篇一：歌唱的高位置
一、什么是高位置的声音
我们不妨把高位置与低位置的声音各自的特征、区别作一剖析:高位置的声音，就是发声的共鸣位置高，确切一点说，声音的冲击点在头顶，声音是垂直的，自腹部贴咽壁冲向头顶而暴发。
高位置的声音是掩盖、竖而圆润，具有相当的音量和飞扬性，并富于声音色彩的变化，在气息的积极支持，采用软起首(或软起音)或哈气起首，歌者会感到高位置的声音在声带之上形成，这是由于声音在头部共鸣器官共振的结果。高位置的声音明亮、传得远，既不费力，声音夕姑一
低位置的声音大部分听上去是开放、扁而尖**
够的声音容量，靠肌肉的压力为支持。声音逼紧**
歌者自感响亮，这是由于形成低位置声音时，咽**
紧张就感到从咽鼓管传过来的对耳朵非常强的压**
成歌者自感响亮的错觉，这种声音没有穿透力。
二、怎样才能获得高位置的歌唱方法
高位置的歌唱具体部位在“鼻咽口”(富立明在《美声》一书提出)。中低音区需要它，高音区更是它在起作用。它是高位置共鸣的向导，位于口腔与头腔接缝处。所以，我们叫它“通往头腔的门户”。
“鼻咽口”处于软愕以上，与鼻咽腔紧密相通，我们称它为‘鼻咽口’，是为了更形象、更明确一些。
“鼻咽口”，共鸣时在一定程度上是感觉用内鼻唱(不是指鼻孔)，实际上并不是用鼻子唱，而是下意识地形成一部分鼻腔共鸣。如果我们把鼻子捏住，它的声音位置不变，可能略闷一点，仍然不失其音色的本质。声音的运动方向是向上向后，而不是向前。因为上咽壁肌在向上向后提拉，控制着声
音的走向。如拼命向前唱，必定造成我们所反对的前鼻音·向
上向后提拉着唱，声音便有很强的穿透力。
歌唱的音域中每一个音都应具有相应的共鸣色彩。高的
声音较多地采用头部共鸣，较低声音仍须保持高位置而加以
适当的胸腔共鸣。歌唱时咽腔扩展、舌头平放，最好形成一
条潜状，悬雍垂提起，使口腔和咽腔调节出较大空间。让气
息畅通流动，舌头按吐字的着力点往前伸，音越高舌头越往
前滑。后咽壁竖立练习发纯mi音，舌头不但能使字吐准确，
还可使舌后部与咽壁之间形成气团帮助气息流畅。由于咽腔
的软组织收缩、舌头运动灵活，效果是吐字在前，声音在后，
形成气息直达鼻咽腔灌满头部，结合胸腔共鸣并与嗓音联系，
在稳定的气息支持条件下形成高位置的声音。
获得高位置的声音具体训练如下:
1、可采用哼鸣的方法来获得鼻咽腔和头腔共鸣，从高位
开始做音阶下行练习，使鼻道与鼻咽腔感到震动，并与喉头
**在鼻道之上两眉之间。练习高位置机
**的工作感，但喉头不可居于统治地位。
**间振动活跃，咽腔打开。上聘部分从
**垂雍(小舌头)处。同时往上提，往
**哈欠状与鼻道、鼻咽腔·上愕至悬雍
**，感到上软鳄处形成拱顶，声音在拱顶之中振动形成一团气息，通过软聘的收缩可使鼻
咽腔的大小和形状有很大程度的调节和变化。
2、上牙床后大牙(即后两颗槽牙)及两边肌肉向内一起并拢(需要舌两侧用力向上帮忙)。同时，两边柱肌往里夹，硬口盖向上纵起，使之形成沟垅。软口盖向上纵力，用软口盖以上的地方向上提拉着唱。可用“e”，母音练习。当这种声音出现后，额窦有明显的震动。开始可发出一种没有准确音色但有音高的音(即不在乐音体系之内的声音)，当练习到一定程度后，再发不同的音高的母音即可。
3、将舌头两狈(贴在槽牙卜，用舌头与上愕的空间，向上揪着唱窄母音“i”(衣)或ie(叶)。舌肌向后退，咽喉念字，千万不要把母音唱出嘴外(抽着唱也称作倒挂)，声音完全在“鼻咽口”内形成。
4、舌面抬起(舌尖不抬)与上槽牙形成“o”(欧)形空间甩掉下巴，可体会得到上颚如何用劲。例如;“ge”、“ke”、"he"(哥、科、喝)等韵母音的形成，都是在上聘与舌中间的腔体发出来的。在练习时可用“e"(扼)母音带上其他母音进行反复练习。
