篇一：乌江诗选集
乌江诗选集
胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。 江东子弟多才俊，卷土重来未可知。 —— ——《题乌江亭》杜牧
百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。 江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？ ————《乌江亭》王安石
争帝图王势已倾，八千兵散楚歌声。 乌江不是无船渡，耻向东吴再起兵。 ————《乌江》胡曾
生当作人杰，死亦为鬼雄。 至今思项羽，不肯过江东。 ——《咏项羽》李清照
钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。天若有情天亦老，人间正道是沧桑。成王败寇自古事，岂仅项王随风逝？蝼蚁且知重性命，丈夫安可轻自身。兵败如山势虽倾，苟活性命隐深林。虽无坐拥天下权，亦可独享逍遥游。————《人民解放軍占领南京》毛泽东————《无题》
篇二：浅析杜牧、王安石与李清照对项羽乌江自刎的评价
浅析杜牧、王安石与李清照对项羽乌江自刎的评价
摘要：项羽是中国历史上一位著名的悲情英雄，关于他的传说一直在民间流传，这其中又以他乌江自刎最为慷慨悲壮，成为历代文人墨客反复咏叹的历史题材。然而不同人对他的乌江自刎一事表现出明显的不同，本文主要从咏史诗的特点、作者本人的人生经历、人物性格、身份等角度来分析比较李清照、杜牧、王安石对乌江自刎之评价。
关键词：乌江自刎、杜牧、王安石、李清照、评价
项羽是我国历史上一位悲剧色彩的英雄人物，他的一生悲剧集中表现在乌江自刎这一历史事件上。人们对项羽乌江自刎一事的看法各有千秋，杜牧的《题乌江亭》和李清照的《夏日绝句》、王安石的《乌江亭》，这三首诗可以说基本上代表了三种不同的观点，他们对乌江自刎一事的评价，褒贬不一。
悠悠五千年的中国历史遗迹，人物风流，一直为文学艺术的创作提供丰富的素材。而不同身份的人他们对历史材料的分析处理却是各说纷纭。艺术家直面现实人生，从对历史事实的思考中生或发出许多感喟许多讽慨，或发出许多联想许多假设。政治家表现出客观冷峻、诗人则多以其丰富的感情，对历史的研究思考带有更多的情感，即使是同为诗人身份，但受个人性格等的影响，所以在对史实的处理上混入了鲜明的个人色彩，同一史实却受到褒贬不同的评价。
正所谓诗中的“历史‘不必如史书中的’历史”那么确切”、“咏史诗不必凿凿指事实”的原因。一代英雄的末路，引起了许多诗人的论争。项羽应不应该过江东？他对项羽乌江自刎一事的看法各有千秋，到底能不能卷土重来？这些问题一直萦绕在后世诗人的心头。杜牧在《题乌江亭》中认为“胜败兵家事不期，包羞忍辱是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”他从兵家的角度，议论战争成败之理，提出自己对历史上已有结局的战争的假设性推想。假想未然之机会，强调兵家须有远见卓识和不屈不挠的意志。要注重人事。此诗的首句言胜败乃兵家常事。次句批评项羽胸襟不够宽广，缺乏大将气度。三四句设想项羽假如回江东重整旗鼓，说不定就可以卷土重来。这句有对项羽负气自刎的惋惜，但主要的意思却是批评他不善于把握机遇，不善于听取别人的建议，不善于得人、用人。总之杜牧的《题乌江亭》中，对项羽自刎是持否定态度的。在他看来，胜
