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留白在设计中的重要性

2017-01-18 06:16:48 来源网站: 百味书屋

篇一:谈留白在版式设计中的应用

谈留白在版式设计中的应用

作者:刘小红

来源:《现代装饰·理论》2012年第09期

摘 要:留白是版式设计中的虚空间,它与版面中的图形、文字等元素组成的实空间共同构成了版面的虚与实、黑与白、疏与密等设计语言。本文着重从几个方面探讨了留白在版式设计中的应用与方法,对版式设计中如何留白使版面更具审美价值具有一定的意义。关键词:留白;虚空间;版式设计;审美价值

空白,也称“虚空间”,指的是被其它要素包围的空间。国画中有一句话描述空白形式的,叫“计白当黑”,表明了空白的地方和着墨的地方一样都是画面的整体组成部分,可见中国绘画非常讲究留白,以体现“气韵生动”之感。白是属于虚的范畴,以虚带实、以实求虚,虚实结合也是中国美学思想的核心。留白的妙处很多,它是国画中“画鱼不画水”的妙处,是语言中“沉默是金”的妙处,是音乐中“此时无声胜有声”的妙处,是唐诗中“犹抱琵琶半遮面”的妙处,是为人中“己所不欲,勿施于人”的 妙处,总而言之,留白有很高的审美价值。反映在版式设计中,我们把图形、文字组成的正形以外的部分理解为空白,也就是版面中未放置任何图文的空白空间,称为版式设计中的虚空间。版式设计中,空白的设计和正形的设计也同样重要,它与版面中的文字、图形等元素共同构成了版面的虚实、黑白、疏密等设计语言。如何巧妙的运用留白,提高版面的整体效果,可以从以下几个方面探索。

一 通过留白突出版面主题,强化版面重点

在版式设计中,任何一张版面都具有一个吸引读者的主题。如何有效的传达主题,并使版面清晰而又有特色,这就要求版面形成一个视觉中心。认知心理学家研究表明,留着空白处的东西更容易被人注意和想起,把版面的主体放在空白处,与周围的众多的构成要素分割开来,留白在这里就起到了帮助读者视觉凝聚的作用,凸显了版面的主题内容,有效地形成了版面上的视觉焦点,也帮助了读者找到阅读的线路。

二 通过留白强化版面的视觉层次

版面设计的要素很多,空白在版面中的穿插交叉,不仅调解了画面的虚实、黑白关系,而且是画面疏密有致,产生了视觉上的美感。实际上,在这里,留白就利用了版面上实空间的视觉元素间的间距的大小多少来表达他们之间的亲疏。如:在常见的版面设计上,把同一信息组或同一个空间层次的视觉要素间留白减少,而不属于同一信息组或同一空间层次的视觉要素之间的留白增加,这样,不仅强化了版面的视觉层次,更增加了版面的节奏感。

三 通过留白让读者参与完成版式的设计

鲁迅先生十分强调书中要留一些空白,他在《华盖集》中写道:“我于书的形式上有一种偏见,就是在书的开头和每个题目前后,总喜欢留些空白。”书籍的版式设计中,老版书的上半页留白很多,是为了读者写书评。获得2007年世界最美的书《蚁呓》在版式设计中就是巧妙的运用了这一设计思想,主角蚂蚁在版面中占领毫不起眼的一隅,呈现出一种因为压抑而愈显张力,因卑微而更加突出的艺术感染力力,其余大量留白,让读者感悟人在宇宙中脆如蚂蚁。大块的留白,不仅增加了艺术感染力,而且,可以当做笔记本记录读者的感悟,这种互动式的设计,让读者过目不忘。

四 通过留白提升版面的审美价值

版式设计的目的是让读者安静的读,版面设计应该是“静”,而不是用过多的艺术手法去干扰读者。版面恰当的留白就会给读者想象的空间。而且,在版面中,空白量的多少给人的印象也不同,空白少,版面中图形文字多,给人的感觉是热闹充满信息的。空白多,给人的感觉是恬静的、高雅的感觉。大量留白的版面往往同高格调联系起来。英国著名的设计师和教育家阿历克斯·伍·怀特曾说过“高档商店一点都不拥挤,而低档商店到处都摆放着商品。前者的东西很少超过三件,因为代表着稀有。后者的目的是批量销售。把两者之间对比比作音量的话,高档商店是一场对话,而廉价商店就是一辆呼啸而过的火车,警报长鸣,灯光闪烁。”由此可见,空白的多少在设计中的不同,不仅传递不同的信息,大量的留白还能提升设计的品质,提高版面的审美价值。

