篇一：语文
花气袭人欲破禅，心情其实过中年。”颇喜欢宋代黄庭坚此贴，大气，清雅，潇洒，纵横，俊秀。总是反复临摹，希望找到字里行间袭人的花气。手越过千年的风，试图抚摸那一叶不老的风流。
心情过中年，姿自是云卷云舒，波澜不惊，笔墨走走停停，如人行山中，路途崎岖，仍似闲庭信步。字波涛汹涌，心如如不动，气定心闲，运筹帷幄，如老僧入定，寂然不动，而心外是面朝大海，春暖花开。
湛蓝静谧的湖，广袤宽阔的草原，一望无际的大海，一一纳入笔底，人生，动静之间。喜欢素净的时光，独自一人，捧一本薄薄的古帖，仔细琢磨字里的禅境。那字分明是色的，一笔一划，如少女出浴，壮士拔山，可看不出一丁点儿俗气，竟是那样的雅，雅得不忍出气伤了它。流水淙淙，鸟鸣细细，每一贴里都充满了自然的活力，看来禅，不是枯禅，而是空里见色，色里见空。
古贴里的诗，宛如一缕阳光，总能穿透灰暗的时空，把精神的光芒洒向每一个靠近它的心灵。读古人诗，与古人语，一直到与那古人融为一体，心便顷刻间有了灵气，通透明澈了起来。
大凡巅峰的诗作，都有深深的禅意。所有极品的字，都有佛陀的痕迹。佛经在每一个字里，每一个字，都是一尊佛，每一笔，都是佛的语言。佛的精神，渗透其间，泯灭了烟火，熄灭了欲望，字便鲜活了起来，只一眼，便恋上了，欲罢不能。
我本是清静之人，亦是喜欢冷和清的，即使在人世间，舞得癫狂，亦不改清静自性。每次看见清澈的泉水，都要与它亲近一番。每次仰望明净的蓝天，总要久久注视。仿佛自己就是山泉里的一滴水，天空上的那一抹兰，不小心掉了出来，落入红尘。
我是极爱冰雪的，喜欢雪里的静，喜欢雪里的冷，喜欢雪的冷冷的浪漫，冰清玉洁的火焰。心有冰雪，走到哪里，都不会被火掩埋。
把青藏高原，那横亘千古的冰雪，纳入胸怀，融进骨子，我就能火里乘凉了。红尘如火，佛心如冰，人生就是冰与火之间的纠缠。火，有情；冰，亦有泪。
人世间，流动的东西太多，不变的东西太少。爱如火，燃了，灭了；情如水，来了，去了。缘如手中沙，抓太紧，亦会沿着指缝，随风飘扬。惯看风月，淡观流水，学会闹中取静，浊里观清，每日里，时时清空自己的心，静，再静。让身心与红尘一起消失，变成虚空，空无一物。
世界上雅的东西，莫过于青花瓷。一朵青花，淡而素，让看的人心明眼净。洁白的瓷器上一点温润，更能穿透人的心。如青花瓷般的女人，世界上并不多，如果有，也都让佛祖给超度了。剩下的，都让烟火熏得发了黄。每每抚摸这些发黄的青花瓷，心里总有点深深的遗憾。
再雅的莫过于玉石古董，这些总无缘得见，终归是值钱的东西，不是我等可以一饱眼福的。更别说把玩了。倒是一盏青灯，一卷经书，一轮明月容易得，就这样无情到底，直到生
出万种风情。禅，可以让人的心清凉，让心明净，见得不垢不净的自性。
粗茶淡饭，也可以让人的身体清凉。有一个干净清澈的身心，犹如山间清泉，天上明月，举手投足，便有高雅脱俗的韵致。人有热烦恼，佛有清凉法。身心解脱，唯吾自在。
山涧幽兰，应该是最雅的，香若有若无，色若有若无，情若有若无，淡淡的。你来也好，她开得自在，你不来也好，她也自在的开。处幽谷而无怨，无人看也不寂寞。最爱兰的这种品性，也独爱自然里的幽兰，不被人驯化，不为人圈养。在野外无人处，猛然撞见，便惊艳了，倾心了。
中年的心情，是最能通禅的了。千帆过尽，千峰看遍，人生的悲喜，亦是尝了个遍。心，渐渐的淡了，通透了，该懂的都懂了，该悟的都悟了。尽可以泡一壶暖茶，闲庭信步，从容赏花。渐渐厌倦了灯红酒绿，软语呢喃，抽身出来，悟一悟宇宙人生的终极真理，好对今生，有个交代。便知道了，简单平淡是人生的真味，素雅清凉是人生的底色。空旷的心灵，随便载什么都可以；素净底色的画布，随便涂抹什么都可以。