败是兵家常事，大丈夫“包羞忍耻”能屈能伸，才算得上是个“男儿”。如果项羽当初包羞忍耻回到江东、像越王勾践那样卧薪尝胆，凭借“多才俊”的江东子弟，重整旗鼓，他日率江东子弟再次“渡江而西”，与刘邦逐鹿中原，那么，他最后的结局不一定就是失败。 而王安石在《乌江亭》中则写到“百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。江东子弟今虽在，肯与君王卷土来”。 这首诗开篇以史实扣题，指出项羽的失败实在是历史的必然。项羽的霸业以“鸿门宴”为转折，此后逐渐从顶峰走向下坡，到了“垓下一战”，已经陷入了众叛亲离的境地，彻底失败的命运已经无可挽回了。项羽失败的因素固然很多，但最根本的就是他刚愎自用，一意孤行，倒行逆施，表尽人心。更为可悲的是，他毫无自知之明，至死不悟，“天亡我也，非战之罪”，他临死前的这番话，可为“壮士衰”作注脚，也可为“势难回”作证明。所以，三、四句诗人进一步深入剖析：“江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？”以辛辣的反问指出：即使项羽真的能重返江东，但对这么一个失尽人心而执迷不悟的人，江东子弟还肯为他拼死卖力吗？“卷土重来”实在是痴人说梦而已。 此诗，十分辛辣冷峻，但却抓住了人心向背是胜败的关键这个根本，可以说是一针见血。好的咏史诗，最突出的特点之一是既是议论而不用议论。这需要诗人很好地掌握。对于“史”与“诗”之间的矛盾，作恰到好处的处理。因为仅将史实重复一启遍，不成为咏史；纯是议论，则变成一篇史论，不成为诗作，这首咏史诗，是王安石对楚霸王项羽躺世的感叹。诗人在这首七绝之中，既有咏史，又有议论，将“史”、“诗”二者很好地统一起来。
杜诗和王诗的不同，主要是因为他们各自的出发点和立场不同：杜牧着眼于宣扬不怕失败的精神，是借题发挥，诗人咏史；王安石则审时度势，指出项羽败局已定，势难挽回，反驳了杜牧的观点，是政治家的咏史。杜牧作为诗人他对历史提出质疑和假设，假如项羽能够回到江东，能否卷土重来也未可知的事。杜牧的咏史诗常用翻案笔法，强调历史事件中的偶然因素和个人因素，而这些与杜牧具有诗人的浪漫气质和强烈情感有关。诗体现了唐代诗人的浪漫与激情，而王安石则显示出宋代士大夫的冷峻与沉矜。政治家的客观冷静，从军事得失、人心向背等方面分析出项羽失败是历史发展之“势”决定的，非人力所能挽回。一个是
诗人的咏史诗，不能用历史真实来评断；另一个则是政治家的咏史诗，不能用艺术成就来裁决。也就是所谓的“咏史诗不必凿凿指事实”。由于身份。个人性格的影响，造成差异是无可厚非的。
杜牧凭着一种诗人的激情对项羽自刎的结局表达了自己的失望和不满，放言“江东子弟多才俊，卷土重来未可知”。而王安石则以政治家的客观冷峻给杜牧泼上一盆冷水，反诘“江东子弟今虽在，肯为君王卷土来？”杜诗和王诗的虽然观点截然不同，却都体现了咏史诗———尤其是翻案诗的怀疑旧论、大胆创新、独树一帜、引人深思的诗歌品质都成为了咏史诗中的名篇，为后世称道。
而对于这一历史。我国南宋著名女词人李清照则又有新的独到之处，她在《夏日绝句》中写到“生当作人杰，死亦为鬼雄。 至今思项羽，不肯过江东。”她对用西楚霸王项羽失败后不肯苟且偷生一事给了极高的评价。“生当作人杰，死亦为鬼雄”这些慷慨激昂的高度气节的诗句出自婉约派的代表李清照的笔中，也许这有悖于常人的理解，但是从她的性格以及此诗的写作背景不难看出，这确实是李清照的一个转折。写此诗的一个导火索是当时丈夫赵明诚被任命为京城建康的知府。一天深夜，城里发生叛乱，身为知府的赵明诚没有恪尽职守指挥戡乱，而是悄悄地用绳子缒城逃跑了。清照深为丈夫的临阵脱逃感到羞愧。当京城已陷，他和丈夫往江西方向逃亡。