近体诗的平仄

篇一：【教程】近体诗“平仄”要义—30分钟教你掌握平仄 (1)

【教程】近体诗“平仄”要义——30分钟教你掌握平仄

近体诗平仄要义

诗，就是讲求节奏的语言，词、曲、歌、赋与之同源。

诗作为语言中与美学结合最紧密的一种形式，其魅力就在节奏，所以王力先生有言，“诗写下来不是为了看得，而是为了吟的”。节奏和谐，诗就琅琅上口。

近体诗（即律诗、绝句）讲究“平仄”，其实就是对诗节奏的规定，跟乐谱相似。

只要掌握了规则，近体诗“平仄”其实非常简单。我常费解于古时蒙童皆知的东西，现在为什么要到大学才讲。如果你能用30分钟的时间认真看完本贴，相信你也这么认为。

一、几个概念

1. 什么是“平”、“仄”？可以简单理解为，“平”就是长、高音（联想普通话当中的一声、二声）。“仄”就是短、低音（联想普通话里面的三声、四声）。

古今语音变化很多，各地方言亦多不同，所以历史上对每个字的“平仄”曾有过很多次规定，即“韵书”。

如果要求精确，查韵书即可。现在常用的，最严的是“平水韵”，较松的是“词林新韵”，最松的是“中华新韵”。还有个简单的办法，上“诗词吾爱网”在线检测。

2、近体诗分律诗、绝句，律诗八句，绝句四句。五个字的叫“五言”，七个字的叫“七言”。

近体诗都是两句两句地写，其中逗号前面的叫“出句”，句号前面的叫“对句”。“出句”尾字必须用“仄”声，“对句”尾字必须用“平”声，即应“先抑后扬”。

整首诗的第一句叫“首出”，也叫“起句”，其中第二个字若是“平”声，叫“平起”，若是“仄”声，叫“仄起”（平起、仄起无甚大用，因为大家用惯了才予以保留，了解即可）。整首诗的第二句叫“首对”。两句联在一起，叫做“首联”。

依次类推，三四、五六、七八句也都是一出句一对句。两两联在一起，分别叫“颔联”、“颈联”、“尾联”。律诗的“颔联”和“颈联”一般需要对仗，绝句无要求。

整首诗的最后一句叫“末句”，对于绝句就是第四句“颔对”，对于律诗就是第八句“尾对”。

3、谁都知道，凡是“对句”，最后一字必须押韵。“首出”即第一句也押韵的，叫“入韵”。至于“韵脚”的概念，按照我以下的方法毫无用处，所以不必知道。

4、每句诗的最后三个字，叫做“三字尾”。这个才是最重要的概念。为什么呢？因为近体诗节奏的核心就在这上面，因此也是破解“平仄”规律的密码。

对于人的听觉感知来说，一个音构不成节奏（想想蜂鸣声），两个音构成的节奏也非常机械（想想钟摆声和喷嚏声），只有三个音才能构成最简单的悦耳节奏（想想《新白娘子传奇》主题曲中的“啊哈哈~~~啊哈哈~~~西湖美酒”）。因此，近体诗以“三字尾”为基础，形成了“2-3”节奏（五言）和“2-2-3”节奏（七言）。这里不厌其繁地讲这个，是因为下面讲的关于近体诗“平仄”的一切规则，其实都源自于“节奏美”这样一个基本原则。

二、标准格式——正格

要掌握近体诗的“正格”，即标准格式，只需记住六个字：“仄仄平”和“仄平平”（可以想象成锣鼓点的“咚咚锵”和“咚锵锵”）。按照以下7条规则，可以把所有标准格式推出来：

1、“首对”“三字尾”，若非“仄仄平”，必为“仄平平”。

2、“仄仄平”前是两“平”，“仄平平”前是两“仄”。

（此即五言首句正格）

3、“首对”和“颔对”不能重复，一个若以“仄仄平”为尾，则另一个必以“仄平平”为尾。

（据此可得五言颔对正格）

4、“出句”平仄与“对句”一一对应且相反。

（即同一位置的字，对句若为“仄”，出句就为“平”，据此可得首出、颔出正格。据以上四条，可得五言绝句正格。）

5、在五言的基础上，每句前面加两“平”或者两“仄”就成七言。加的规则是“平”前加“仄”、“仄”前加平。

（举例，“平平平仄仄”加成“仄仄+平平平仄仄”。据以上五条，可得七言绝句正格。）

6、把以上所得绝句正格再写一遍，就是律诗正格。

7、不论绝句律诗，如果“起句”“入韵”，只需用该诗正格的“末句”替换掉原来的“起句”即得。

此外，如果“首对”“三字尾”是“仄仄平”，该诗一定是“仄起”；如果是“仄平平”，该诗一定是“平起”（这一句懂不懂都行，没啥关系，我就是给那些用惯了这些说法的人看的）。