五 通过留白强化版面的动感

现代的版式设计,为了寻求强烈的版面视觉冲击力,经常会选择一些具有强烈动感的图形,如:如运动中的人或者物体,故意倾斜的图形等。处理版面时,在朝向不同方向的运动的形态面前留一定的空白,这样,不仅比较好的强化了版面的动感,又是运动着的形态有足够的伸展的余地,还迎合了读者的心理需求。

总之,无论是那种版面设计,充分的发挥留白的作用,有目的、有意识的留白,借助留白给画面带来更广阔的空间,使画面主次分明,主题突出,高雅大方,这样才能使留白发挥最大的作用,版面更有价值。

参考文献

[1] 郑军 唐伟编著 空白与设计【M】,上海:上海书店出版社, 2006.

篇二:平面设计中的留白研究

平面设计中的留白研究

浅析平面设计中的“留白”

摘 要:留白作为平面设计中构图的一个重要的组成部分,既是一种形式也是一种语言。它为读者视觉流程及心理提供了无限想象的空间,可以起到言已尽而意无穷的效果。本文从哲学、美学思想及艺术上比较分析了中西方“留白”的根源,总结了留白在设计中应用的规律。认为在设计中恰当地运用这个法则可以起到深化主题,提升作品无限感染力的作用。

关键词:“留白” 虚无 构成 平面设计 应用

Graphic design of the "blank"

Abstract: Keep a white important ingredient as graphic designing middle picture composition, now that one kind forms are also one kinds of language. It has provided the space imagining boundlessly to reader optesthesia technological process and mentality , can already use up have but expect infinite effect to the word up. The west "has kept white " origin in the main body of a book having been analysed from comparing on philosophy , aesthetic ideology and art , has summed up the law staying applying to design vainly middle. Think that the law middle applying this to design properly can arrive at up deepening a subject, boundless appeal effect hoisting work.

Key words:Keep the white; nihility; composing;graphic designing;application

一、

平面设计的发展与社会的发展息息相关,在这个“读图时代” ,由于大量的视觉冲击,人们的视觉也开始变得疲劳,因此,留白法则在平面设计中的应用起到越来越大的作用。近年来,综观国内外的平面设计作品,可以发现留白法则在平面设计中越来越被重视, 恰当地运用这个法则可以起到深化主题,提升作品无限感染力的作用。对一个设计师而言,一个能够恰当处理画面空白的设计师能更好地处理设计中遇到的问题。

留白是平面设计中的一种构成法则。它与图形、文字、色彩一样,是重要的版面构成要素,从属于整体布局的结构关系,是指版面中没有放置任何图文的空间,其大小、形式、比例决定着整个版面的质量。

留白是“虚”特殊的艺术表现手法,它来自于所谓“余暇”的概念。没有实际作用的部分在精神层面上有其存在的价值,它是一种能够触动人们内心存在的表现。

留白带给人轻松感,最大的作用是引人注意。同时留白能强化重点,突出主题,满足视觉的生理需求,为读者创造轻松的阅读环境。留白被独具匠心的设计者成功地运用后,其作用就像音乐中的休止符产生的“此时无声胜有声”的效果。它不仅能给观众以无尽的想象空间,引发联想和想象,还能创造出戏剧性的引 言

版面效果。只要运用得当,它就会帮助我们更好地 实现信息传达的目的,为设计作品增添无穷魅力。

留白在平面设计中,起到越来越重要的作用。

招贴设计在不断发展变化中,呈现出一定的规律。从空间留白方面来看,我们可以发现留白法则在招贴作品中体现的越来越明显。在现代招贴设计中,招贴画面的余白往占有较大的比例,有时甚至占到画面的80%,而图形与文字所占的比例相对小。这种大比例余白的运用,可以使招贴的画面虚实相间,显得浑厚有力或生气流转,充满意境。空白面积的增加体现出了简洁但不简单的深刻内涵,使有限的直观画面充满无限的想象,产生无中生有的效果。