行致乌江，站在西楚霸王项羽兵败自刎的地方，李清照不禁浮想联翩，心潮激荡。面对浩浩江水，随口吟就了这首诗。同时，她也借此诗鞭挞南宋当权派的无耻行径。她的性格多愁善感却刚强正直、勇于追求。在她的很多诗词里，流露出她在离别、家亡、国破后的感伤，让人感觉到一个“人比黄花瘦”的才女在乱世中的消沉。她始终爱国关心政治。对时局的思考和分析远远地超过了当时一介妇人所能企图的深度。看到山河破碎，朝庭不思收复中原，她忧心如焚。北宋末年，当她还是一个阅世未深的青年女子时，就对国家的日趋衰败表示了忧虑，提出了警告。也可以说她借古讽今，指责了宋朝皇帝的荒淫奢侈，抨击了权奸们的腐败误国，表现了清醒的政治眼光。
不同时代背景，不同的社会环境，不同的人生道路，也就有了作者不同的思想观点，丛杜诗和李诗可以看出。杜牧出身名门，是宰相杜佑之孙，少有大志，文武兼备，尤其善读兵书，且处在军阀割据的晚唐，他很想重整河山，在他看来，大丈夫应该能屈能伸，以建功立业为重，所以他对项羽的自刻乌江不赞同，甚至
不屑一顾。而李清照处在金兵近逼的南宋，当时南宋统治者偏安于江南一隅，委曲求全，苟且偷生，毫无骨气。而李清照对朝廷无能，害得百姓遭殃，特别是自己流离失所，更是心生痛恨，不由得想起项羽“不肯过江东”的气节来。她是多么希望当时南宋王朝能像项羽那样刚强不屈与中原土地共存亡，使百姓免遭背井离乡之苦。
其实，历史本身的是是非非在咏史诗中已经变得并不重要，因为写诗毕竟不是写史，重要的是诗人对历史传说的题咏是否有超越前人的独到见解，是否能从陈旧的史实中生发出新意。正所谓“咏史诗不必凿凿指事实”。其实杜牧、王安石、李清照他们的这三首诗都是不泥于历史定说的创新之作。由于不同人生经历、不同社会环境、不同的人物身份、性格等因素的影响，而造成了他们对乌江自刎这一事件的褒贬不一。但我认为项羽乌江自刎充分体现了他的刚烈性格和英雄本色，也充分体现了项羽的侠义精神和仁爱情怀。正如鲁迅所言“悲剧是把美好的东西和毁灭给人看”，在我看来项羽的项羽的乌江自刎，是他悲壮激烈的英雄主义绝唱，是他英雄人生的一种完美谢幕。
参考书目：
1、 陈向春：【国古典诗歌主体研究】 高等教育出版社
2、 丁启阵：【诗歌与人生】东方出版社
3、 袁行霈： 【中国古代文学史】 第二卷 高等教育出版社
4、 师晓晖；【唐诗.宋词鉴赏】 北方妇女儿童出版社
篇三：李清照的悲惨故事
作为一种独立的文学样式，“词”在宋代终于推翻“诗庄词媚”的传统藩篱登上了当时文坛的霸主地位。“词”分为婉约、豪放两派。婉约派从文学发展的历史渊源看又被称为“词之正宗”。在婉约派词人中李清照可谓独树一帜，引人注目。她的一生跨了北宋、南宋两个时期，社会由平静祥和到动荡不安，丰富而坎坷的社会生活，使得李清照的词内容广泛，风格独特。通过她的词，人们不仅可以欣赏到“词”作为一种文学体裁的无穷魅力，而且可以了解到社会历史的沧桑剧变，人民在历史长河的奔流中所演绎出的悲欢离合。李清照的词既有伉俪情深的愉悦，更有国破家亡的悲叹，纵观其一生及其词作内容，所蕴涵的悲剧情结颇耐人寻味。可以说，李清照词中的悲剧情结，不仅把“词”的文学功能发挥得淋漓尽致，而且为奠定其词人地位立下了汗马功劳。悲剧情结使得李清照成为一个真正的“不让巾帼，直欲压倒须眉”，在文学史上光彩照人的女词人。
一、悲剧情结的体现
我们这里所说的“悲剧情结”是指长久隐藏于李清照内心深处的悲剧情感、因素、意识对她的词作及对人生观、创作动机等方面的影响。有些是作者清醒地意识到的，有些则是作者无意识中表现出来的。无论何种情况，后人都可通过词作及作者的人生经历分析判断出来。李词中的悲剧情结最突出的表现之一就是词作中对“愁”字的运用和咏物的大异其趣。
