篇一：对海子诗歌意象研究
对海子诗歌意象研究
指导师 潘 枫 组长 林青青
成 员卓思思 王燕妮 谷欣欣 张晓芝 李霞蔚 姚雯雯 叶一婵
摘要：
近几年高考试卷中诗歌鉴赏已经作为一道主观题形式出现，由此可见准确把握诗歌意象对高考应试极为有利。
因此我们小组想通过对该课题的研究来提高我们对诗歌作品的内容，语言，表达技巧进行主观分析的能力。我们重点抓住海子诗歌中的“麦地”一意象进行研究，发现 “麦地”系列抒情诗正是海子对当代诗坛造成最大影响的作品。诗人将麦子作为前期诗作的中心意象，与他的乡土情结息息相关。“麦子”意象之于海子，犹如“太阳”意象之于艾青，“雨巷”意象之于戴望舒，“老马”意象之于臧克家。
背景：翻开中学生语文读本必修一，共选入12篇为当代诗歌，其中海子作品——《面朝大海，春暖花开》颇受同学喜爱。从他的诗歌中我们可以读出诗人对一切美好事物的卷恋之情和对于生命的世俗的崇高的激动和关怀，感受到的。是热腾腾的生命气息，感受到了一“面朝大海，春暖花开”的奔放而温馨的情怀。朦胧诗派海子给我们留下了一大笔精神财富。他的是倍受当代诗人关注。他的全部生命哲学可以归纳为对诗歌的“热爱”。这种“热爱”的哲学构成了海子诗歌的真正底色。这变是此次研究的价值所在。
目的与意义：通过对海子诗的研究，可以提高我们对诗歌作品的内容，语言，表达技巧进行主观分析的能力，提高高中生的诗歌创作水平。
作用：
高考诗歌鉴赏是综合性最强的试题，考试大纲对鉴赏诗歌形象有明确要求。从2002年高考开始，高考诗歌鉴赏题以主观题的形式出现，难度进一步加大。2002年高考考查的是李白的一首《春夜洛城闻笛》，其中问道“折柳”寓意是什么。这便涉及到柳意象问题。从诗经中描绘的“昔我往矣，杨柳依依”，到表达惜别之情的折杨柳曲，及折柳送别的风俗（柳与“留”谐音），古诗中柳已具特殊意象，“折柳”寓有惜别怀远之意，如果把握住这一含义，此问题就会迎刃而解。由此可见，准确把握诗歌意象对高考应试也极为有利。 研究方法：调查法和制作法 意象概念：
意象是诗歌形象的重要组成部分，它是指诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。客观的自然景物即“物象”一经诗人摄入笔端，就必然带上了诗人的情感色彩，赋予它灵性，便成了浸透着主观意愿的“意象”。意象对于诗人创造意境起着至关重要的作用，读者进入诗歌意境总是先从感受意象开始，诗人对意象的选取与描绘，正是作者主观感情的真切流露。因此，鉴赏诗歌时反复揣摩、体味从而准确把握意象是进入诗歌意境体会作者思想感情的关键。
课题研究时间统计表 项目 小组讨论
资料查阅 外出调查 实验
项目设计 制作
开题报告
活动次数 4 4 1 0 3 5 1
总时间/小时 3 4 2 0 1 12 36
结题报告 合计
1 19
72 130
研究过程：
通过对海子诗歌的品读，我们发现了诗人所运用意象的阶段性，在作完整理工作后，我们把它们分为以下几个阶段：
1984～1987 自然意象：麦地1987～1988 死亡
1988～1989 翅膀 黎明 天堂
我们的诗人为什么会运用这些的意象呢？这些意象究竟表达着诗人怎样的感情？诗人孤独的灵魂究竟在倾诉着什么呢？我们小组不禁提出这样的问题…… 阶段一（1）
