篇一：十里莲花,风月无边
文/张文超
曾经暗暗给自己说过：以后有机会的话，一定要再到莲花山去住上一段时间，因为那里的山清，水秀，空气好，那水和空气就可以胜过任何品牌的化妆品。那里的水，比如玉女潭，比如碎玉瀑，就象当地的女孩子，真得很清秀。莲花山不算大山，仅是泰山余脉，但其美可以比拟天堂。那里有青石板砌成的路，有精巧好看的小桥，有恬静的流水，有悠闲安适的人家，有足可听雨而眠的环境&&人生当在这样的境域里陶冶一番才叫不枉活。
最记还是莲花山下的桥，没有钢筋混凝土成分，只是青石搭砌而成，一切浑然天成，下有潺潺流水悄然流过，古朴、怡然。一直在想：那个怀才不遇的张继，他曾夜泊过的枫桥是如何一个模样呢？大约不过如此吧？
春水碧于天，画船听雨眠，那里的水是安静的，景致是古朴的。莲花山处世不惊，看惯了历代王朝的兴替，也接受了无限香客的香火，却没熏黑自己，不易啊！什么时候，如能带着自己的爱人来就好了，再与这里的水溶在一起，于当地的山庄酒家里，放一矮几，温上一壶小酒，和爱人浅酌几杯，或者煮上此地有名的香茶，最好是灭了电灯，置了烛火，在一烛如豆的景况里，品茶畅言，谈天说地，忆柔情，展未来，相看笑脸。
十里莲花，风月无边。
篇二：不只是简单的拍摄
不只是简单的拍摄——浅谈美国电影产业的发展
摘要：当下人们一谈到美国电影就会想到一个地方——Hollywood(好莱坞)，好莱坞聚集美国顶尖电影制片公司，现已成为美国电影制作中心和美国电影业的代名词。早期的好莱坞就已经形成独特的制作模式和风格，以工业化、商业化和娱乐性奠定了自身鲜明的特点。在这种独特新颖的电影制作模式下，美国电影逐渐发展成为独霸世界的垄断状态。电影产业不仅带给人们娱乐上的丰富，也和整个国家的经济发展息息相关。本文将浅谈美国电影产业增长背后的原因及其与美国经济发展的联系。
关键词：技术进步；社会意识形态；时代变化；经济发展
引言
一个国家的文化产业的发展能从侧面反映该国家的经济发展，其中电影产业能够极大地反映国家的经济实力和经济发展。作为电影界的翘楚，美国电影产业的发展历程值得我们深究。本文将通过美国电影发展的四个时代以及每一时代下美国经济的发展状况，来分析美国电影产业增长背后的原因及其与美国经济发展的联系。
（一）美国电影发展的四个时代
美国电影产业如今在世界上享有高级地位，好莱坞的海外闻名便可以证明这一点。为了进一步了解美国电影产业的发展历程，接下来本文将介绍美国电影发展的四个时代并分析每一个时代电影产业的特点以及影响其发展的因素。
（1）美国电影的无声时代
1893年，爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场，被视为美国电影的开端。 1896年，维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映。
19世纪末20世纪初，美国的城市工业发展和中下居民迅速增多，电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进入小剧场。 1905年在匹兹堡出现的镍币影院(入场券为5美分镍币)很快遍及美国所有城镇，到1910年每周的电影观众多达3600万人次。当时影片都是单本一部的，产量每月400部，主要制片基地在纽约，如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。
电影收益高，竞争激烈，因此促进了电影专利公司的产生。到1910年，电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。独立制片商为摆脱专利公司的垄断，相继到远离纽约和芝加哥的洛杉机郊外小镇好莱坞去拍片。
第一次世界大战前夕，镍币影院逐渐被一些条件较好的电影院所代替；电影专利公司的垄断权势逐渐消失，终于在1915年正式解体。制片中心也从东海岸移到好莱坞。