于是便学会在最静最净的心灵里，找一块临山滨水的土地，修篱种菊，日日耕耘其中，忘世忘机，悠然自得。学会在素雅底色的心灵画布上，画一些简单的大小写意，因为简单，深得禅味，便有了齐白石蔬菜瓜果疏淡的意味。
但心若无心，心中并不真有篱笆和菊花，也没有什么兰花的幽香，那大小写意的瓜果，也是若有若无的。心，是清空的，通透的，空无一物。正因为空，才能容得下世间种种，纳得下宇宙。正因为静，才可以于喧嚣处，悄悄地坐下来，心无旁骛，做自己喜欢做的事，做人生中最重要的事。宛如高僧坐禅般，纵然身边千万人过，千万人语，而不管不顾，犹如不存。让心安静，让心纯净，我们便会发现，我们做了一件功德：一个被囚禁了多年的囚徒，打开了镣铐，伸伸腰肢，抖抖手腕，静静站了起来，拉开铁门，平静地走了出去，很快就融入天地自然之中，再也寻他不到。你很快就会发现——我们释放的这个囚徒，就是我们自己。
篇二：书法论
书法论
同学少年都耍贱——古人的便签
2014-09-21 09:10:55
最近发现这样一个规律：跟不熟的人在酒会上遇见，总得一脸假笑地攀着八竿子打不着的关系，搞得好像素昧平生的你们其实相见恨晚；如果是专业相关的酒会，更得精心算计着以互相吹捧的手段达到自我抬高的目的，虚伪到自己都觉得肉麻。而跟发小死党好朋友，不管是见面短信还是打电话，主题永远是吐槽——肆无忌惮，荤素不忌，没头没尾。哪怕是互相嘲笑至刀口见血伤口撒盐，也有梁山泊好汉一样歃血为盟的爽快。
大概不止我这么觉得。古人留下来的书信也有许多是这样不正经的调侃，没逻辑的絮叨，反而在千百年的时光漫漶过后依然很可爱。
《暑热帖》里蔡襄给好友写道“暑热，不及通谒，所苦想已平复”——天热，所以就没给你回信，大概你烦恼的事情已经过去了吧?
向来礼数周到以博雅饱学形象出现的蔡襄，居然因为天热玩失踪玩到理直气壮，简直是让人惊异。更让人惊异的还在后头。他又泼地打滚撒娇说“日夕风日酷烦，无处可避，人生缰锁如此，可叹可叹!”——这个天啊，连风都热得让人烦，连个躲得地方都没有，人生啊！哎！但你知道，这副夸张的“人生缰锁”之叹并不是什么伤筋动骨的大事儿，因为紧接着他便眼珠一转，换了个话题—— “牯犀作子一副，可直几何?欲托一观，卖者要百五十千。”——犀牛角做得棋子要多少钱？卖的人要价一百五十钱，帮我看看是不是坑货，值不值这个价钱。感叹完人生，顺手提了一句随信附上的礼物——“精茶数片”。蔡襄是个通茶道的专家，然而他却连半句夸茶好的话都没说，只说“不一一”——废话我就不说了。显然，收信人与寄信人的情意已经过了需要用贵重礼物来维系的阶段。
暑热帖
在那个没有代购的时代，谁出差了，谁被发配了，刚喘上口气，就得盘算起该给友人寄点什么好东西回去。这其中最能折腾的就是自己烧松脂制作写字的墨而把房子给燎着了的苏东坡。
在《新岁展庆帖》里，苏东坡絮絮叨叨地向好朋友陈慥（字季常）唠叨了几件小事儿：
轼启：新岁未获展庆，祝颂无穷，稍晴起居何如？数日起造必有涯，何日果可入城。昨日得公择书，过上元乃行，计月末间到此，公亦以此时来，如何？窃计上元起造，尚未毕工。轼亦自不出，无缘奉陪夜游也。沙枋画笼，旦夕附陈隆船去次，今先附扶劣膏去。此中有一铸铜匠，欲借所收建州木茶臼子并椎，试令依样造看兼适有闽中人便。或令看过，因往彼买一副也。乞蹔付去人，专爱护便纳上。余寒更乞保重，冗中恕不谨，轼再拜。季常先生文阁下。正月二日。说另外一位朋友公择月末能到黄州，问他说你那时候也来黄州吧？怎么样？ “如何”两字带着孩子般不掩饰的焦急期待。他又说，可惜那会儿我那房子还没盖好，得在一边看着，所以夜游啥的不能陪你们了。至于吴子野先生送的扶劣膏，送点先给你看看是干嘛用的。