1、麦地之子
海子对当代诗坛造成最大影响的是他的“麦地”系列抒情诗，也是他创造的属于自己的诗歌意象。将麦子作为前期诗作的中心意象，与诗人的乡土情结息息相关。麦子是简单朴素生活的象征，是诗人对传统文化的回归与呼唤，是诗人十五年农村生活留下的心灵的忧伤与梦幻，“麦子”意象之于海子，犹如“太阳”意象之于艾青，“雨巷”意象之于戴望舒，“老马”意象之于臧克家。正因为海子在诗篇中大量描写歌颂麦子，所以有人把海子称为“麦地之子”
阶段一（2） 自然意象
2、麦地
海子诗歌的麦地意象的诞生和成熟并非是偶然的，它是海子的生活历程和心路历程双重作用的结果。 海子的麦地意象几乎囊括了中华民族本质的历史流程和现时的心理情感。麦子是我们这个农耕民族共同的生命背景，那些呈现在我们生命经历中类似于麦地的痛苦，在进入诗歌之后便成为折射我们生命情感的闪光之处，成为了贫穷崇高的生存者的生命写实。 3、海子麦地意象的一般解释是：麦子是诗人承受痛苦和抒发欢乐的最敏感最细微的神经细胞，它们遍布于麦地之上，如同天地之间探寻的宝剑，采集天空的雨水、劳作者的汗水，叙述大地的伤痕和苦难。
4、海子笔下的田园风光，不仅有黑黑的孩子，沉默的农夫，还有摇曳的麦子，广袤的麦地，海子麦地意象画面中奔腾的决不是个人归隐遁逸的血统，而是生命在静静毁灭中生长和燃烧的元素。作为麦地的嘴巴，海子使我们看到浮现在麦地上空永恒的光芒。
5、透过海子诗歌麦子意象的考察，笔者发现麦子在海子的心灵里是如何映射乡土世界的光辉的。必须指出的是，这里所指称的“麦子”意象，其构成元素包含“麦子”以及由此衍生开去的一系列的语汇——“麦地”“土地”“粮食”“青稞” “稻谷”等等。它们是如此的平凡，却浓缩了天、地、人的精髓，在海子诗歌中，这些语汇俯拾即是。本文认为：海子对“麦子”的体验是复杂的，有其形成的内在心理机制，即对乡土的眷顾和思念以及对生命本真的关怀和追问。 6、“麦地”意象最早出现在1985年的《麦地》中。在这以前，有“麦田 ”、“麦子 ”、“打麦场”等意象。等到“麦地”形象出现时，诗人仿佛找到了属于自己的词语，后来，他在诗中常用这个词语，使它具有一种明确的象征性。它与土地、村庄、家乡、粮食等意象，共同构成了对于农业的原初神话的重写。它象征着劳动、丰收和欢庆的仪式。麦地是个容纳和平与希望的所在，是文明伸展的所在。如果把几首写有“麦地”的诗连起来阅读，人们就会找到神话的影子。麦地，是诗人出生和成长的地方，也将是诗人死去的地方，麦地与亚洲铜是
一个重合的地方，一个在历史中，一个在生命中。
阶段一总结
中国的向日葵—－麦子，是被当时众多醒悟了的青年诗人寻找而由海子和骆一禾最先找到并且说出的。麦子是我们这个农耕民族共同的生命背景，排列在我们生命经历中关于麦子的痛苦，在它进入诗歌之后，便成为折射我们所有生命情感的黄金之光 。由麦子延伸开去的是村庄、人民、镰刀、马匹、瓷碗、树木、河流、汗水等一系列的意象，几乎囊括了中华民族本质的历史流程和现实的心理情感，从而成为中国人的心理之根。海子在农村一共生活了15年，于是他曾自认为，关于农村，他至少可以写作15年。只可惜他未写满15年便过早的离去了。但每一个接近过他的人，每一个用心诵读过他诗歌的人，都可以从他身上嗅到四季的轮回，风吹的方向和麦子的成长。 献计献策：
