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浅谈现代主义与后现代主义艺术的区别

2016-10-27 13:08:35 来源网站:百味书屋

篇一:浅谈现代主义与后现代主义艺术的区别

摘 要:现代主义艺术作为20世纪初在西方兴起的艺术潮流,流派纷呈,风格各异,没有统一的艺术特征,后现代主义艺术同样如此。二者的区别在于艺术观念与价值取向的相异。本文试图通过对二者出现的背景的分析,阐述艺术观念的成因及区别。

关键词:现代主义艺术;后现代主义艺术;区别;杜尚

中图分类号: j110.95文献标识码: a文章编号:1006-4117(2011)06-0331-01

现代主义艺术与后现代主义艺术作为艺术史上两个既有区别又有联系的概念,被反复的论证与分析。现代主义艺术是指20世纪初在西方出现并占有主流地位的具有前卫和先锋特色、颠覆传统的艺术流派与艺术思潮的统称,而并非为一种艺术风格。而后现代主义艺术则被认为成是前者的衍生与颠覆者,二者息息相关。

现代主义艺术的出现是具有历史必然性的。19世纪之后西方资本主义迅猛发展,进入垄断资本主义阶段,伴随着第二次工业革命的发生,人们的生活方式经历了巨大的变化,关照自我,关注社会的角度,思维的方式都不同以往,这个时代的艺术必然染上了时代的政治、文化气息。在急速变化的世界中,人们对于自我、世界和社会的关系失衡,战争的残酷带来了精神的创伤,自我的迷失导致了心理的扭曲,于是现实生活中的消极悲观与失望的情绪被带入了艺术创作,作品具有强烈的个人主义和虚无主义的色彩。

现代主义艺术既然是作为一种现象的总括,就无法归纳其普遍性的风格特征,而只能从观念层次进行梳理。作为这样一个杂糅的概念,之所以能被划分为一个整体,无非在于它们颠覆传统的共性,然而这种共性的背后,又显现出方式和观念的相异。达达主义提倡自动性和偶然性,他们的目的不在于创造而在于破坏和挑战,广泛采用现成品和拼贴的手法,杜尚更是以相当敏锐的选择能力和丰富的文化基础,巧妙的嘲讽了由来已久的美学传统和欣赏习惯。正如阿纳森所说的那样:杜尚在那些现成物体中,发现了一些在本质上涉及到艺术史中历史价值问题的形式。&&大约在那时,他使用了‘现成物体’这个术语,用来标明这种作法的形式。这些现成物体的选择,从来不受什么审美快感的支配:‘它是以视觉的无所反应为基础的,不讲任何高雅或粗俗的审美情趣&&事实上,是一种完全麻木状态’。在达达主义基础上发展起来的超现实主义则是吸取了其传统和自动性创作的观念,但是摒弃了其全盘否定的虚无态度,致力于探讨人类先验层面的潜意识,这种突破理性和道德束缚的美学观念促使艺术家用不同的手法表现原始的冲动,释放自由和荒诞意象。

正如赛德梅尔在《现代艺术革命》中正确的指出:现代艺术所实现的革命,不是艺术史上经常发生的风格的转变,而是同所有以往的艺术的决裂,它试图确立一种与人类固有的艺术馆相对立的全新的艺术观念。这样的嬗变可以归因为人们心理上的变化,荒诞意识、逆反心理以及个体精神的彰显。个体精神的分化导致了之前统一的古典形态的艺术演变为分裂形态的现代艺术。现代主义艺术史关于焦虑的艺术,包含了各种剧烈痛苦的情感,诸如孤独、绝望、幽闭,对于这些情感释放渠道的探索便导致了现代主义艺术所具备的一个重要特征,便是对于形式的无尽探索,赋予形式以独立的价值和功能。