现代包装设计中对审美有了新的观念及要求,因此,留白法则起到越来越重要的作用。留白的包装在外观上更能体现出一种意境,一种精神层面上的需求。我们可以发现现在越来越流行简洁的包装外观,留白在日本的包装设计中体现的更为明显,留白可以使整个包装的外观显得大方、简洁又耐人寻味。

二、东方哲学思想中的“空灵”之境

(一)东方哲学思想中的“大象无形”

东方哲学思想提倡“清静、恬澹”,

老子在《道德经》中提到:“大象无形” 。认为这是"道"的至高境界。

宏大的景象似乎没有一定的形状。世界上最伟大恢宏的气派和境界,往往并没有拘泥于一定的格局,而是表现出广阔无边的面貌和场景。无可以容纳万有。由此可以看出,东方人对世界的理解是广阔与无边的。

大象无形的思想与平面设计中的留白法则有着密不可分的联系,空白可以说是无中生有,无所不容。

(二)中国古代文人的淡薄与清雅

南宋四家之一夏圭在山水画构图时喜欢大胆剪裁,做画时往往仅画半边的景色,被人称为“夏半边” 。画面中留白的部分表现出无限意韵,产生了美妙的效果。

著名山水画家马远做画时讲究构图、剪裁,对留白空间灵活运用,布局上精巧别致,留白使画面产生无穷的旷阔之感,产生韵味悠远的意境。

(三)佛教中的虚无与“禅”境

佛教在东方是第一大教,佛教中很多东西与“空”有关,修行者先“看破红尘”后,“四大皆空”,进入内心宁静的不断领悟。

佛教认为,空性就是依空而显之实性,它是一切事物和现象的真实本性。包含着深刻的哲学意蕴,是对一种世界观的高度概括和理论抽象。

顿悟

(四)东方人在视觉艺术中的“留白”

中国传统美学上有“计白当黑”的说法,很好地体现了留白这一独特的特点和精髓之所在,更是平面设计上的完美理念。画面中的白同时也可以弱化为文字,图形或者色彩,这是要根据内容而定。

留白是中国画构图里重要的形式美法则之一,早在中国传统绘画作品中就已经被重视,它关系着整个画面的形式美感与旋律美之间的协调体,体现了一种以虚化实的境界。“虚实相生,无画处竟成妙趣” ,画

面的虚实体现了中国画中的极致之所在。空白可以说是无中生有,无所不容。

阴阳相生的美学意识把空白空间所蕴涵的丰富理念巧妙地贯穿其中,形成一种对立统一的关系,在矛盾中使主体更突出,赋予主观感受强烈的情感思绪。所以,中国画的留白与平面设计中的留白之间有着密不可分的一致性。它成为构图中重要的因素,这里的“白”指的是策略之白。它的大小、多少、呼应等都关系着画面的旋律美与形式美。

马远《寒江独钓图》只在画幅中央画了一叶舟,漂浮在水面上,一个渔翁在船上独钓,四周除了寥寥几笔微波,几乎全是空白。大面积的空白,却有力地衬托出江面上一种空旷渺茫,寒意萧散的气氛,真可谓“景愈藏境愈大” 。

篆刻艺术讲究构图布局和笔意,留白起到了不可忽视的作用。

齐白石的章法大开大合,造成强烈动荡的疏密对比,如“乙藜”印的左密右疏,“乙”字右上部的大片空白与厚重的底线边栏,形成鲜明对比。左边密不透风,右边疏可走马。另外,他的朱文印在章法处理上,往往采用借边、

三、西方现代艺术的“构成”之术

(一)西方现代艺术的实用性

20世纪的西方现代艺术在发展的过程中,注重实用性,强调了实用性的价值, 德国青年卢西恩·伯哈德在设计作品的过程中,以图形为中心,更加简洁纯粹、一目了然的视觉传达特征初显端倪。在他为普莱斯特公司设计火柴广告时,几经考虑,把画面中的不必要的元素一一删减,只保留了两根火柴。通过最简洁的产品形象有力地传达了信息,鲜明的蓝色字母和大红火柴,与棕色背景形成对比,给人较强的视觉感觉。他对画面的删减处理,舍弃“无用”的元素,突出要表现的内容,从而达到最直接的视觉有效性传达,而“舍弃”也促成了画面大量“留白”的出现,使得主体更为突出,由此可见,留白提升了作品的价值。