意象是诗歌理论中一个非常重要的概念。“意”即欣赏者的心意、情志，“象”即形象、物象，意象即审美主体眼中的形象或心中的物象，是主体与客体的统一，有形与无形的统一。欣赏一首诗，外行眼中只是词语与词语的连接，内行眼里却是意象与意象的组合，这些组合担负着表达诗人思想感情的任务。“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，表面看是“鸡声”“茅店”“月”“人迹”“板桥”“霜”六个词语的连缀，六种似乎不相干的物象的拼凑，而从诗歌艺术角度看，是六个意象的组合，而这六个意象又是经过诗人精心选择，是为表达诗人心中的情感服务的。人们所熟知的古代诗词中常见意象如“春草”“杨柳”“梅花”“明月”“秋风”等，早已不是仅指客观事物本身，而是饱含了诗人强烈的主观感情，读者一看到它们，就会引发丰富的情感联想新诗中的意象虽然不如古诗中的意象那样集中、鲜明，意蕴丰富，广为欣赏者所关注与接受，但仍然是欣赏中不可忽视的内容。
分析时要注意区分新诗中的描述性意象和比喻性意象（又称为实生活意象和象征性意象）。描述性意象或实生活意象，在《再别康桥》《大堰河，我的保姆》两首诗中用得较多，如前一首诗中的“云彩”“金柳”“波光”“水草”“星辉”“夏虫”等，后一首诗中在对大堰河辛苦劳作的生活场景的描写中，诗人用了集束描述性意象群，渗透了诗人对大堰河悲惨身世和凄苦命运的深切同情。而像《雨巷》中的“丁香”“姑娘”、《有赠》中的“旅客”“行囊”、《风雨》中的“风雨”“舵手”等，则为比喻性意象或象征性意象，我们初中学过的艾青的《我爱这土地》一诗中的“土地”“黎明”“河流”“歌唱”等，也属于这类意象，它们表达的诗人思想情感丰富深刻，更吸引人，因而更值得揣摩、品味。
问卷调查分析
经过数据分析,对于诗人海子,有超过50%的人是因为读过他的诗才有所了解的.而且有接近70%的同学认为他们都挺喜欢海子的诗.看来海子的诗着实给我们留下了深刻的印象.
经数据分析,我们发现有80%的人都认识到意象在诗歌中的作哟感很重要,另有接近80%的人认为是挺重要的,同样还有70%的同学认为理解疑心对他们在诗歌写作方面有很大帮助,也有20%的同学认为多多少少会有帮助.
经调查,在发出的144份调查问卷中,仅仅只有10张左右有写明原因,而剩下的134份的调查问卷中,同学们要么写着不清楚,要么空着.看来,他们虽然喜欢海子的诗,却并未深入调查研究过
.综上,经过讨论我们小组决定对海子诗歌的意象进行研究.
参考文献： 《怀念》 西川 《海子行动》 韩东
《中间地带》 钟鸣 《孪生的麦地之子》 燎原 《诗人之死》吴晓东 谢凌岚研究后的启示
在研究过程中——有酸也有甜， 在研究过程中——学会了合作与分工，
在研究过程中——我们提高自己的交际能力，遇到过困难想过放弃，但始终有那么一种力量告诉我们——阳光总在风雨后。我们也学到了如何分析诗歌意象。即使依然存在不足，即使与那些前辈们还有着很大的差距，但我们不会因此而放弃，因为，我们要在探索的道路上飞得更高、更远??