5、用向上吸气的感觉是感觉气息吸进头腔头腔有些发胀，用‘a”母音作这种练习可以感到“鼻咽口"的动作，就象打喷涕的准备阶段，这种状态是“鼻咽口”肌肉运动的明显动作。
6、用柔和的起音练好高位置的声音，因为使用柔和的起音最便于控制自己的嗓音器官。当然，除了掌握好以上这些技巧外，还要结合歌曲的风格，思想内容，感情的表达，做到字正腔圆声情并茂，才能使歌声富有强烈的艺术感染力。
三、如何纠正歌唱位置偏低等现象
我们在教学的过程中，经常发现有些学生在歌唱时声音位置不高，有劲用不上，总打不到点上。往往出现音高偏低，喉结上提的现象，声音位置有下滑的感觉。这种现象是由于头部各共鸣腔体没用上.声音位置过于靠前，人为地把母音向前推出(没往上往后拉)，往往伴有咽部的压紧，肌肉的紧张，随之产生声音摇晃，发音不准确、不清晰。针对这样的情况，我们可采用以下练习加以纠正:
1、用站得高的母音来训练，如a母音。因为a母音很容易发出声音，当唱a想着唱o时，歌者的软腮自然微微兴奋地抬起来，这时唱出的a母音有竖立感。开始发音时要深吸气柔和地把下领落得相当低，高抬口盖，打开咽部**
音发出圆的、掩盖的声音母音是在抬起的盖帘，**
形成的，要尽可能地集中可用下行音阶练习:
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2、在唱第一个音时就应当有预见性地为所有向上活动打下基础，也就是在发音时要先想好音高位置状态，这种预见性并非是纯心理的、也是对技术方面的。如果有预见性，整个口咽管道就会为下一个音作好准备。这样的准备和预见性可以防止声音滑入(这可能导致声音位置降低)，并且可以使气息一声音在各上(头)共鸣腔中自由共鸣
3、从高音区向低音区演唱时，要求演唱者要小心翼翼地保持声音的高位置，继续“吸着唱’的感觉，维持鼻咽腔的扩张状态，不能让声音突然掉到嘴里。否则由于腔体共鸣状态的改变和声带张力的突然变更，声音会立刻跨下来。这样很容易破坏音区与音色的统一性。所以要求演唱者唱上行
旋律时声音贴着咽壁往上走，同时想着气往下走，音越高，气
息感觉越低;声音从高处往低进行时，在鼻咽腔里要保持高
位置上的共鸣音色，再往下沿着咽壁进人口咽腔和喉咽腔，
用这种感觉演唱才能使不同音区的共鸣得到统一。简单的慨
念是:音高上台阶，感觉下台阶。音高下台阶，感觉上台阶。
是对立与统一的关系。
还有另一种现象，就是声音位置过于靠后且偏低造成声
音闷、塞、暗、缺乏共鸣，这是由于喉结过份下压，舌根也
往后缩，堵住喉咽腔的部位，而鼻咽腔没有改变，喉咽腔及
喉部反而缩小造成喉咙不能松开，声音往后吸产生堵塞
感。要解决这种毛病可用如下练习:“让声音贴着咽壁往鼻咽
腔里集中”的练习。
****
练习要领:①小腹平静地吸气。②“贴着咽壁吸着唱，让声音在咽壁上”。注意细心听集中在咽壁上的共鸣音色③随音高上行用“吸气”的感觉扩张鼻咽腔打开喉咙，使整个咽腔通畅，想象着高音贴着咽壁，音色往鼻咽腔里集中。④贴着咽壁向鼻腔咽里集中的音色成小共鸣点状，随音高上行而略向后上方倾斜。⑤在换声区演唱时，要采用混合声音，a用U关，，用u关。这样的声音既有真声的结实、明亮、甜美的特点，又有假声的圆润、通畅、柔和和高位置的特点。⑥用下行自然音节做nu音练习，是克服喉咙紧，声音位置低的有效方法。因为。母音是得到头腔共鸣最容易的母音。唱不
**置(头腔共鸣)。在u母音前面加个字
**便很快会找到声音是从高处向下抛出
**量n，比单唱u母音要容易得多，唱好
**整体平衡，达到上下贯通的效果。可
**
**
歌唱的技巧任务就是使各声区匀称统一，也就是说从一个声区到另一个声区应该是流畅的、不露痕迹的。应该是用竖而圆的声音来唱，这种声音是通过高位置而获得的·
