篇一：中国绘画作品欣赏
中国绘画作品欣赏 （二）
教学目的：
１.了解作品的人物神态和艺术表现形式。
２.使学生在思想上获得教益的同时，审美能力得到提高。
教学重点：
指导学生欣赏、分析作品内容。
教学难点 ：
指导学生体会作品的艺术感染力。
教学准备：
１.课件
２.多媒体
教学过程 ：
一、师生谈话，导人课题：
教师: 中国绘画作品分类就题材而言，有风景画、静物画、人物画等等。这节课我们来欣赏绘画作品中的人物形象也就是人物画。(板书课题)
二、欣赏作品：
（一）油画 《贫农的儿子》 作者：蔡亮(板书)
１、介绍作品内容：
教师：你知道什么是“贫农”吗？ (学生回答)
“贫农”是指在旧中国被地主、官僚压迫剥削的贫穷的农民。
教师：从画面上人物的衣着特点看，同学们知道作品表现的年代吗？(学生欣赏投影画面，回答问题)
教师：作品表现的是1934年至1936年红军进行二万五千里长征的年代。
那是1933年10月，蒋介石向中国共产党中央革命根据地发动了第五次大规模的反革命进攻。当时的领导人是王明(板书)，硬要红军跟敌人死打硬拼，结果红军死伤很多，为了保存红军实力，1934年10月中共中央和中央红军被迫离开革命根据地，开始长征。队伍到了贵州省的遵义城，党中央开了一个大会，取消了王明的领导资格，确立了毛泽东的领导地位。所以画面上表现的是毛泽东和两个贫农的儿子以及红军队伍。
学生通过课件看图片，对人物的动态和表情发表自己的看法。(举手发言)
２、分析作品的艺术特色：
教师：同学们知道这幅作品美在哪里吗？
(1)、人物神情、动态刻画细腻真切：贫农的儿子神态恳切，体现了要求参军的迫切心情；毛泽东笑容满面，流露出爱护和欢迎的神，清;红军队伍由近到远步伐整齐，精神抖擞。
(2)、色彩沉着、协调:作品色彩的蓝灰色为主。身穿蓝灰色军装的红军队伍，蓝灰色的天空显得阴沉，说明长征路上会有很多风险。
(3)、仰视构图：画面上的地平线位置较低，人物形象高大。中间是毛泽东和贫农的儿子，左边是红军队伍，画面重点突出。
（二）中国画 《童年》 作者 王盛烈
１、作品表现的背景：改革开放初期。
２、作品表现的内容：一群活泼可爱、天真无邪的小学生。
３、师生分析作品风格与特色（服饰、神态、动作、构图等）。
（三）中国画 (悄悄话》 作者：王有政
1、作品内容分析：
提问：仔细观察，作品中的环境背景、人物穿着，说明爷孙俩是哪个地方的人?作品中的爷孙俩在干什么?你能说说他们在说什么吗? (学生回答)
教师：作品表现了陕北农家的生活小景，从背景上的窑洞、枣树和老大爷头上系的白毛巾上可以看出陕北农民的生活特征。
老大爷在编筐，系着红领巾的小孙女背着书包，手上拿着成绩通知书，兴冲冲地靠在爷爷身上，对着爷爷的耳朵，告诉爷爷她考试得了多少分。从她和爷爷的表情上可以看出，一定是好成绩，作品充满朴实、温馨、甜蜜的气氛。
2、分析作品的艺术特色：
(1)、通过对比产生美：
一老一小，老的慈祥可亲，小的天真可爱。
画人物用墨浓，用线具体仔细，特别是人物面部线条生动自然，越看越觉得美。 画背景用墨淡，用笔用线简洁，衬托了人物形象，而且有立体感。
(2)、人物神态美：
爷爷停下手中的活，身子偏向孙女，侧耳细听。小孙女偏头伸颈对着爷爷的耳朵高兴地说什么。一只胖乎乎的小手搭在爷爷的肩膀上，胸脯靠着爷爷的背侧，重心都落在爷爷身上。另一只手拿着通知书背在后面像飞起来的小鸟翅膀。
（四）水印木刻 《蒲公英》 作者：吴凡
1、介绍作品内容：
学生欣赏作品，讲述画面内容。
教师：作品通过一个割草的小女孩吹蒲公英这一生活小景，引起人们对幸福生活的联想。 蒲公英是一种生命力很强的草本植物，种子藏在绒絮里，飞到哪就在哪里生根。割草的小女孩吹着蒲公英，看着它们随风飘向远方，心中也许有着一种向往吧!