篇二：艾青的诗歌特色
艾青诗歌的艺术特色
（一）具有独特的意象和主题，其中心意象是太阳和土地，主题则是爱国主义。
艾青诗歌的中心意象是土地和太阳，而主题则是爱国主义。据统计，艾青首诗中，借土地来激发诗人情绪的诗，约占26％，全面直接抒写太阳及其边缘类的诗约占10％，且这类诗多是大篇幅的制作，如《大堰河--我的保姆》、《我爱这土地》、《雪落在中国的土地上》、《向太阳》、《吹号者》、等。
土地的意象凝聚了艾青对祖国和人民的最深沉的爱。爱国主义是艾青作品中永远唱不尽的主题如他的《我爱这土地》："为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……"，用真实而朴素的诗句，说出了诗人内心深处永恒的土地情结，这里表达的是一种刻骨铭心、至死不渝的深沉的爱国主义感情。
艾青是一个深深感染了农民式的忧郁的人，这种来自土地耕植者的忧郁又强化了艾青对土地怀有永恒的忧患感。在此后的诗中，他关注的始终是和土地合二为一的普通农民的命运。如《雪落在中国的土地上》、《乞丐》写出了土地--农民受蹂躏的痛苦；《复活的土地》写出了土地--农民的复活；《春雨》写出了土地--农民的翻身和解放。通过这种描绘，艾青的诗真实而生动地写出了中国农村现实的灵魂，和土地上那些普普通通的农民和士兵的生活和斗争。
太阳的意象表现了诗人灵魂的另一面：对于光明、理想、美好生活热烈的、不息的追求。艾青是一个时代的预言者和理想世界的呼唤者，他曾经说过：凡是能够促使人类向上发展的，都是美的，都是善的，也都是诗的。从这种美学思想出发，艾青几十年如一日地热情讴歌着：太阳、光明、春天、黎明、生命和火焰，这是艾青的"永恒主题"。如他写的光明颂《向太阳》和《黎明的通知》。
（二）具有忧郁的诗绪。
"忧郁"是渗透了诗人的灵魂，永远摆脱不掉的，是构成艾青诗歌艺术特性的基本要素之
一。我们可以把它叫做"艾青式的忧郁"。如《雪落在中国的土地上》写道："中国的苦痛和灾难，像这雪夜一样广阔而又漫长呀"；《旷野》中写道："薄雾在迷蒙着旷野啊……"等。
成名作《大堰河——我的保姆》是这一时期诗美风格的集中。他忧郁的诗情里积淀了早期生命历程的坎坷与不幸，也是发自内心他置身于黑暗大地上的痛苦的生命情怀：幼年时缺乏父母亲情的冷漠凄清，少年时飘泊异乡的辛酸孤苦，三年囚徒生涯的悲愤伤感，以及人世间的苦难不平、对中华民族生存危机的深思忧虑……这一切自然而然地流注在他血泪凝成的字里行间，形成他许多诗歌沉郁的底色。在这首带有自叙叙传记性质的长诗中，艾青用丰厚的感情，朴实的口语，大量的排比，细腻的笔触，形象的语言，凄楚地叙写了自己的身世经历，并怀着虔诚而深切的情感，回忆了自己深爱的乳母大堰河生前的凄苦和死后的悲凉，艾
青成了家庭与时代的叛逆者。他在诗中生动地刻画了一个勤劳善良、受尽人间凌辱、最后与世长辞的农村女形象，表现了诗人“对于母性的不幸的人的爱”[5]，对自己家庭所属地主阶级和整个不公道世界的强烈不满和诅咒。 ????
三 散文化了的诗情律动 ????
艾青不仅以诗人饱满的情怀去感受生活，表达自由解放的理念，在他朴素的诗行里，他又独特地运用他曾作为画家的眼睛，从散文和绘画当中汲取诗美艺术之精华。他的散文式的诗句常以长短相间，自由活泼地表现，无拘无束；加上鲜活朴实的口语，力求一种种随诗情而产生的“内在旋律美”，与诗行内在节奏、音律与意象相一致和融合的色彩感受；他的诗，意象愈发丰满，显得那般绚丽；诗体自由的新诗创作追求，亦是他一生诗歌事业的伟大贡献。 ????如《献给乡村的诗》和成名作《大堰河——我的保姆》都显示了这一特色。他熟练地描绘出乡村的山水：“大堰河，今天我看到雪使我想起了你/你的被雪压着的草盖的坟墓/你的关闭了的故居檐头的瓦菲/你的被曲押了一丈平方的园地/你的门前的长了青苔石椅/大堰河，今天我看到雪使我想起了你”。诗中有画，画中有情。其写景绘形绘神，饱和着诗人深切的思念与痛楚回忆，诗节前后的间接反复和诗行排比的形式使散文化得到了一定的约束，仍保持诗的基本特征，开创了散文与诗的渗透和融合。 ????
