体验，引发学生联想和想象，尊重学生独立的见解和感受；要根据学生地域水平选择相应的内容进行欣赏，恰当的选择电教手段进行辅助。只有如此才真正有效提高学生的音乐审美能力，促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。
关键词：音乐欣赏；简析；理解；分层；电化教学
正文：2001年以前，我国的音乐课教学包括四方面内容：唱歌、欣赏、乐器和识谱。随着时代的发展新课标把音乐课程教学内容整合为“感受与欣赏”和“表现”两个领域，丰富了音乐欣赏的内容。音乐欣赏教学成了音乐教学的最重要的组成部分，它不是单纯地听，它的基本任务在听的过程中帮助学生了解和熟悉音乐语言，领会和感受作品的内容。通过音乐欣赏，不但能丰富学生的音乐知识，扩大学生的音乐视野，发展学生的思维想象力，还能培养学生认识美和鉴赏美的能力，并且能在欣赏活动的主体性和积极参与中，培养学生创造美的能力和高尚的情操，从而促进学生身心健康的发展。音乐欣赏教学是一门很重要的课程，但欣赏教学又无法而法，每位教师都有自己的长处和不足，我根据自己几年的教学探索和多次听课的感受，也从中总结出了一些经验教训，下面就是我的一些粗浅体会。
一、教师的教材简析要详略得当，不要不讲或多讲。
音乐教师在备课时，在理解欣赏教材透彻的基础上已产生了丰富的情感体验，这种情感体验可以通过教师的神态、表情、语言、动作等内容表达出来，潜移默化地转移到学生身上，使学生进入兴高采烈或伤感深重等情感状态。这样，便可以充分发挥教师的主导作用，调动学生积极主动地投入欣赏活动。教师要注意通过自己的情感来感染学生，激起学生听赏音乐的兴趣和愿望，激起情感共鸣，而教材简述是学习课文内容的开端，学生一般是通过听教师口述看教师“表演”，听音乐旋律来感受感化的。所以在音乐欣赏教学中，对乐（曲）的作者，乐曲创作的时代背景，以及乐曲的曲式结构等有必要对学生作以介绍，但这种纯知识型或理论性的介绍尽量删繁就简。要抓住乐（歌）曲的重点和特点用简洁的语言点到为止，绝对不可以过多地讲解。我以前也犯过这样的错误，总以为应该把乐曲所涵盖的内容要讲深讲透，唯恐学生不理解，结果讲得多听的少，学生无兴趣，无形中扼杀了学生欣赏音乐的积极性。后来，通过阅读音乐欣赏教参，方晓得自己教学中的弊端。
但同样也存在着另一种现象，有的教师在欣赏教学中不讲或者很少讲解，只让学生自己去听。学生，尤其是我们的中小学生，毕竟音乐知识了解甚少，文学艺术修养还不够深厚，对音乐的理解只能是处在对音乐音响的感知和肤浅的认识上，教师如果不进行必要的介绍和提示，欣赏教学则很难达到教学目的，更无从谈起培养学生鉴赏美的能力了。
那么教师在简短的介绍中应向学生讲些什么呢？
最首要的两点：一是音乐的形式因素，二是音乐的背景因素。如这部作品是声乐曲还是器乐曲，如是声乐曲，那么它是那种演唱形式的歌曲，如：女高音独唱、童声表演唱、混声四部合唱等；如是器乐曲，那么它是哪种类型的器乐曲，是独奏、重奏、是西洋交响乐还是民族管弦乐。这些内容一般在音乐欣赏教材中都会提到。但是对于演唱、演奏者和词作者及作曲家的介绍，教材中有的介绍，有的则需要靠教师去查资料了。另外，声乐曲的演唱特点和风格，以及器乐曲各种器乐知识性的介绍和演奏方法、乐队的配器等知识，就要看每位教师自身对这些技术性知识了解和掌握多少了。背景因素，即围绕乐（歌）曲的产生而折射出的社会历史状况。一般来讲，一部优秀的作品都会在当时社会中产生过激昂振奋的社会涟漪，它能使人们的思想得到感化受到教育和鼓舞，能引起人们对某种事物和社会意识的导向性思维。另外，这些作品都带有深深的时代烙印，是那个时代的必然产物。如伴随着香港、澳门的回归而产生的《东方之珠》和《七子之歌》，我们在了解了香港和澳门及中华民族屈辱的历史之后，再来听听唱唱这些感人的歌曲，潜移默化中就培养了学生们热爱祖国的思想感情。
第二，音乐欣赏教学要从感受音乐的要素入手。通过欣赏音乐作品，了解音乐的节奏、旋律、和声、音色等音乐要素，并了解音乐要素在表现音乐中的作用。这样，学生们就渐渐学会了如何去欣赏音乐。教师主要教学目的就是教给学生欣赏音乐的知识，培养学生的“音乐之耳”，对于不懂音乐的人再美的音乐对他都没意义。在欣赏音乐教学中切忌过多的作曲式理论分析，学生最讨厌听这些。教师对作品的
和各种体裁用简单的A、B、C提示即可，不可过于专业化。尤其是中国古典的音乐作品，句、段、章法并不那么规整，无法用我们在学校所学的作曲理论去生搬硬套，这是不切合实际的。中国的音乐作品大都是表现的一种精神，注重音乐的意境和精神意味，讲究的景外之景、韵外之致，思与景谐，就如同印度音乐的“拉格”精神。音乐不象文学，它没有具体形象的描写，大都为抽象的理念（旋律美）。因此，我们不能误导学生现在音乐是在讲（描写）什么。音乐的可感形象就每位欣赏者而言是不尽相同的，这也是音乐艺术区别于其它艺术种类的最主要特征。