除去送季常扶劣膏之外，自然还有别的事儿。东坡跟陈季常还是茶友，经常互相送个茶饼茶杯之类的。这回呢，他说，想借你收着的那个建州木茶杯，让我这儿一铜匠照样子打一个出来放在那儿看着玩儿。要不然给我这儿的闽南人看一眼，要是有的话，我从那儿收一只回来。坏心的想，他这么跟仗义疏财的季常一
说，那借呢大概就成了赠了。
陈季常是东坡的老上司陈希亮的儿子。陈希亮对苏东坡严格，曾经专门罚他
工资敲打他不拘小节的毛病。但是工资好罚，本性难移，苏东坡因为大大咧咧的性子吃了好大的苦头，可还是浑不在乎。
有趣的是，作为儿子的季常跟他的父亲不同，他非但没有作为“诤友”特别严厉地督促东坡小心仔细，反而跟在东坡后头替他摆平因此惹下的不妥当。东坡倒也不客气，使唤陈季常很不当外人。在写给陈季常的《一夜帖》里东坡这样说： 一夜寻黄居寀龙不获，方悟半月前是曹光州借去摹榻，更须一两月方取得。恐王君疑是翻悔，且告子细说与，才取得，即纳去也。却寄团茶一饼与之，旌其好事也。轼白，季常。廿三日。
季常啊！我昨天晚上找黄居寀龙找了一夜都没找到，而后才想起来是半个月前借给曹光州了，可能还要一两个月才能拿回来。但是我又答应了王君要借给他，我怕他觉得是我反悔了，你跟他把这个事儿的来龙去脉好好说说，等曹光州把它还回来我立刻就给他送去。为表诚意和歉意，我再给他一团茶饼。
东坡被贬黄州时候写下的《寒食帖》被称作天下第三行书，可是《寒食帖》的行文有一种撕裂的布排与劲力，震撼人心，却也痛彻肺腑。反观东坡在贬居时写下的这些短信，一个一个墨字温文或调皮，像是油炸的青豆，不隆重，好味道。南宋的评论家岳珂有一种更优美的说法，他说东坡的《新岁展庆帖》“如繁星丽天，映照千古”。
这是苏东坡贬居黄州的第二年，他刚有钱买了一点地，没有房子住，得自己盖；吃的穿的都得从零开始添置，家童睡着了大半夜进不了家门，等等等等，并不是什么好日子。可是在写给好朋友的信里，他讨论茶饼子，茶盏子，扶劣膏??他好忙呀！一头扎进文玩器物里，巨大的生活热情好像炉子上滋滋响着的火锅，百里之外的陈季常也闻得到那股迫不及待的香气。种种匮乏，他不说，也不爱说。留给好友的只有，你快来玩！什么时候到？
新岁展庆帖
不用瞻前顾后，不用留着伏笔暗线，他并没有说给你写信是一件愉快的事情，但你从那些轻快狡黠的字里行间，读到闲适的惬意。这是黄庭坚的《花气熏人贴》： 花气熏人欲破禅。心情其实过中年。春来诗思何所似。八节滩头上水船。
花气熏人帖
黄庭坚在给友人王巩的信里顺手写了这首诗，吐槽了另一个友人王诜对他凶残催稿，而他自己锲而不舍拖稿的故事。他说：王晋卿数送诗来索和，老懒不喜作，此曹狡猾，又频送花来促诗，戏答。
王诜写了好几首诗来送给我，想让我与他和诗，我年纪大了懒，不想干这事儿。这家伙倒是狡猾，送诗之后又送花来催促我写诗，于是我就写了这首给他，开个玩笑。
同为宋四家，比起蔡襄、东坡或黄庭坚稍微的俏皮，米芾简直像是我们的时代穿越回去的，他耍起宝来不知道何谓一代宗师的身份——给好友写信爱用颜文字，附件还帖上照片。展开他的《珊瑚贴》，来不及看见他写了什么，一支歪歪扭扭的墨色玛莎拉蒂标志就像螃蟹一样四仰八叉占据了你的视线。光有插图还不算，图边上还写了“金坐”二字，作为说明：这是珊瑚，以防大家把它认作玛莎拉蒂。
再看文字，简直就像是他在信中最后一句所说“愧无五色笔头花”。神采飞扬到简直要载欣载奔，载歌载舞。这封信是这样写的：“收张僧繇天王，上有薛稷题。阎二物，乐老处元直取得。又收景温《问礼图》，亦六朝画。珊瑚一枝。”——我搞到了六朝时候张僧繇的天王图，景温问礼图，还有珊瑚一枝??反正他这天运气好，心想事成，所以你看他的字简直高兴得要飞起来，画完了珊瑚还意犹未尽，
又想到今日还有所得没报告，于是又在珊瑚的左上角歪歪扭扭挤进去四行字，很像我们现在的“ps”——“三枝朱草出金沙，来自天支节相家。当日蒙恩预名表，愧无五色笔头花”
??