四．具有独特的感受世界的方式。
强调捕捉瞬间的感觉和主观情感对感觉的渗入，重视印象在艺术创造中的作用，有独特的艾青的"光"和"色"。
艾青像印象派作家那样非常重视感觉和感受，他常常处在一种沉思的状态里，为的是怎样才能抓住那种瞬间得来的新鲜印象，并加以渲染，用恰当的诗句描画出来。但是他反对像摄影师那样仅仅将感觉还原于感觉，而是强调主观情感对感觉的渗入，追求二者的融合，从中展开联想，创造出具有广阔象征意义的视觉形象，这就是艾青最常用的艺术方法。如《旷野》中出现的那"渐渐模糊的，灰黄而曲折的道路，那在广大的灰白里呈露出的，到处是一片土黄、暗赭，与焦茶的颜色的混合，那灰白而混浊、茫然而莫测的"雾"的笼罩……"。诗中用的"模糊"、"灰黄"、"曲折"、"灰白"、"土黄"、"暗赭"、"焦茶"、"混浊"、"茫然莫测的雾"等词语，既是对外界的自然光和色的敏锐感受，也暗示、象征了诗人内在世界所感到的"沉重"、"困顿"和"倦怠"，蕴含着诗人对时代、命运、气氛等的总体把握和思索。
存在于艾青诗中的光和色，不再是对感觉印象的简单记录，而是一种暗示和象征。这种光和色的调子，在艾青的笔下主要呈现为明暗两种：在表现"土地"的意象和主题时，诗人多用灰黄紫的色调和暗淡的光，使现实的苦难更加沉凝；而在表现太阳的主题时，他又常常采用通红、金色、浅黄、浅蓝的色调和强烈、温柔、明洁的光，使人想象生活的美好和未来的
光明；灰黄和金红是艾青用的两种基本色调，代表了他所拥抱的世界的两个侧面。这就是色调在艾青诗中的特殊象征意义。
篇三：艾青诗歌的独特意象与主题探析
艾青诗歌的独特意象与主题探析
中国现代文学在其发展进程中,曾经出现过社会道德与审美方面不甚和谐的情况,有人要么重视文学作为工具的作用,把文学服务社会看的高于一切,而忽视文学的审美特征;要么把文学艺术的纯化放在首位,而缺乏关注和探讨现实问题的热情和耐心。艾青认为,诗歌艺术是伟大时代的产物,诗歌艺术应当真实的表现出时代的全部激烈冲突和时代特征,而在其内容表达和审美创造两方面应当是统一的,相辅相成的,而不应人为的割裂它们。他说:“我们是悲苦的种族之最悲苦的一代,多少年月积压下来的耻辱与愤恨,都将在我们这一代来清算。我们是担戴了历史的多重使命的。??我们写诗,是作为一个悲苦的种族争取解放、摆脱枷锁的歌手而写诗。”所以他对于人民痛苦的关心,对于理想和光明的追求及其浓厚爱国主义精神,始终贯穿于他的全部作品。而且他的诗抒发的不只是一己的悲欢,是大时代的诗情。他的诗真实全面的表现了现代中国战争与和平、革命与救亡的严酷斗争和社会变迁,以及中国人民思想情感的发展轨迹,是时代的“最忠实的代言人”。同时,艾青的诗具有与时代主题相适应的艺术架构。对于诗情的表达,艾青反对情感泛滥与直抒,主张将诗情转化为具体可感的审美意象。他说:“意象是具体化了的感觉”,意象的创造,就是“在万象中‘抛弃着、拣取着、拼凑着’,选择与自己的情感与思想能糅合的,塑造形体”,这就是说,诗中的意象本来就是情意化了的物象或形象。