李清照词中的“愁”字尽管每次含义都不尽相同，但让读者看来隐藏在“愁”字后的悲剧情结则是显而易见的。
首先是作者的“闲愁”。这具体体现在李清照早期的作品中。李清照早期的生活还算幸福，所以词中所表现的就是如相思之愁、离别愁、由相思而孤独之愁等。李清照（1084—1155？），号易安居士，济南人，其父李格非官至礼部员外郎，母亲为元丰宰相王珪早卒之长女。少年时期的李清照生活在一个很温馨的大家庭里，时常沐浴着亲人们的无限关爱，生活无拘无束。在及笄之初就四处游赏，家乡的风景名胜、齐鲁大地的壮丽山川，她都饱览无余。及笄之后，一个待字出嫁的问题就摆在了眼前，而父母对东床的遴选又举棋不定。李清照的心里话又难以启齿对父母亲表白，于是她便选择了善传心曲的词来表达她作为待字少女的特有情愫。如《如梦令》（昨夜雨疏风骤）就是一首“口气宛然”的青春易逝之叹。一夜的“疏雨骤风”使得词人对侍女的回答“海棠依旧”非常吃惊、生气，不禁大声呵斥“知否，知否？应是绿肥红瘦”。李清照对“花事”的关心正是对青春的感叹和珍惜。“逝者如斯”、“青春易逝”，作者生气的话语中蕴涵着一种无奈的凄伤之情。
少女时期，李清照对自己婚姻的隐隐愁绪正是情理中事。后来的事实证明她的担心是多余的。她找到了当朝重臣赵挺之的公子赵明诚。赵明诚出身名门，还是太学生，文化素质也很高。宋徽宗建中靖国元年（1101年），21岁的赵明诚与18岁的李清照喜结良缘。这一对天作之合的少男少女是幸运的。赵明诚好梦得圆，李清照择婿如愿，有情人终成眷属。二人缔结了一段令当代和后世人不胜艳羡的“夫妇擅朋友之胜”的理想姻缘。
美满幸福的婚姻生活理应是充满欢声笑语的，沐浴在爱河中的李清照在初婚时的词作几乎是清一色的闺房昵意，伉俪相娱。但好景不长，婚后第二年旧党失势，党争加剧的政治斗争就开始了。李清照本来想借着公公赵挺之的大权援救自己的父亲李格非，但落了一个“炙手可热心可寒”的结局。事已至此，李清照被迫回乡暂居。此时词人的作品可谓“悲从中来”，悲不能已，最有代表性的就是《一剪梅》（红藕香残玉簟秋）和《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼）。
在《一剪梅》中“红藕香残玉簟秋”“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”，说明词人相思甚苦，难以入睡，听到雁声，见到月光满楼，更增添了秋夜孤寂之感。《醉花阴》中更有“薄雾浓云愁永昼”、“玉枕纱橱，半夜凉初透”、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”之句。“愁”是百遣难解，人则因“愁”而“瘦”，并且“人比黄花瘦”，作者的相思之愁、之苦、之悲，跃然纸上，历历在目。
后来，李清照的人生之路随着政治斗争的风雨而飘摇不定。无论是重返汴京，还是屏居青州，生活的不幸逐渐加大，词人心中的愁绪越来越浓。在此期间的词如《小重山》（春到长门春草青）抒发了作者逐渐被弃的“婕妤之叹”。《满廷芳》中也有“更谁家横笛，吹动浓愁。莫恨香消雪减，须信道，扫迹情留”之句。《凤凰台上忆吹箫》中“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”、“凝眸处，从今又添一段新愁”。其中临别心神不定，难以为别，别后又孤寂难诉的描写更可见李清照为情所困、为情所苦的情形，令人悲叹。而一首《点绛唇》（闺思）寥寥数语：“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪，人何处，连天芳草，望断归来路。”“愁千缕”的愁绪，惜春的无奈，让人感到一股悲凉之气油然而生。