第一次世界大战不同程度地破坏和损害了欧洲各国的电影业，却促成了美国电影的勃兴。美国电影源源不断地涌人欧洲市场。到第一次世界大战结束时，已经建立起在欧洲的霸权地位，“好莱坞”此时己成为“美国电影”的同义语。
（2）美国电影的有声时代
1926年8月，《唐璜》在纽约华纳剧场首映，这次首映采用了Vitaphone声音系统以每秒331/3转唱片来使电影声画同步。更令人振奋的是，1927年10月华纳公司的《爵士歌王》敲响了默片的丧钟。1928年 7月6 日，“百分之百的有声片”《纽约之光》上映。这是好莱坞电影为战胜商业无线电广播这样的竞争对手，在音响方面的一次重大革命。自此，有声电影全面推开，一年之内半数美国影院安装了音响设备。到1930年，除卓别林的几部无声片外，其余故事片均为有声片。从此，有声电影的时代到来了。
（3）美国电影的黄金时代
美国电影中的特殊现象——类型影片，在30年代得到了充分的发展。类型电影是美国经济、社会和文化需要的直接产物，它们中成为经典作品的有歌舞片《四十二街》（1933）、《大礼帽》（1935）、《风月无边》（1936）等；盗匪片《小凯撒》（1931）、《疤面人》（1932）、《吓呆了的森林》（1936）等；恐怖片《吸血鬼》（1931）和《弗兰肯斯坦》（1931）等。
好莱坞在30年代发展为美国的一个文化中心，众多的作家、音乐家及其他人士相继来到这一电影都城。它们之间相互影响，拍摄出一批社会意识较强的影片，如《斯密斯先生到华盛顿》、《黑色的愤怒》、《告密者》、《狂怒》等。
第二次世界大战爆发后，除为军方摄制了大批军事训练片和战争纪录片外，还摄制了数量相当可观的堪称经典之作的纪录片，如《中途岛战役》（1942）、《圣彼得堡之役》（1945）、《真正的光荣》（1945）等，其中《真正的光荣》被誉为长纪录片的顶峰。除此之外，第二次世界大战期间还出现了许多优秀的故事片，例如《胜利之歌》（1942）、《卡萨布兰卡》（1943）等等。
（4）美国电影的复兴时代
美国电影的黄金时代结束之后，各大公司从印年代中期开始解体或转产，海斯法典也被正式废除。随之出现了微型影院、艺术影院、汽车影院。独立制片及实验电影有了发展。
美国黑人演员过去在电影中只扮演次要甚至反面的角色，自波蒂埃开始，在《挣脱锁链》（1958）、《吾爱吾师》（1967）等影片中扮演了正面角色，并开始尝试由黑人自己编导关于黑人生活的影片。这一时期很多从大学电影系毕业的年轻导演开始崭露头角，拍摄了一些显示美国青年导演在继承美国电影传统基础上的创新精神的电影，为70年代的复兴准备了条件。
美国电影的“复兴”是从斯皮尔伯格的《大白鲨》（1975）和卢卡斯的《星球大
战》（1977）开始的。这两位导演都是南加利福尼亚大学电影学院的毕业生，他们运用当代工艺技巧制作的传统类型片（灾难片、科幻片）引起剧烈的反应，并导致美国电影的制作和票房收入直线上升。在70年代末以后的美国电影中，家庭和妇女以及普通人的生活的影片又重新受到重视。
（二）影响美国电影发展的因素
在（一）中本文简要叙述了美国电影发展史的四个阶段，美国电影从无声电影时代到复兴时代的发展过程中经历了世界战争、国家政治、社会意识形态和技术变革。接下来本文将详细分析美国电影发展与战争、国家政治、社会意识和技术变革之间的联系。
（1）战争对美国电影发展的影响
“当我们娱乐他人的时候，递过去一瓶酒和把他直接灌醉是截然不同的，美国电影就是让全世界神魂颠倒的迷药。”这句话鲜明的点出美国电影以其不可阻挡的美丽征服了世界不同地域的观影者。好莱坞能够成为美国电影的代名词并且迅速的走向全世界正是第一次世界大战带来的客观结果。
首先，好莱坞电影在意识形态上对自由、平等、和平、民主等价值观的肯定和推崇，极少承载精英主义和大国沙文主义内容，对饱受战争之苦的外国观众提供了一种精神慰藉。美国的大众文化电影深深吸引观众，容易被大多数人所接受。其次，第二次世界大战的爆发也推动了美国电影的继续发展。不仅仅是美国国内市场广阔，二战期间，海外市场也方兴未艾。