歌唱是一门艺术，也是一门科学。在训练中来不得半点虚假，学习声乐技术不可操之过急，也不能做那种望难却步的懦夫，一定要埋头苦练。世上无难事，只怕有心人。只要我们树立正确的声音观念，目标明确，小心精细地练习，一旦掌握高位置的歌唱方法，歌唱的能力就会有明显的提高，歌声也会更加僚亮、动人。
篇二：浅谈歌唱中声音的高位置问题
浅谈歌唱中声音的高位置问题
内容摘要:歌唱声音的高位置问题，包括对比低位置以及如何获得高位置的声音。要想获得声音高位置，就要重新树立高位置的概念，以研究共鸣为出发点，进行声区的平衡练习，要求在三个声区都要保持头部共鸣器官的活动，初学者必需在正确的呼吸方法和正确的共鸣方法上特别注意，才可能综合地认识和解决声音的高位置问题。 关键词: 歌唱声音高位置
学习声乐的人都知道声音需要集中，就要有高位置，为此有人用撮眉锁紧双眉的办法想使声音集中在高位置上。这是误解，实际上唇一撮，喉就有压力，声音位置反倒上不去，发出的声音又尖又窄，位置一词用来讲声音是不科学的。声音是以声波的形式传送的，他不存在什么位置问题，训练中讲高位置是一种形容或习惯，它实际是指声音需要有头腔共鸣的位置，有头腔共鸣的位置就是有高位置的声音。反之，失去头腔声音位置就低。声音有了充分的丰富的头腔共鸣时，其他腔体的共鸣也较容易得到，这种声音柔和、明亮又轻灵活便于运用，吐字也较清楚，音准也较好。训练中的常发生吐字不清与音准偏低是由于声音位置不高造成的。那么怎么找到声音的高位置呢？ 笔者从高位置与低位置的效果做了如下研究。低位置的声音唱起来是开放的，平扁的（好像是横的），其中没有足够的声音容量，它是窄的，色彩有局限性，它的“支柱”是在肌肉上的压力，不可避免地产生逼紧，结果要发出音特别困难，声音完全没有飞行性——不能穿过乐队，同时歌唱者本身则觉得他的声音非常响；由于形成低位置声音时，咽部肌肉过度紧张，就感到从咽鼓道传过来的对耳朵非常强的声音压力，使歌唱者造成声音的错觉，实际上这样的声音是微弱的，在大厅里是听不见的。而高位置的声音唱出来是圆的，掩盖的，
“竖”的，它很容易穿过乐队，具有“飞扬性”和“飞行性”的特点，它有相当的容量，它是放松的，宽阔的，富于色彩，很容易有强弱变化，起音时起主要作用的不是肌肉，而是呼气的积极性，对于歌唱者本人，高位置的声音似乎是在“声带头上”形成的，这是由于声音在上部——头部共鸣器官共振的结果。可知歌唱者必需找到高位置，那么怎么样找到高位置呢？要找到声音的高位置，是嗓音调整过程中关键因素之一，它可能是最复杂的任务。旧意大利学派说，最低的音应当和高音一样发声。著名歌唱家、教师卡米罗．艾维拉尔（1845—1899，原籍比利时，曾任彼得堡及莫斯科音乐学院教授。——译注）要求从最低音到最高音用同样的方法形成声音，他用独特的俄语说：“把胸排在头上，把头排在胸上”。他用他独特的俄语的方式肯定所有的共鸣器官同时参与工作的必要性，肯定它们的混合运用。
任何嗓音的音域中的每个音都应该具有整体共鸣的色彩，高的声音比较多地在头部共鸣器官中共鸣，随着往低唱时要加强胸腔共鸣；使用各共鸣器官的比例是在咽腔调整的，咽腔和口腔本身也是最重要的共鸣器官，它是上部共鸣器官与下部共鸣器官的连接环节，要训练高位置的声音，应当时刻记住，声乐教师的主要任务是在嗓音的全音域中都保持各头部共鸣器官的活动，初学者很难理解高位置用其内容，所以必须先学会“正确的歌唱呼吸方法”，其次通过哼鸣练习来找到声音的位置
一、正确的歌唱呼吸方法：
（美国）丽莎罗玛写的《发声呼吸法及歌唱呼吸法的应用》介绍了正确呼吸动作的六个步骤，学习者要一步一步地把它积蓄下来。
1、脊椎要直；2、两肩向后背下垂；3、小腹向内收；4、自然挺胸，而且固定下来保持静止状态； 5、横隔膜象一个弹力橡胶带似地扩展；6、向上提臀肌。上面1--4步比较容易理解，5、6两步有一定的难度，就此说明如下：第5步，首先把横隔肌象橡胶带似地充分扩展，使胸腔呈现一个真空状态，空气自动地充满到肺里，在唱完每个乐句最后一个音之前，绝不可放松横隔肌，强有力的横隔肌被推向身