(二)“风格派”、“构成主义”的特点,包豪斯对画面形式感的研究

荷兰风格派是一个由设计家,建筑师和艺术家组成的松散集体,产生于20世纪20年代,它的风格本源于荷兰绘画艺术,但对设计界的影响非常大。杜斯伯格在发表的《元素论宣言》中宣称,世界上没有任何一件事物比一根线条,一种色彩或一个平面更真实了,它们本身就是一个独立的元素。

风格派被看成现代主义设计中的重要表现形态之一,鲜明的几何化特征。追求绝对抽象的原则,采用基本的几何形象的组合与构图,来体现整个世界的法则,追求和谐的表现。用简单的长方形,正方形,直角等几何形式和无装饰等造型元素,把它们重新塑造成新的,有意味的结构。认为只有最基础的视觉元素才是真正永恒的艺术。

蒙德里安将绘画语言集中到简单的形式要素上,仅采用直线,直角相交的水平线,垂直线和红黄蓝三原色以及黑白灰等艺术语言来构成艺术作品。他认为只有用最简单的几何形式组合成的构图才是最普遍意义的永恒绘画艺术。通过计算几何形结构的比例达到视觉上的平衡和一种冷静、明朗的美感。

俄国构成主义设计是对简单的几何形结构的思考,表达了构成主义的设计理念。康定斯基在抽象绘画的创作上,采用强有力的几何结构,大面积的纯色和简洁、易读的印刷字体进行平面设计。

李西次基的代表性作品----革命宣传招贴《红楔子攻打白色》,采用纯抽象的几何图形构成,画面中的红色三角形象征革命力量,白色为反动势力军。红色的锐角猛插入白色圆形,碎片四溅。意味着革命力量摧枯拉朽。在具有力度感和强烈视觉冲击力的作品中表达了明确的含义。

茨池候德强调了留白空间的重要性,将它作为构成画面布局必不可少的元素之一。这个因素突出传达了一种纯粹的感觉。

包豪斯设计学院设立了“平面构成”课程。包豪斯的平面设计有高度理性化,功能化,简单化,减少主义化和几何形式化的特点。强调功能美、主张理性化的设计,主张简洁、实用,否定装饰的作用。形式服从功能。版式设计和结构上的非对称平衡,强调点的对比和大胆用色。平面构成中有大量的形式法则,实际上也是对“空白”的应用。

四、“留白”在平面设计中的应用

(一)敢于“留白”

约翰·里昂曾说过:“美术指导最有效的工具之一就是空白,空白作为调剂、忽略、装饰正文的手段,可以吸引读者的注意,使读者产生阅读欲望。从天真质朴的眼光来看,运用空白会产生强烈的感染力。”

在编排设计的留白运用中,除了对主体形象的空间位置和大小进行设计之外,还应考虑主体形象与留白空间之间的关系。留白在画面中占的不同比例,以成为版面的一种语言,具有创造力的留白往往成就作品高雅、不同凡俗的格调。

由吕敬人的设计的书籍装帧作品《中国记忆》内页,可以看到在视觉流程上运用了留白空间布局的大小对比,表现整本书籍所要表达的体现中国古代传统文化中虚实对立的概念。简洁明了的图片与文字的安排,使视线上十分集中。图片位置的摆放更为醒目,方便了读者阅读,增加了阅读时的层次感与想象空间。

在现代招贴设计中,留白在画面中占越来越多的比例,而主体形象却占很小比例,这种面积上的反差,能使主题更突出,视觉冲击力更强。因此,合理巧妙地运用留白,能使主体形象与空白部分相互补充,虚实相同,从而使画面充满意境并具有现代设计风格。

原研哉设计的《无印良品》的招贴,采用“虚无”这样一种概念来表达它的内涵,将简约的风格演绎到极致。以地平线的形式打造一个巨大的容器,虽然地平线上空无一物,但这恰好表达了蕴涵一切的概念。当一个人站立于地平线上就显得很渺小,正个画面给人空旷无限的想象,辽阔的视野,使观者心境平静,空白的隐含意义被挖掘了出来,使画面产生对比,任由你的思想驰骋,身临其境,表现了永恒的生命力,将空白的形式美表达地淋漓尽致。使画面显得十分大气凛然,很好地体现了该品牌的精神理念。