现代主义所固有的批判和反叛的特性最终将矛头指向了自身固有的局限性,新的艺术活动铺展开来。于是后现代主义的概念便首先出现在了建筑领域,随即扩展到其他领域。从历史的角度来看,后现代主义是现代主义的衍生物,是其在美学、形式上的流变。美国美术史论家l·史密斯把战后西方美术发展趋势概括为:从极端的自我性转向相对的客观性;作品从几乎徒手制作转变为大量生产;从对于工业科技的敌视转变为对它的兴趣并探讨它的各种可能性。战争的阴影使人们开始厌倦生活的准则,工业发展带来的诸如环境恶化、能源紧缺的弊端使人们开始清醒的认识工业进步的利弊,社会问题的日益突出使人们意识到精神领域的隐患,于是新生的艺术活动便带有了新的关注视角,极力打破生活与艺术的边界,破除艺术上的中心主义,主张拉近艺术与大众的距离,广泛运用大众传媒。

后现代主义艺术同现代主义艺术一样,不能被清晰地定义为某种风格的艺术潮流,然而却不能抛开杜尚的艺术精神的引导与传承。当杜尚把小便池带到展览现场,一种新的观念便应运而生了。现成品对于后现代主义的启示是至关重要的,在杜尚这里,形式与美感都不重要了,技术性也不在讨论的范围,时间和地点才是作品最重要的构成因素,艺术似乎回归了自发和最天然的状态,这样的精神才是后现代主义所需要的,一种没有标准的新的艺术状态在此生成,生活和艺术完全没了边界,艺术进入完全自由的状态,这完全区别于现代主义艺术对于审美价值的顽强追求。

篇二:浅析现代主义和后现代主义

浅析现代主义和后现代主义

摘要:现代主义建筑的发展形成了建筑面貌的一致;而后现代主义建筑是针对”建筑面貌”做出了回应。你中有我,我中有你,在风格上是两个极端,但在诸多方面互有异同。

一、背景及简介

(一)现代主义:

现代主义设计从建筑设计开始,很快便影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和几乎所有的传达设计等领域,成为一场前所未有的、声势浩大的设计运动。

现代主义建筑思潮兴起于19世纪末20世纪初的德国等欧洲国家,在二三十年代达到高峰,二战以后通过美国影响到全世界。现代主义建筑是指二十世纪中叶,在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张:建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚,大胆创造适应于工业化社会条件和要求的崭新建筑。强调功能主义,用科学的、客观的、理性的精神进行设计。它主张设计要适应现代化大生产和生活的需要,运用新技术、新材料进行设计,提出艺术与科技相结合的“机器美学”,希望通过现代设计来提高社会发展水平,改善人民生活,表现出强烈的民主主义和理想主义精神。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩,又称为现代派建筑。

(二)后现代主义:

20世纪60年代以来,在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后,现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧 ,特别是对现代主义理性的反叛。在20世纪50年代现代主义日渐衰落的情况下,后现代主义的文化思潮开始逐渐盛行。

1966年,美国建筑师文丘里在《建筑的复杂性和矛盾性》一书中,提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张,在建筑界特别是年轻的建筑师和建筑系学生中,引起了震动和响应。到二十世纪70年代,建筑界中反对和背离现代主义的倾向更加强烈。对于这种倾向,曾经有过不同的称呼,如“反现代主义”、“现代主义之后”和“后现代主义”,以后者用得较广。

对于什么是后现代主义,什么是后现代主义建筑的主要特征,人们并无一致的理解。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征:采用装饰;具有象征性或隐喻性;与现有环境融合。即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变及象征、隐喻等手段,以期创造一种融感性与理性,集传统与现代,揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼,非此非彼,此中有彼,彼中有此”双重译码的设计风格,重