第二次世界大战使美国电影直接受益，美国军队携带电影胶片，所到之处必然带来好莱坞电影的风靡。到了战争后期，好莱坞电影顺理成章的抢占了欧洲和太平洋地区的剧院。
由此可见，虽然战争是可怕的，但是不能否认的一点是它也拉动了经济的发展，美国好莱坞电影就得益于此。战争为电影提供了素材，电影又带给饱受战争苦难的人们带来心灵慰藉，从而促进了美国电影产业的发展。
（2）政府对美国电影发展的影响
美国电影在40年代末至50年代中，也经历了一系列的打击和挑战。自1947年起，“非美活动调查委员会”开始针对好莱坞进步人士进行政治迫害。1948年，华盛顿特区联邦法院判处好莱坞十人案，1951年又继续加深和扩大对电影界人士的迫害。这次的迫害极大地损伤了美国电影的创作元气，此时的美国电影发展低迷。
而60年代后期以后，美国许多综合大学陆续设置了电影学院、电影系或专业，著名的有南加利福尼亚大学的电影学院，加利福尼亚大学的电影系和纽约大学的电影制作、电影理论、影剧剧作3个系。仅就电影理论学科来说，获得电影博士学位的人数由60年代中期的200人激增至2000人。各种理论研究机构和学会的
发展以及各种电影学术性刊物（如《美国电影》、《电影季刊》、《广角》）的繁荣发展，为美国电影的研究提供了条件。在经济政策上，美国政府也采取了一些支持好莱坞的政策，为其减低税收，优惠外币兑换率，订购影片，甚至充当其海外商业谈判的代表。
到了80年代，墨西哥和阿根廷两国经济萧条，货币贬值，美国政府借助强势经济援助理所当然地让好莱坞打入这两个非英语系的电影大国。到了80年代中期，作为传统电影大国的日本也成为好莱坞主要的海外利润来源之一。
政府干预经济的好处在美国电影这一产业上就体现了，美国政府对电影产业采取的各种积极调控政策、优惠的扶植政策对电影产业的发展也有着非常重要的作用。
（3）社会意识形态对美国电影的影响
每部电影都会反映一些社会现实，反过来这些社会现实为电影的制作提供了很多的素材。例如50年代末到60年代初美国的电影文化政策进行了调整并采取了很多重大的措施。这一时期，美国电影出现了一批具有现实主义因素的好影片，给美国电影带来一个新的景象。这些影片干预涉及美国的某些重大社会问题，如反映越战给美国人民带来灾难和心灵创伤的《猎鹿人》、《现代启示录》、《生于七月四日》等等。特别是反映婚姻及伦理危机的《克莱默夫妇》，这部影片反映的是当时美国真实的家庭伦理现实和家庭妇女的社会地位问题，许多家庭因为繁重的生活压力产生了裂痕。它不仅向观众反映出家庭破裂这个普遍的社会问题，而且还附带涉及许多其他的社会问题，例如男女平等问题、婚姻中的两性关系问题、抚养和教育子女的问题、美国司法制度下的诉讼问题以及社会竞争的后果问题等等。电影中涉及的社会现实问题能够引起人们的共鸣，因此吸引更多的观众到来。此外，占影片总量多数的娱乐片也大大扩充了题材，所反映的事件光怪陆离，无所不包。尤其是一些以新题材、高科技为代表的科幻片，不惜斥巨资以赢得广大观众的喜爱和更多的商业利润。
（4）技术变革对美国电影发展的影响
声音上的变化——从无声电影到有声电影。
1926年8月，《唐璜》在纽约华纳剧场首映，这次首映采用了Vitaphone声音系统以每秒331/3转唱片来使电影声画同步。随后新的发明跟来了，1927年10月华纳公司的《爵士歌王》敲响了默片的丧钟。《爵士歌手》的成功，为好莱坞在随后几年的发展指出了三个平行的方向：无声电影终结，一种新类型（歌舞片）出现，其他片厂竞相自主研发录音技术（有些使用胶片录音，这最终成为标准的录音方法）。
色彩上的变化——从黑白电影到彩色电影。
自1896年开始，许多简单但是富有创造性的彩色处理都应用过，但在1915年，卡摩尔博士建立了特艺色公司，提供了独特的双色处理，结合红、绿两层颜色来