我们从艾青的大量诗作中可以看出,活跃在诗人心灵视野中的审美意象是何等的多姿多彩,诗人对审美意象是多么的敏感，而且还体现着作者多层的思想、情感含义。首先,它凝聚着诗人对祖国———大地母亲的最深沉的爱。他“我始终是旷野的儿子”(《旷野(又一章)》) ,“我爱这悲哀的国土”(《北方》) 。当“雪落在中国的土地上”时,他满怀深情地写到:“中国,/ 我在没有灯光的晚上/ 所写的无力的诗句/ 能给你些许的温暖吗”。正因为他深沉的挚爱祖国,才对苦难现实忧心如焚;纵然无力正乾坤,他也要用这爱的火花,爱的热力给祖国带来一点温暖。这里袒露的是一个多么忠实的灵魂啊。其次,土地的意象还凝聚着诗人对祖国命运的深沉的忧患意识。在抗日战争的炮火中,艾青四处漂泊、流地”,看到“那上面,合着雾、雨、雪一起,占据了大地的,是被帝国主义和封建主义搜刮空了的贫穷”。为此,他心里极为悲愤和不安。他在许多诗中,怀着不尽的忧郁,抒发着
对国土沦丧、主权旁落的悲痛心绪和对与土地和而为一的广大劳动人民命运的关切和探索。他在瞩望着“平凡、单调、简陋/ 与卑微的田野”以及“徒然而无终止的勤劳”,“不可逃避的贫穷”的同时,还痛心于“而寒冷与饥饿,/ 愚蠢与迷信啊,/就在那些小屋里/ 强硬地盘踞着??”。当他注视着“古老的乡村”、“鄙陋的村庄”与“长久的被蒙蔽,欺骗与愚弄”的村民的时候,他的“微微发痛的胸中”,“永远地汹涌着生命的不羁与狂热的欲望”,以及“难于抑止的忧郁”。他怀着“痛苦的激情”追问:“要到什么时候我的可怜的村庄才不被嘲笑呢? / 要到什么时候我的老实的村庄才不被愚弄呢?”读着艾青的这些诗,我们会深深地浸润在从字里行间蒸腾起来的忧郁和痛苦的情绪氛围中。这种诗绪既是中国历史和现实所赋予的,也是诗人心灵折射苦难现实而凝聚成的审美结晶。艾青说过:“中国是有着悲惨的命运的国家,它窒息在过深的外来的凌侮与自己本身的昏聩不醒里。”他的诗的审美形式外壳包裹着的,正是他的深刻的理性认识:中国的路/ 是如此的崎岖/ 是因此的泥泞呀。在抗日时期复杂的政治形势和文化思潮中,艾青并未忘记,这场民族解放战争是发生在具有漫长的封建历史和强大的传统文化的中国大地上的。中国的历史文化土壤和现实社会基础的特点,决定了中华民族获得解放的艰巨性、艰难性和长期性。艾青清醒地意识到了这一点,因此他“把忧郁和悲哀,看成一种力”。弥漫于艾青诗里的忧郁和悲哀的“激情”,在使人们感染,使人们激动的同时,又受到来自在“激情”潜流深处的一种力量的强大冲击和震荡。我们会感到,中华民族不但是苦难的民族,而且更是“挣扎在苦难的民族”,是“悲哀的民族”,而更是“争取解放、摆脱枷锁”中的种族。艾青诗的“苦难的美”的音符,因此奏出了力之美的悲壮激越的旋律。这一旋律,在艾青描绘黎明、太阳意想的一系列诗篇中,得到了更为集中、更为突出的艺术表现。在那十分黑暗的年代,艾青始终如一地热情讴歌着太阳、朝霞、黎明、曙光、春天、生命。这是艾青诗歌中出现得相当多的诗作意象。这组太阳意象的内涵是相当丰富的。首先,它是中国光明前途的象征,中国革命必胜的信念的象征。在民族救亡的情绪极度高涨,全民族的抗战即将爆发之时,诗人的心胸受到这民族复兴情绪的猛烈撞击。他敏锐地感觉到一个新的历史时期即将来临,于是发出呼唤太阳的歌声 :“从远古的墓茔/ 从黑暗的年代/ 从人类死亡之流的那边/ 震惊沉睡的山脉/ 若火轮飞旋于沙丘之上/ 太阳向我滚来??”(《太阳》) 。他赞美“比一切都美丽”的永生的太阳,并