二、要让学生自己去理解音乐，教师不要框架学生。
在音乐欣赏教学中，教师往往会按照自己的理解去诠释音乐作品，这是不正确的。教师的主导作用是引导学生如何去欣赏音乐，而不是去框架学生的思维，更不能将教师的偏爱强加于学生。尤其是对一些外国著名音乐家的作品，特别是一些近现代作品，决不能苟同于一些音乐作品的介绍文字。就如同毕加索的现代化，有的人竭力推崇，但也有的人就是不喜欢。教师不能用行政命令式的语言强加于学生，诸如“这是某某大师的杰作”、“这是世界上最伟大的音乐作品，多好听呀！”等等语言威慑诱导学生，这样的效果将会适得其反。
要让学生根据自己的理解去欣赏音乐。正如“有一千个观众就有一千个哈姆雷特”一样，每位学生都有自己的思维方式和自己的见解。比如欣赏小提琴协奏曲《梁祝》开头的引子，长笛在轻柔的弦乐震音背景上吹奏出恬淡而美妙的旋律，有的学生讲描绘的是春光明媚、鸟语花香的江南景色。而有的学生却认为描述的是夏天的原野上，鲜花
篇二：音乐教育专业毕业论文
梧州学院
毕 业 论 文
题 目视唱练耳的基础性作用在
歌曲创作中的体现
系 别 艺术系专 业 音乐学班 级
学 号
学生姓名
指导老师 王广国 完成时间 2013年 6 月
摘要
目前，对于深入研究视唱练耳对歌曲创作所起到基础性作用的现象尚不多见。视唱练耳是我们学好音乐的重要课程之一，因为它涉及到的面很广，而且是一门基础性的训练课程。在歌曲创作方面，视唱练耳占据着重要的地位。比如歌曲创作者可以通过视唱练耳的训练来提高自身的视唱能力和听音能力，同时也能够摄取丰富的音乐素材等，从而为我们创作歌曲提供有利的条件。从诸多方面来深入研究本课题，我们就会发现视唱练耳在歌曲创作中所起到的基础性作用，从而启发我们要加强对视唱练耳的严格训练，提高自身的音乐素质，为歌曲创作打下良好的基础。本论文通过文献方法、案例分析法等，比较深入、系统的剖析挖掘视唱练耳在歌曲创作中所起到的基础性作用。
关键词：视唱练耳 歌曲创作 基础性作用
1
A fundamental role in the sightsinging practice ear The reflection of
songwriting
Abstract
At present, for studying sightsinging practice ear that play a fundamental role for
songwriting phenomenon is rare. Sightsinging practice ear is one of the important lessons we learn music, because it involves the face is very wide, but also a basic training course. In terms of songwriting, sightsinging practice ear occupies the important position. Such as songwriter sightsinging practice ear training to improve their sightsinging ability and listening ability, but also can absorb the rich music material, etc., by writing songs for us to provide favorable conditions. From many aspects to research this topic, we will find sightsinging practice ear in the song creation has played a fundamental role, so as to inspire us to strengthen the strict of sightsinging practice ear training, improve their music quality, to lay a good foundation for the songwriting. This paper through literature method, experience summary method, case analysis and so on, more in-depth and systematic analysis of mining sightsinging practice ear has played a fundamental role in the song creation.