其次是浓愁。北宋的靖康之变（1126）使得李清照的生活发生了突然的变故，生活的不幸、打击接踵而至。莱州寻夫，丈夫“人老健康城”，词人失去了至爱的亲人，国家又正处于风雨飘摇之中，真是到了国破家亡的境地。然而生活的不幸还远不止这些，此后的玉壶通敌的政治迫害，再嫁张汝舟的举世诽谤等，使得词人像一叶失去方向的小舟在惊涛骇浪中飘摇不定，摇摇欲坠。后期生活的不幸带来的“愁”绪反映在词作中远非前期之“闲愁”可比，有过之而无不及。此种“浓愁”的悲剧意味范围更广，意义更深，情感更浓。最有代表性的当数《声声慢》（寻寻觅觅）。该词一开始连下十四个叠字的运用让人称奇，让人扼腕而叹。词人的国破、家败、人亡的凄惨景况如决堤的洪水奔腾而出，一泻千里，内心痛楚的煎熬使词人度日如年。“守着窗儿，独自怎生得黑。”满地堆砌的黄花、质地低劣的淡酒、飞天而过的大雁、失去光彩的梧桐、黄昏时节的点滴细雨，这一切的一切都向女词人袭来，使人把痛苦的往事连一起，悲上加悲，最后由衷地发出“这次第，怎一个愁字了得”的悲叹。读李清照的这首词，只觉得一股寒气扑面而来，给人一种不忍卒读之感。此间词人的很多词都“悲味”十足，让人顿生怜意。如《临江仙》（庭院深深深几许）中：“谁怜憔悴更凋零，试灯无意识，踏雪没心情。”《诉衷情》（夜来沉醉卸妆迟）中：“酒阑更喜团茶苦，梦断偏忆瑞脑香。秋已尽，日犹长，仲室怀远更凄凉。”《忆秦娥》（临高阁）中：“梧桐落，又还秋色，又还寂寞”等，尤其是《武陵春·春晚》中：“物是人非事事休，欲语泪先流。”“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”词人形象地把自己的一腔哀怨，一肚悲苦抒发出来，成为传诵千古的名句。还有《永遇乐·元宵》中：“如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向帘而底下，听人笑语。”作者的失魂落魄，形容枯槁，心中的凄苦跃然纸上。
总之，李清照后期词中的悲剧成分大大增加。“愁”、“泪”、“酒”、“残”“憔悴”等凄凉字眼的运用更加频繁。较之前期词“愁”的浓度更大，力度更甚，所蕴藏的悲剧情结达到了高潮，同时词作的艺术境界也达到了登峰造极的地步。
二、悲剧情结的原因
毛泽东说过：世界上没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。凡事都事出有因，李清照也不例外。在她的词作中之所以有那么浓重的悲剧情结，其原因大概有以下几个。
第一，封建社会对女权漠视的传统。从历史的角度看，中国封建社会一个最突出的特点就是对女性的歧视和迫害。
第二，李清照对人生世事的敏感度较高。李清照出身于官宦之家，本身聪明伶俐，才华出众，各方面的素养尤其是艺术修养之高自不待言。
第三，大宋王朝的历史现实为李清照的悲剧情结提供了厚实的社会背景。
当然，李清照诗词中也有一些欢快愉悦或金刚怒目式的作品，如众所周知的《乌江》（生当作人杰）、《如梦令》（常记溪亭日暮）、《渔家傲》（天接云涛连晓雾）等。我们这里关注的悲剧情结只是李清照词作中的一个方面，目的是做到“知人论世”，为了更好地研究、欣赏词人的人生经历和作品的艺术价值。
《李清照:《乌江》》出自：百味书屋
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