且深信,“假如没有你,太阳,/ 一切生命将匍匐在阴暗里,/ 即使有翅膀,也只能象蝙蝠/ 在永恒的黑夜里飞翔”(《给太阳》) 。这里,太阳是光明的象征。太阳的到来也就是民族新生契机的到来。对于太阳———光明的追求正是中国人民的出发点。对于身处内忧外患、动荡的环境中的中国人来说,没有什么比坚定自己对于祖国、民族的光明未来的信念更为重要的了。诗人通过拟人的“太阳”,向人类敞开博大的胸怀,宣达“他将带给人类以自由,解放与幸福”,“让我把香气、把亮光/ 温暖和露水撒满你们心的空间”。在《煤的对话》中,诗人曾以自问自答的方式写道“:你已死在过深的怨愤里了么? / 死? 不,不,我还活着———/ 请给我以火,给我以火”,这是一种迫切要求发出光和热,要求解放的情绪。艾青也呼唤人民的觉醒,他期盼并歌唱战斗。在《向太阳》中,我们看到了“在太阳下”真心实意为抗战献身的人们:“一个伤兵”尽管支撑拐杖走着,他在“太阳下的真实姿态”,确实“比拿破仑的铜象更漂亮”。在《吹号者》中,我们看到吹号者“以对于丰美的黎明的倾慕/ 吹起了起身号”;“太阳给那道路上镀上黄金了/ 而我们的吹号者/ 在阳光照着的长长的队伍的最前面/ 以行进号/ 给前进着的步伐/ 作了优美的节拍”,从中可以感受到,战斗者从容不迫的战斗英姿和大无畏的英雄气概。诗人在题下小序里说:“吹号者的命运是悲苦的,当他用自己的呼吸摩擦了号角的铜皮使号角发出声响的时候,常常有看不到的血丝,随着号声飞出来”。这首诗,就象飞着血丝的号角那么悲壮,那么昂扬地激励着驰骋在抗日战场上的勇士们。如前所述的土地和太阳意象群是艾青诗歌意象网络中最为突出的主体意象。它们在作品中,既是诗人所具体描绘的形象,也是诗人强烈、深厚的情绪的客观对应物。它作为生命人格和诗情的高度集结,是诗人艾青爱与恨、真与善的最高意义的表达,也是诗人对现实整体把握的结晶,它紧扣了人民的心弦,凸现了时代的主题。七月派诗人牛汉说:“在中国新诗发展的历史当中,艾青是一个大形象。这是因为他和他的诗凝聚着并形成了一种近似大自然的气象和氛围。这是因为他和他的诗,始终生息在一个悲壮而动荡的伟大时代,与民族的土地的忧患和欢欣血肉相连。从他的人和诗,我们能感受到无比巨大的历史胸膛内创造生命的激情,这激情使人类的美好智慧和精神能不断繁衍下去。我们多灾多难,有光辉前景的民族,将永远感激诗人艾青和他的诗”,这真是至切之论!
《...——艾青和海子诗歌中的土地-太阳意象对比》出自：百味书屋
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