模拟全色。这一技术首次应用于1922年电影《The Toll of the Sea》，获得了250000美元的收入，这在当时是不敢想象的。
屏幕的变化——立体电影与宽银幕电影。
用于区分影院与小的电视屏幕，并将观众重新吸引回到影院的技术之一就是三维（3D）技术。由于受到电视的威胁，电影摄制者们致力于将屏幕做的尽可能的大，采用了包括宽银幕、大格式技术来制作史诗式的电影。
随着时代的发展人们的需求和要求也在不断变高，技术的变革是必须的。为了更进一步的开拓电影市场就必须具有更吸引人的技术创新，只有更有质量更有新意的影片才能吸引人们的眼球，从而带动电影产业的发展。
（三）美国电影发展对美国经济发展的影响
美国电影产业可以说文化产业里面的核心产业，极大地拉动了美国的经济发展。本文假设美国电影票房总额与美国GDP呈正相关关系。
如下表(1)是1984-2003年美国GDP和每年美国电影最高票房额按升序顺序排列的数据汇总（单位：亿美元）。首先通过绘制GDP和最高票房额的散点图（图（1））来大体上观察它们之间的关系，然后对它们进行回归分析（图（2）），通过观察判定系数等统计量来进一步分析GDP和票房总额的关系。这里设GDP为Y，最高票房额为X。
表（1） 图（1）
通过图（1）我们可以看出GDP
和最高票房额呈正相关关系，即与票房总额呈正
篇三：你说,后来赏析
你说,后来 赏析
你说帘外海棠，锦屏鸳鸯；后来庭院春深，咫尺画堂。 析：你说春光正好，韶华正茂，只羡鸳鸯不羡仙
后来春去难留，庭院深锁，咫尺天涯画堂前
“咫尺”从“咫尺天涯”化出，比喻距离虽近但是很难相见。 “画堂”指代幽会之地，此处指恋情。本句可解为恋情不再，“无缘对面手难牵”，相见争如不见。
如梦令·昨夜雨疏风骤 ·李清照
昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！
《牡丹亭》“游园”一出中有“锦屏人忒看得这韶光贱”一句，用锦屏人来代指闺中女郎。
欧阳修 蝶恋花
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
成语：咫尺天涯，比喻距离虽近但很难相见，像在很远的天边一样。出处《左传·僖公九年》
李商隐《无题》
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
你说笛声如诉，费尽思量；后来茶烟尚绿，人影茫茫。 析：你说玉笛飞声，如慕如诉，费尽思量诉衷肠
后来宝鼎茶闲，茶烟尚绿，斯人踪迹已渺茫
“笛声”是很有内涵的音乐，有“谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城”，也有“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”，还有“花影谁家坞，笛声何处楼”，笛声适于抒情，适于倾诉。笛箫常并举，说明二者有相通之处。而“茶烟尚绿，人影茫茫”则有物是人非之感。
苏轼《前赤壁赋》：“客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉。”
曹雪芹撰 拟贾宝玉题潇湘馆联：“宝鼎茶闲烟尚绿；幽窗棋罢指犹凉。”
你说可人如玉，与子偕臧；后来长亭远望，夜色微凉。 析：你说有美一人，婉如清扬，邂逅相遇同结好
后来十里长亭，望眼欲穿，杨柳岸月残风晓
《诗经·国风·郑风》野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。 野有蔓草，零露瀼瀼。有美一人，婉如清扬。邂逅相遇，与子偕臧。
“长亭远望，夜色微凉”的意境与下引两词颇为相符，不再多做解释。
柳永《雨霖铃》：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说!