2、介绍作品表现形式：
作者用水印木刻的形式表现出一种国画的趣味，有一种淡雅的美。
水印木刻：在特制的木板上用木刻刀刻出画面形象后，再用水调和颜料拓印在宣纸上的作品。
3.分析作品构图特点：
以大片的空白衬托朴实可爱的小女孩，给人以想象的余地。
（五）水印木刻 《和平》 作者 方国雄
（六）中国工笔画 《小伙伴》 作者 陈白一
１、作品内容：《和平》、《小伙伴》都是表现富有生活气息的儿童题材作品。
２、作品的表现形式。
３、作者介绍。
三、小结：
１、作品的表现形式：
写意画粗犷、豪放，又称泼墨画；工笔画整洁、细腻；兼工带写的中国画，比写意画法工，比工笔画法粗放。
２、分析作品的形式。
３、下课。
篇二：小学美术画人物的教学与思考
小学美术画人物的教学与思考
提出明确的观察任务虽然说中高年级的学生与低年级的孩子相比有了一定的观察能力，在一定程度上能够分辨出自己所需要的因素，但是，他们的观察存在着不细心的缺点。在人物画教学过程中，教师要尽量将观察任务明确化，甚至是明确到某一个点上，比如说，分步让学生分别的去观察人物的眼睛、鼻子、嘴巴、额头、发型、手、脚，然后再让他们观察人物的形态，最后综合起来根据自己的理解去观察人物整体形象，通过自己的理解和感悟去赋予人物鲜活的生命。
帮助学生理顺观察顺序在人物画教学中，要教导学生注重将整体观察法、比较观察法、审美观察法结合起来，将理论和实践结合起来，帮助学生学会运用各种观察方法。比如说在运用整体观察法的时候，要将人物首先作为整体进行全局观察，使人物的各个要素综合起来，然后再将人物的各个部分进行分别系统的观察，观察出每一部分的形态，再回归到整体来，使自己之前的观察得到一个综合，这就相当于语文作文写作中的“总分总”形式一样。[3]
帮助学生将观察与记忆完美结合只有前期的观察是不够的，要将学生对人物的观察转变为学生的记忆，并在一段时间内存在于学生的记忆力，这样才能够帮助他们形成长时间的记忆，促进他们在课外进行人物创作。
培养学生的创造意识和审美意识
学生创造意识和审美能力的提高是循序渐进的过程，是长期积累的结果。在基础教学中，技能和思维能力的培养一直是争论的话题，但是基础训练的内容不仅仅是在造型技能和专业技能技法的训练，还包含着思维能力的培养。而且小学美术教师应该找到小学人物绘画中二者的结合点，重视对基本功的内涵和各种训练所涉及到的艺术理论进行有效的梳理。作为人物绘画，因为有着造型的特点，所以决定了技能训练的重要性。因此，教师要指导学生人物象的形态、颜色、质量、结构、黑白、对比、和谐等方面进行研究，运用构图、透视、笔墨、材料、工具等造型的规律，重视绘画技能的掌握，重视基本功的训练，重视学生能力的培养。在绘画过程中培养学生的审美意识和创造能力，设计和构成意识等思维活动能力的培养，进行基本功能力训练，重视解决人物绘画中的若干问题，尽可能让学生对人物绘画产生全面而客观的认识，拓展艺术的视野，提升学生的学习兴趣，保证学生带着满满的信心进入到以后的美术学习生涯中。
强化学生的作品意识
作品意识是学生的审美意识、设计和构成意识、想象和创造意识等多种因素的结合，通过作品，集中展现的综合的意识。教师在绘画中要教育学生进行集技能训练、一定的审美倾向、
艺术经营、画面总体把握控制于一体的意识和能力，并逐渐推进。教师在绘画开始的时候就应该强调习作的作品意识，将创造意识运用到教学中，让学生有明确的方向，落实到画面上是一幅完整的画面，这个画面要有审美的倾向、设计和构成等意义的完美性，让学生快速投入到主动的绘画中，迸发出艺术的创造欲望。作品意识确立后，教师要对学生的行为方式给予指导，赋予作品和习作一定的作品意义和精神内涵，还给学生创造人物绘画作品意识的通道，让学生掌握好的学习方法，形成连贯的人物绘画的思维习惯，也同时注重培养学生独立的人格，对学生的要求和限制不要太多，不能束缚学生活跃的思维和个性的发展，要将作品意识融入到绘画训练中去，充分进行绘画教育，尊重学生的个性特征，实现学生的个性发展，重视并鼓励学生的个性表现，实现技法训练和创造性思维培养的双重训练，实现对学生审美和创造能力的培养，积极推进教学的进程，提高教学的效果。
结论
将美术与情感结合起来是美术创作的最佳状态，在美术创作中，力求将情感融入到绘画中，也是小学美术教师应该做到的。情感作为人们创作的动力之源，更是小学生喜爱某种事物的源泉，用感情去创作会激发学生的积极性和主动性。在人物画的课堂里，将学生的自信心、情感、技能结合起来，作为小
学美术教学的创新切入点，帮助学生喜欢上美术，喜欢人物画，从而提高学生学习美术的主动性和积极性，用满意的作品作为学生学习不竭的动力。教师要通过人物绘画，充分开发学生的创造力，想象力和艺术潜力，培养出具备创造品质的学习素质优秀的学生。
篇三：中国美术作品中人物的情感表现
中山市东凤东海学校 深钻教材 精解课标 资源整合
教
师
电
子
备
课
忙于课前 精于课中 思于课后
学科 美术
年级五年级
任课教师杨金红
2016年春
《小学生绘画作品人物画》出自：百味书屋
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