靳埭强为香港著名画家在世界环境日举办绘画展览设计的招贴作品,创作了名为 “美的回响”的招贴海报。整个画面给人很清新自然的感觉。直立的画笔上立着一只用墨水画的蜻蜓,很好地体现了空白空间。表现了优美的意境,体现了画展,蜻蜓表示荷花塘环境的优美。

在广告版面的广告设计中,讲究空白之美,是为了更好地衬托主题,集中视线和造成版面的空间层次。设计中留出适当的空白,能起到强调和引起注意的作用,尤其是一些高级商品的广告常常出现大量留白的画面。

薇姿防晒的平面广告,整个画面简洁清晰。大量的留白使得视觉中心突出,将人们的视线转移到小孩被阳光遮住的防晒产品的影子上。幽默的表现手法,将产品的防晒功能表达地淋漓尽致。

(二)慎于“留白”

篇三:平面广告设计中留白意象的价值及作用

平面广告设计中留白意象的价值及作用

[摘要]平面广告设计中留白意象具有重要的价值和作用,能够提升和强化作品的传达效果,加强作品的格调情趣,增强作品的意蕴美。

[关键词]平面广告设计 留白 价值 作用

平面广告设计中的各种图形符号常作为意象的载体出现在画面中,传达内在的特定含义及信息,引发观者的一定联想。除去植物意象、动物意象、景物意象等一些常见的意象表象形式外,还有一类特殊的意象表现形式,即留白意象。留白意象这种画面处理手法在平面广告设计中有以下几种价值。

一、提升和强化作品的传达效果

中国传统艺术并不像西方美学那样过多讲究对理性的认知和推理,而更多 是以感性的方式来领悟自然体味人生。在中国画论中,墨色、彩墨属于色,白色画纸本身的白也属于色。所以,画家极其重视“留白”,以虚实相生的处理手法形成一种特殊的画面意境形式。山水画中的天、云、水等物象虽然不着墨色,只留纸面,但是这种以虚当实的画面处理方法仍然达到了寥寥数笔就使物象意尽形全的效果。也就是说观者能在画面中“实”的物象反衬下,通过自己主观意会获得对天、云、水等物象的体味和把握,从而达到以有限寓无限的画面效果。在平面广告设计中,设计师可以依据传达信息的需要对作品画面作类似的构思设计。我们可以把平面广告作品中的二维空间分为实空间和虚空间。其中实空间是指画面各实体视觉元素所占空间的部分,虚空间则是指除此之外的其余部分。虚空间并不是背景,更不是设计中多余的部分,它是画面形式的重要组成部分。平面广告设计中的留白意象实际上是一种特殊的画面处理手法,这种留白,并非是无形之境,实际上是设计师匠心独运,精心安排,以求取“笔虽未到,而意已至”的画面传达效果。正如清代笪重光《画鉴》中说:“虚实相生,无画处皆成妙景。”因此,画面中的留白实际上是构成画面整体效果不可分割的一部分。经过设计师的巧妙安排设计,营造出某种特殊意象,这种手法可以提升和强化作品画面的传达效果。无论在绘画还是平面广告作品中,其意象都是客观物象经过创作主体独特的审美活动而创造出来的物化的艺术形象,是“融入了主观情意的客观物象,或者是借助客观物象表现出来的主观情意”。平面广告作品中表面上看“意”是无形的、抽象的,实际上“意”借助于特定的图形符号或空间留白很清晰的被暗示出来,设计师通过巧妙的设计把种种“留白意象”置于画面中,而这种种“留白意象”基于广告自身传达特点的要求必须把信息清晰明确的传达出来,只不过这种传达方式以一种更为智慧的面目出现,它摆脱了以往常用的“见山是山”的过于直接简单的画面信息传达方式,通过作品中精心营造出的留白空间生成意象来含蓄的传达特定的广告主题内容,由于此种处理方法的特殊画面效果,使得作品更容易吸引观众的注意力,激起他们的好奇心,一步步引导观众把握和接收画面所传达的信息内涵,从而使平面广告作品的传达效果得以提升和强化。


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