卓文君《寄司马相如书》：一别之后，两地悬念，只说是三四月，又谁知五六年，七弦琴无心弹，八行书无可传，九连环从中折断，十里长亭望眼欲穿，百思想，千系念，万般无奈把郎怨。万语千言说不尽，百无聊赖十倚栏，重九登高望孤雁，八月中秋人不圆，七月半烧香秉烛问苍天，六月伏天人人摇扇我心寒，五月石榴如火，偏遇阵阵冷雨浇花端，四月枇杷未黄，我欲对镜心意乱，急匆匆，三月桃花随水转，飘零零，二月风筝线儿断，噫！郎啊郎，巴不得下一世你为女来，我为男！
你说霞染天光，陌上花开与谁享；后来烟笼柳暗，湖心水动影无双。
析：你说霞染天光，春色将老，陌上花开缓缓归
后来台城柳暗，烟笼长堤，惊鸿照影不复回
曾经在夕阳的余晖中，我们在小路上一道赏花漫步，然而时过境迁，物是人非，映在湖面上的身影只余我孤身一人。
唐·韦庄《台城 》
江雨霏霏江草齐, 六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
沈园二首( 陆游)
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
“陌上花开，可缓缓归矣！”
关于“陌上花开缓缓归”的典故，本是一个爱情故事：宋人的笔记和明人周楫的拟话本小说《西湖二集》里均有记载此典故吴王妃每年以寒食节必归临安，钱鏐甚为想念。一年春天王妃未归，至春色将老，陌上花已发。钱鏐写信说：“陌上花开，可缓缓归矣。”
你说彼岸灯火，心之所向；后来渔舟晚唱，烟雨彷徨。 析：你说彼岸人家，华灯初上，温馨祥和心所向 后来渔舟独回，歌尽沧桑，一蓑烟雨自彷徨
“渔舟晚唱”化自“渔舟唱晚”，原指渔民们满载而归的欢乐之情，这里却表达凄凉沧桑之意。
王勃《滕王阁序》：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”
你说水静莲香，惠风和畅；后来云遮薄月，清露如霜。 析：你说岁月静好，并莲同心，天朗气清风和畅 后来轻云蔽月，白露为霜，伊人不知在何方
莲花别名芙蓉花，或云水芙蓉。“芙蓉”，“夫容”也。又白居易《长恨歌》云：“芙蓉如面柳如眉”。因此莲花常用来象
征爱情，而并蒂莲尤其如此。二莲生一藕的图画，叫“并莲同心”。
晋·王羲之《兰亭集序》：“是日也，天朗气清，惠风和畅。” 曹植《洛神赋》：“仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”
《诗经·国风·秦风》：“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”
你说幽窗棋罢，再吐衷肠；后来风卷孤松，雾漫山冈。 析：你说茜纱窗下，棋罢茶闲，意绵静日玉生香 后来风雨飘零，孤松独支，山冈无处话凄凉
曹雪芹撰 拟贾宝玉题潇湘馆联：“宝鼎茶闲烟尚绿；幽窗棋罢指犹凉。”
苏试《江城子》（十年生死两茫茫）
十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松岗。
你说红袖佯嗔，秋波流转思张敞；后来黛眉长敛，春色飘零别阮郎。
析：你说新妇初妆，轻颦微嗔，秋波流转思张敞 后来愁上眉头，心结难开，春色飘零别阮郎
《风月无边》出自：百味书屋
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