篇三:浅谈现代主义及后现代主义设计

浅谈现代主义及后现代主义设计

摘要:"现代主义"设计,主要指起源于20世纪20年代前后,以德国包豪斯学派为代表的建筑设计为标志的设计。该学派在当时的历史背景下,强调突破旧的传统,创造新的建筑,并反对多余的装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,重视建筑结构自身的结构形式美。在包豪斯的影响下,当时的欧洲形成了造型简洁,功能合理,布局以不对称的几何形态为特点的建筑设计风格并波及到其他设计领域。后现代主义是20 世纪60 年代以来在西方出现的具有反西方近现代体系哲学倾向的思潮。然而,在理论上具有反传统倾向的哲学家在现代西方的各个哲学流派中都能找到。当代美国活跃的后现代主义者格里芬就说:“如果说后现代主义这一词汇在使用时可以从不同方面找到共同之处的话, 那就是,它指的是一种广泛的情绪,而不是一种共同的教条———即一种认为人类可以而且必须超越现代的情绪。”后现代主义作为一种文化思潮在人的思想意识中不断扩张、渗透,与人们生活的各个方面发生着联系。然而后现代主义的迅猛发展并不是意味着现代主义的衰落;现代主义设计之后的设计运动,基本上都是对现代主义的修正,而不是简单的推翻和否定。后现代主义设计虽然光怪陆离,极具前卫,但设计核心内容依然是现代主义架构,只不过在外表加上一层装饰主义的外壳。只是对现代主义形式、内容的批判,而不是对现代主义精神的挑战,是从形式上对现代主义进行修正。但它在很大程度上依然接纳了现代主义的思想,所以,在理解现代主义和后现代主义时,不能采取一刀切的弑父方式,而应该在弄清楚现代主义精神实质基础上,去深入思考他们的深层次演化、联结,才能更好的去看清楚他们的风格特征、精神内涵,发展脉络。

一、现代主义及后现代主义设计的出现

现代主义设计是从建筑设计发展起来的,20 世纪20 年代前后,欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一个强力集团,推动所谓的新建筑运动,这场运动的内容非常庞杂,其中包括精神上的、思想上的改革―设计的民主主义倾向和社会主义倾向;也包括技术上的进步,特别是新的材料―钢筋混凝土、平版玻璃、钢材的运用;新的形式― 反对任何装饰的简单几何形状,以及功能主义倾向,从而把千年以来的设计为权贵服务的立场和原则打破了,也把几千年以来建筑完全依附干木材、石料、砖瓦的传统打破了。从建筑革命出发,影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和传达设计等等,形成真正的完整的现代主义设计运动。在这批建筑和设计的改革先驱中,最重要的有德国人沃尔特·格罗佩斯(w alter Gropius)、米斯·凡德洛、瑞士人勒·科布西耶(Le corbusier)、芬兰人阿尔瓦·阿图(Aalto)、美国人弗兰克·赖特(Frank L .Wright)和一些俄国和荷兰的设计先驱。而现代主义设计运动主要集中在三个国家开始进行试验,即德国、俄国和荷兰。俄国的构成主义运动是意识形态上旗帜鲜明地提出设计为无产阶级服务的一个运动;而荷兰的“风格派”运动则是集中于新的美学原则探索的单纯美学运动;德国的现代设计运动从德意志“工作同盟”开始,到包豪斯设计学院为高潮,集欧洲各国设计运动之大成,初步完成了现代主义运动的

任务,初步搭起现代主义设计的结构,战后影响到世界各地,成为战后“国际主义设计运动”的基础。

后现代主义设计是西方20世纪七十年代兴起的一个设计运动流派,最早出现在建筑领域,形成于美国,很快波及到欧洲及日本,经过30多年的发展,逐渐形成了自己的体系和理论基础,并由建筑领域扩散到其他的设计领域尤其是工业设计领域。根据各种描述、争论的文章来看,后现代主义设计并没有严格的定义,其中包括了各种不同的甚至是截然相反的观念、流派、风格特征,似乎是一个大杂烩,但有一点可以肯定,即它们都是西方工业文明发展到后工业时代的必然产物,都是对现代主义的批判和反思中产生出来的,是对现代主义的反动或修正。

二、现代主义设计及后现代主义设计的特征

现代主义设计的基础是功能主义,主张形式遵循功能。“简单优于复杂,平淡优于鲜艳夺目;单一色调优于五光十色;经久耐用优于追赶时髦,理性结构优于盲从时尚。”这种风格引领了世界范围内的设计主潮。以致战后被称为国际主义风格。后现代主义首先出现在建筑领域,是发端于现代主义内部的逆动,特别是对现代主义理性的反叛。在20世纪50年代现代主义日渐衰落的情况下,后现代主义的文化思潮开始逐渐盛行。后现代主义风格强调设计应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式。探索创新造型手法,讲究人情味,追求个性化。在设计中常把夸张变形的,或是古典的元素与现代的符号以新的手法融合到一起.