体的前壁，直到每个乐句唱完时才可放松。第6步，与横膈肌扩展的同时，还需收缩和上提骨盘肌，在演唱过程中，必须一直保持骨盘肌的上提状态。对横隔肌和骨盘肌的练习，应在有经验的声乐教师的指导下反复实践。
二、通过“哼鸣”来找声音的高位置：
运用“哼鸣”能帮助找到科学发声法所要求的声音位置，克服嗓音横向直出的缺点，使声音比较集中，另外，“哼鸣”比较容易掌握，用哼鸣带出元音也不复杂。“哼鸣”有多种，有通畅的，有不通畅的，有部位高的，有部位不高的，用喉头力量的等等；我们需要那种部位既高而又通畅不费劲的哼鸣，要用头腔哼鸣，不要卡在喉咙里的哼鸣。哼鸣时，鼻子要先出一点气，嘴巴就在准备出气的时候闭上，鼻腔有点象擤鼻涕的感觉。当你通过哼鸣练习找到了声音的位置后，你可结合歌词练习，唱歌时声音位置要和哼鸣时一样的感觉（在头顶和眉心、胸腔处有微微振动的感觉）。“哼鸣”对锻炼声音的敏捷、迅速极有帮助，这种练习的确最能加强呼吸力，呼气时要朝着鼻、眼和窦的各共鸣腔敲打。很多大歌唱家每天都做闭口哼鸣练习。
第三，获得高位置声音的必要条件是在整个音乐中用掩盖的、竖的、弄圆的声音，不具备这一点就不可能获得高位置的声音，这个要求对所有声部都适用；区别仅在于掩盖的程度以及使用各共鸣器官的不同份量，这需要由声乐教师的听觉来确定和调整，在不同的音区中，这一共鸣器官或那一共鸣器官多用些或少用些，应当是如此地有机地使听觉觉察不到共鸣器官的变换，而只能听到均匀而统一的声音进行（声区的统一）。
第四，起音的特点，练好高位置声音的最好办法是用柔和的起音，因为使用柔和的起音最便于控制自己的嗓音器官。唱练习曲的第一个音时，就应当有预见性地为所有的向上活动打下基础，这种预见性并非是纯心理上的，也是技术上的，如果有预见性，整个接管就会为下个音作好准备，这样的准备和预见性，可以防止声音位置降低，并且可以使呼吸——声音的各高（头）共鸣器官中自由共鸣。唱自上而下
的练习时，元音是掩盖地在头部很高的产生的，随着旋律的下行，应当总是保持音的位置，否则位置必然会跌下来。
第五，形成元音的办法和地方，这里着重讲元音，因为正是元音，才是声音的传送者，它们可以非常灵活地改变色彩和音量，有各种不同的形成元音的方法；近（鲜明的）、远（暗哑的）、低（下沉的）、高（抬起轻巧的）、集中、含蓄的等等。这些情况不仅在唱歌中，在说话中也可以听到，有些人说话，好象字就在嘴唇上形成，而有些人相反地字好象是在“自身里面”形成——暗哑的，有鼻音等等。上面所谈形成元音的各种方式中，使我们最感兴趣的是高位置，为了要理解高位置，我们要有一个概念：什么是元音的低位置。这样的元音好象是放在下腭上，听起来是扁平的，开放的，可以很明显地听到声音的不集中、飘浮，好象整个口腔里都抹上了这个声音；低位置的声音，由于各头部共鸣器官没有用上，就会引起发音不准确、不清晰。也有人为地把元音向前推出，使咽部肌肉紧张，产生破裂和摇晃的声音；往往有这样的情况，由于按照字面来理解，“像说话一样的唱”，而引起元音低的不声乐化的位置，可是唱歌要求和说话完全不同的咽部条件和另一种形成的方法。医学博士德密特里夫的科研资料能证实这点。他指出：歌唱时元音的形成是在咽喉和它的下部的形状改变长短、大小的条件下进行的，还必须把口盖帘提高得使它几乎能够盖住通往鼻腔的通道，它的高位置能防止声音有鼻音色彩，并帮助歌唱者造成元音在高处产生和声音的高位置的感觉。实际上元音形成的各种方法之间的所有细微差别，都决定于接管的形成和呼吸冲击的剧烈程度。要训练声音的高位置（站得高的元音），建议采用以下方法：吸口深气，用柔和的相当低地落下下腭和抬高口盖帘的方法来张开嘴，打开咽喉接管，使歌唱者出现所谓的“拱顶感”，这样形成后，用柔和的起音，发出圆的、掩盖的声音，原因是最大限度地集中地抬起的口盖帘的“拱顶”而形成的。但无论如何也不能排除咽喉较低部分的参与，直接和喉头有关的口——咽喉后面部分的积极活动，对于元音的性质与歌唱者的整个嗓音有着特殊的意义。单是靠口的紧