珊瑚帖
米芾的这张帖子写在细腻的竹纤维纸上，很是“舍我其谁”。元代的评论家虞集说他的这封信“神气飞扬，筋骨雄毅”。其实，他在纤维细密的织物上写字总是“雄毅”的：在《蜀素帖》里，他在蜀素上写的八首诗，每个字都像是自带小刀锋，划开密密编织的纤维，把墨色硬是嵌了进去。但这张《珊瑚贴》写得却格外“霸气”。我看通俗一点说，就是人逢喜事精神爽。
米芾虽然有“米颠”的外号，可他发疯的对象每每都是他的朋友，在见老板的时候，他老人家别提多正经聪明了。米芾的母亲是宋神宗的乳母，靠着老妈的关系，宋神宗给了米芾一个“书画博士”的闲职。在选他做书画博士之后，神宗另外对米芾“赐对便殿”，意思是皇帝老板放下身段跟你非正式的唠个嗑。米芾同志此时掏出米友仁的《楚山清晓图》，抓紧时机推销起了儿子。这手段很有效，米友仁最后做到了兵部侍郎，那可是个实权岗位。
喜欢看这些有名的书法家小札的原因，像是喜欢不放味精的土鸡汤——原汁原味。他们其他的名篇，有些是为了应景刻意选择的字体，比如他们不会用狂草去抄一部经卷，而多用正楷、行楷。但是在写信的时候，在这个纯粹私人、有很大弹性的空间里，他们落笔时的速度轨迹，往往正是这个人最真实的性情。所谓“字如其人”。靠着字来分辨为人的性情，虽不中，有时候，亦不远。我小的时候总是分不清祝允明和文徵明，但看看他们的字，实在没办法把有儒生气质老成持重的文徵明跟侧帽醉酒打马过斜桥的祝允明混起来。比如说，祝允明的《晚间帖》。这是写给“元和老兄”的一封信：
晚间降顾,失迓多罪。明早仆欲远处一行,恐有所谕,专此奉问,就为垂示可也。允明再拜。元和老兄侍史。
篇三：软装设计教学研究——长物志陈设设计浅析六
花瓶可根据式样大小，置于大小适宜的日式几上。春冬用铜瓶，夏秋用瓷瓶；堂屋宜大，书斋宜小；金银瓶绝不可用；忌有瓶耳；忌成对摆放。选择的花品应纤巧而不繁杂。如果要插一支的话，要选择奇特古朴的枝干，如果两支，则要高低错落，仅限一二种花类；唯有秋花才可插入小瓶，可不论多少。供花不可关窗焚香，避免因烟熏而凋谢，水仙花尤其如此。插花也不可以置于画桌上。
明代的插花艺术，是中国插花历史上的鼎盛期。最初主要承袭宋代插花的理学气度，以中立式厅堂插花为主，强调线性之美。后期则自成一格，追求朴质天然，参差错落。着重强调花品所传递出的意境，而并非仅仅停留于表象的装饰在这个时期，插花理论也趋于完善。如袁宏道的《瓶史》 ：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过二种三种。高低疏密，如画苑布置方妙。置瓶忌两对，忌一律，忌成行列，忌以绳束缚，夫花之所谓整齐者，正以参差不伦，意态天然；如子瞻之文，随意断续，青莲之诗，不拘对偶，此真整齐也。”除《瓶史》之外，更有高濂的《遵生八盏.燕闲清赏》、张谦德的《瓶花谱》、何仙郎的《花案》等插花理论出现。对花材选择、创作技巧、设计风格，保养方法等均有深入详尽的解析。 文震亨在插花艺术方面也有着自己的独到见解。在《长物志》中针对于不同空间的装饰效果选择性的应用不同比例的花品。花瓶的样式及材料则选用贯穿于其设计思想的简洁、雅致的内容作为搭配元素。如主张应用铜或瓷，反对应用金银等过于绚丽刺眼的材质。在文震亨的眼里瓶耳这种细碎的元素或许会显得过于碍眼，影响了插花效果的整体性，故而拒绝使用。而花品的种类仅限制在一二种，目的是不至于因为花品的装饰效果过于煊赫而影响室内淡雅的气氛。
在选择花品数量上，也有明确的解释：如强调单枝花需要依靠自身多变的造型来完成设计效果，如果是两枝花品则更注重其富于视觉变化的错落关系以及均衡性。秋日之花强调趣味性及精致的效果，故而选择小巧一些的便于移动欣赏，并且能够为凋零的秋色增添几分生气。供花更为强调装饰效果，却须注意不要被供香的烟气熏到。花品固然能够起到不错的装饰效果，但也许会打断宁静的思续。曾记得宋代文宗黄庭坚便在花气薰人贴中写到：“花气薰人欲破禅”的名句。故而尽量不要在画桌上陈设花品。
《花气袭人欲破禅》出自：百味书屋
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