三 现代主义与后现代主义的区别

现代主义贯彻“功能决定形式”, “少就是多”的原则,忽视了社会的进步和人们的需求,达·卢齐说:“材料和装饰是组成产品的细胞”。功能主义反对装饰是因其以理性的逻辑的态度对待设计,而今,时代已不同于以前,人与世界的关系变得更复杂,人们的审美情趣,生活品位变得更高。因而,现代主义设计所遵循的功能主义、减少主义原则日渐受到挑战和质疑.

后现代主义是起源于现代主义内部的一种逆动,是对现代主义纯理性的反叛,终日面对冷漠呆板的设计人们已感到厌倦,它表达了人们对于具有人性化,人情味产品需求的心声。现代主义与后现代主义在风格上更是两个极端,但在诸多方面互有异同。例如哈桑在《后现代主义转向》中对二者的部分进行了如下比较:哲学上:现代主义是以理性主义、现实主义作为哲学基础,而后现代主义则是以浪漫主义、个人主义为哲学基础。思想上:现代主义强调对技术的崇拜,功能的合理性与逻辑性,后现代主义则推崇高技术,高情感,强调以人为本。 方法上:现代主义遵循物性的绝对作用,标准化,一体化,产业化和高效率、高技术。后现代主义则遵循人性经验的主导作用,时空的统一性与延续性,历史的互渗性及个性化、散漫化、自由化。设计语言上:现代主义遵循功能决定形式,“少就是多”,“无用的装饰就是犯罪” (洛斯语);后现代主义遵循形式的多元化、模糊化、不规则化,非此非彼,亦此亦彼,此中有彼、彼中有此的双重译码,强调历史文脉、意象及隐喻主义和“少令人生厌”(less is bore)。

四 现代注意和后现代主义设计的风格 (一)现代主义的设计风格

现代主义风格,强调突破旧的传统,创造新的形式,并反对多余的装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,重视结构自身的结构形式美。在包豪斯的影响下,当时的欧洲形成了造型简洁,功能合理,布局以不对称的几何形态为特点的建筑设计风格及与此相对应的以下设计风格:

1:强调创新设计,反对模仿因袭,墨守成规。

2:以现代社会、现代生活为舞台背景,以工业革命发生以来的技术革命作支持。

3:融汇各门类艺术于基础训练之中。

4:加强实践性,推崇既有理论素养,又具备动手能力。

5:坚持学校教育与社会生产相联系。

6:主张标准化的批量化。

(二)后现代主义设计的风格

1:注重人性化、自由化、

后现代主义作为现代主义内部的逆动,是对现代主义的纯理性及功能主

义、尤其是国际风格的形式主义的反叛,后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人为本的原则,强调人在技术中的主导地位,突出人机工程在设计中的应用,注重设计的人性化、自由化。

2:注重体现个性和文化内涵

后现代主义作为一种设计思潮,反对现代主义的苍白平庸及千篇一律,并以浪漫主义、个人主义作为哲学基础,推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣,强调人性经验在设计中的主导作用,突出设计的文化内涵。

3:注重历史文脉的延续性,并与现代技术相结

4:矛盾性、复杂性和多元化的统一

后现代主义以复杂性和矛盾性去洗刷现代主义的简洁性、单一性。采用非传统的混合、叠加等设计手段,以模棱两可的紧张感取代陈直不误的清晰感,非此非彼,亦此亦彼的杂乱取代明确统一,在艺术风格上,主张多元化的统一.

总之,尽管后现代主义设计是在反抗现代主义的基础上产生的,但两者之间并没有严格的划分,事实上后现代主义是对现实主义设计的继承和发展,是在一个平台上的完善与嬗变,无论承认与否,都是在方法论上的饶舌。

参考文献:[1]查尔斯·詹克斯著.李大夏译.什么是后现代主义.天津:天津科学技术

出版社

[2]王受之.世界平面设计史.北京:中国青年出版社

[3]王受之.世界近代设计史 中国青年出版社

[4]大卫·瑞兹曼 , 若斓达?昂 现代设计史


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