张，没有咽喉的扩张和口咽腔后壁的积极紧张，会发出过于“扁”的声音，产生不艺术性的效果。唱任何自下而上的练习时，歌唱者似乎觉得掩盖的元音随着旋律的上升而越高地往头部去，这样的感觉之所以会出现，是由于随着到音域中较高音符的升高，头部各共鸣器官的共鸣加强了。
第六，这是有助于练好高位置声音的相当重要的一条，这就是歌唱者的振奋的紧张度，他的达到目的的坚强意志。英国声乐家金·帕默尔说：唱歌必须自然地进行，美好声音的产生就在于充分发挥乐器的美和经过严格的训练。唱歌是创造乐器的过程，老师教学生其实是制造一个歌唱的发声乐器并去演奏这个乐器。学生没有天生具备乐器所具有的音域、音色、音量。老师就要耗时间费精力去正确传授，让学生形成一个良好的歌唱发声习惯，并长期坚持在正确理论指导下发声，使学生发声系统的各器官肌肉的运动能力和协调能力不断加强，在看似十分单调的发声练习中不断完善和提高声乐发声技巧。还要根据不同学生的生理条件和接受能力去因材施教，探究适合不同个体发展的捷径，真正让学生掌握气息支持、打开喉咙、高位置的歌唱。坚持不懈地执行这些条件的综合，歌唱者就有可能获得术语上称之为“声音的高位置”那种声音的特点。使你的声音松弛、宽厚、通畅、明亮，穿云拔雾。
参考文献：
[1]．中国文联出版公司《歌唱的艺术》薛良著
[2]．人民音乐出版社《声乐艺术心理学》邹长海著
[3]．人民音乐出版社《让你的声音更美妙》吴天球著
[4]．西南师范大学出版社《声乐实用基础教程》胡钟刚 张友刚编著
篇三：浅谈声音位置的集中
浅谈声音位置的集中
[ 录入者：admin | 时间：2006-05-18 22:46:56 | 作者：宋珊 |来源： ]
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[内容提要] 声音的位置是声乐教学中一个常见的术语，人们常把寻找好的声音位置列入声音训练的重要内容。有人过分地单一地企图把声音有意识地引导、导向或安置在一定的高位置，并试图把声音在以想象的高度发出，这种办法往往事与愿违，原因在于孤立地追求物理上高位置的结果，这种做法最终是徒劳的。任何学习声乐的人，都为获得高位声音而倍加努力，那么，什么是声音的高位置？怎样获得声音的高位置就至关重要，只有用科学的方法来加以引导，声乐的道路才能走的更远，更扎实。
[关键词] 声音位置
声音的位置是声乐教学中一个常见的术语，人们常把寻找好的声音位置列入声音训练的重要内容。每个人都有其独特的嗓音，每个人的嗓音条件各不相同，因此发出的声音也各不相同，嗓音条件好的学生在唱歌时只需轻轻一碰就能发出较好的声音，而嗓音条件不好的学生则需要用比别人更多的时间和功夫去发出相同的声音。所以，用好的方法去弥补声音的不足是很有必要的。
有的同学在唱歌时常常只追求音量的大，认为声音大便是好声音，我认为这是错误的，因为这种声音通常在小范围内听起来是一种环绕在自己周围的声音，但其实质是声音沉重，没有光彩，不集中，传不远，不宜表现音乐的变化，自己听来又大、又响，容易自己欺骗自己。如果在音乐厅演唱，不借助任何扩音手段，这样的声音很难让全场的听众都听见。而高位的声音具有清晰、光彩和永远充满青春活力的优点，声音富有弹性，能表达最细腻
《唱歌如何找到声音高位置的方法》出自：百味书屋
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