Key words: Sightsinging practice ear Song creation Afundamental role
Ⅱ
摘要······························································﹙Ⅰ﹚ Abstract···························································﹙Ⅱ﹚ 引言····································································1
一、视唱练耳对歌曲创作中音乐素材的积累有着重要的基础性作用·····1 ﹙一﹚各类视唱曲目为歌曲创作提供丰富的音乐素材··················1 ﹙二﹚视唱能力对其他乐谱素材的整理、分析与提取有着重要的作用··2 ﹙三﹚听音能力对音乐素材的摄取有着重要的作用····················3 ﹙四﹚良好的听音能力有利于曲作者更好地捕捉音乐灵感·············3
二、视唱练耳对歌曲创作中风格的把握有着重要的基础作用···········4﹙一﹚视唱练耳对歌曲创作中调式调性风格的把握有着重要的基础性作用·······································································5 ﹙二﹚视唱练耳有助于曲作者更好的把握歌曲创作中的旋律风格把握具有重要的基础性作用····················································6 ﹙三﹚视唱练耳有助于曲作者更好的把握歌曲创作中节奏类型及风格的把握具有重要的基础性作用············································7
三、视唱练耳对歌曲创作中多声部歌曲的创编能力以及歌曲伴奏的编配能力有着重要的基础性作用·············································8 ﹙一﹚视唱练耳有助于提高曲作者对多声部歌曲的创编能力···········8 ﹙二﹚视唱练耳有助于提高曲作者对歌曲伴奏的编配能力·············8 结语·····································································9 参考文献·······························································10 致谢····································································11
歌曲的创作必须要具备有一定的创作条件，比如作曲技法、音乐素材的积累、歌曲的编配能力等。那么怎样才能满足这些条件呢？其中的方法之一就是通过视唱练耳的训练来不断提高我们自身的整体音乐素质，从而有利于我们摄取到丰富的音乐素材，为把握不同曲风的创作以及对歌曲的编配等打下良好的基础。目前，国内外对于本课题的研究尚不多见，因此本文一步一步的分析，深入地挖掘出视唱练耳对歌曲创作所起到的基础性作用。该论点可以通过举例分析来论证。然后让人们能够进一步的了解到视唱练耳对歌曲创作所带来的基础性作用，同时也能够启发歌曲创作者，在歌曲创作中视唱练耳的训练是不可以轻视的，对视唱练耳的加强训练有助于提高创作者自身的音乐素质，为歌曲创作打下良好的基础。
一、视唱练耳对歌曲创作中音乐素材的积累有 着重要的基础性作用
视唱练耳分为视唱和听音，我们在进行视唱训练的时候必须要考虑到音准、节奏、调式调性、曲风等因素。在歌曲创作中，良好的视唱能力有助于我们摄取丰富的音乐素材，为歌曲创作提供有利的条件。听音则是训练学生的听觉能力，良好的听觉能力有助于我们对音响、视频素材及音乐灵感的捕捉。总之视唱练耳对我们在歌曲创作中音乐素材的积累有着重要的基础作用。
﹙一﹚各类视唱曲目为歌曲创作提供丰富的音乐素材
目前我国的视唱练耳教材种类繁多，取材多元化。比如《单声部视唱教程上下》、乐理与视唱练耳第一二册》等这些教材里的曲目都是来自于国内外优秀的音乐作品。因此我们在练习视唱的时候不仅可以了解到这些国内外丰富的视唱曲目所具有的特点，同时也可以积累到丰富的音乐素材。比如：
《乐理与视唱练耳第二册》里233页的陕北民歌《脚夫调》[1]
这是一首以山歌为体裁的陕北民歌。当时旧社会的搬运工就是借此歌来抒发对亲
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篇三：音乐教育毕业论文题目参考
音乐教育毕业论文题目参考
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31. 浅谈美声唱法
32. 浅谈声乐作品的二度创作
33. 论歌唱中的咬字吐字
34. 多媒体技术与音乐教学
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37. 声乐教学中真假声结合的混合声训练
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40. 心理学与儿童音乐教育
41. 音乐才能的形成、结构、测试
42. 美声唱法的学派与风格
43. 歌唱的呼吸与发声
44. 歌唱的共鸣与语言
45. 论儿童发展与音乐学习
46. 儿童音乐趣味的培养
47. 儿童歌唱技能的培养
48. 儿童表演技能与音乐运动觉能力的培养
49. 歌唱心理状态的重要性
50. 浅谈合唱指挥对歌词主题思想的研究
51. 歌词声韵的研究
52. 歌词形式特点的研究
53. 科学的发声状态在歌唱中的作用
54. 关于声乐作品的艺术表现
55. 真声位置在歌唱中的运用
56. 歌唱的吐字与发声
57. 哈欠状态在歌唱中的运用
58. 混合声在歌唱中的运用
59. 歌唱语言中字音之间的衔接
60. 歌唱中气息的控制与功能的发挥
61. 母音在歌唱练习中的运用
62. 混合共鸣在不同声区中的运用
63. 生活语言与歌唱语言
64. 歌唱语言的艺术特征
65. 歌唱的艺术表现对声乐作品的再创作
66. 歌唱的艺术中声与情的关系
67. 儿童的早期音乐创作能力的开发
68. 儿童音感训练的时践与方法
69. 儿童的绝对音感的训练方法
70. 歌唱与声音控制
71. 父母在中小学创造性音乐教育中的作用
72. 课外音乐活动的意义
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76. 歌唱教学在音乐教育中的地位和作用
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79. 律动教学在音乐教育中的地位和作用
80. 创作教学在音乐教学中的意义
81. 普通音乐教育中的音乐基础知识和基本技能教学
82. 社会音乐教育的内容和形式
83. 中小学音乐教育的特殊性
84. 幼儿音乐教学法
85. 特殊儿童的音乐教育
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87. 欣赏教学在音乐教育中的地位和作用
88. 欣赏教学的方法
89. 家庭音乐教育特点与最优化
90. 现代社会的音乐教育
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92. 幼儿音乐教育的特殊性
93. 自发音乐活动的教育作用
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95. 中小学期心理和音乐才能的发展
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97. 中小学音乐课多媒体课件制作
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99. 中小学音乐课与语文、数学等课程的关系 100．少年儿童“追星”现象与课堂音乐
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