我把以上规则编成如下《正格口诀》，这就是终极心法了：

学诗五言始，

首对尾记清。

仄起仄仄平，

平起仄平平。

双平前为仄，

两仄前须平。

出句正相反，

首颔不能重。

律诗来两遍，

添字成七言。

入韵起翻末，

孰云平仄难。

三、不标准格式——变格

除了标准格式之外，近体诗还允许一些不标准格式存在，即“变格”。写诗时用“正格”、“变格”都不算“出律”（即犯规）。古人把这种用“变格”的行为称之为“拗救”。顾名思义，“拗”就是“拗口”（很多人，包括百度百科，把“拗救”读成“niu jiu”，真是能气活古人），“救”就是“补救”。

那么，近体诗为什么要有“变格”？或者说要允许“拗救”？其原因大概有两点：

一是任何语言乃至任何文化现象，都必须遵循“形式服从内容”的原则。

就诗而言，辞粗鄙，尚能表达出思想或意境（想想打油诗），谓之“辞达意”，属中下品；辞美，且与其意相得益彰，谓之“辞得意”，属上品；辞美，甚至过于其意，谓之“辞夺意”，属中品；辞美，但不知所云，谓之“辞害意”，属最下品。 写近体诗时，总不能为了节奏感而影响思想、感情的表达。特别是很多专属词，如人名、地名、成语、典故，都是不能随意更改或替换的，用了这些词造成平仄不对，“出律”、“拗口”怎么办？所以大家逐渐探索形成了“拗救”的规则，尽可能地在不影响内容的前提下保持节奏。

二是在部分诗人用“拗救”的方式写出一些名句后，大家发现这些“拗救”之后的节奏也很不错，用的人越来越多，甚至此种“变格”比“正格”还常用了。这种现象发展的最终结果，就是“词”的兴起。大家争相创造节奏和谐的变格，所以产生了那么多的“词牌”。由诗盛到词盛，其实是文化进一步繁荣的表象。

很多进阶水平的人可能认为，平仄的正格并不难掌握，“拗救”才头痛。其实，“拗救”的规则更简单，只需记住如下四句《拗救口诀》：

为诗首字姑不论，

最忌长平也忌稀。

稀要补平长要断，

此拗邻救无玄机。

具体解释如下：

1、每句诗的第一个字，几乎都可以不论“平仄”。

（首字平仄只有一种情况“平平仄仄平”能造成拗，但是也有办法救，救法下面3中详解。）

2、写诗第一忌“长平”。连续四个及以上的“平”声就叫“长平”。出现“长平”拗句就出律了，而补救的办法则是“断平”，即把犯错那个字旁边的“平”改成“仄”（即此拗邻救）。

（“长平”是非常影响节奏的，比如正格“平平平仄仄”句式，如果第四字必用一个平声字，那么就成了“平平平平仄”拗句，非常难听，联想一下《忐忑》的“啊~啊~啊~啊~嗷”。这时候必须把旁边第三字那个“平”改成“仄”，成为“平平仄平仄”变格，这种救法就叫“断平”。在这一点上，传统和现在的好多研究者，包括王力先生都没有弄明白，把它当成了“三拗四救”，其实这种变格产生的真正原因是“四拗三救”。）

此外，“仄平平”格式的“三字尾”，如果第一个字用了“平”，变成“平平平”，通常被叫做“三平调”，应该尽力避免。实在避免不了也无所谓，因为唐诗中也不乏此例。

3、“长平”之外，还忌“稀平”。“稀平”指相连的“平”声太少了。不论五言句还是七言句，在“三字尾”和其前面两字构成的“2-3”节奏中，如果一个连续的“平平”节奏都没有，就造成了“稀平”拗句。补救的办法是“补平”，即在邻近犯错那个字的地方补个“平”声，把一个“仄”换成“平”（亦此拗邻救）。

“补平”有两种情况：

第一种发生在“对句”中。如本节第1条提到的，五言正格“平平仄仄平”句式，首字如果必须用“仄”声的字，那么就成“仄平仄仄平”拗句，整句一个连续“平”声都没有，“稀平”了。补救规则是把第三个字“仄”声改为用“平”声，成为“仄平平仄平”救句。七言的情况只是前面添了个“仄仄”前缀，无甚关系。 （这种通过调节本句字声的救法被称为“自救”。）

第二种发生在“出句”中。五言正格“仄仄平平仄”句式，第四字如果必须用“仄”声的字，那么就成“仄仄平仄仄”拗句，“稀平”了。此时本句已经无法补出连续“平”声，只能在对句中加补“平”声，以找回平衡。救法是将对句“平平仄仄平”中第三字由“仄”改“平”。这样出句“仄”声声声顿挫，对句“平”声婉转悠扬。七言仅需前加二字，余同。

（这种通过调节对句字声的救法被称为“对救”。由于出句中已经没有连续“平”声，所以有时干脆把这一联写成“仄仄仄仄仄，平平平仄平”。）

请留意，这两种犯“稀平”的句式正好是一出一对的一联。这就意味着，两种情况可以同时发生，产生出“仄仄平仄仄，仄平平仄平”的变格，此即“一字救双拗”。

总结一下拗救规则，更可看出其简单。由于“平”声是影响节奏的主要因素，因此也是格律要求的关键，连续“平”声过多、过少都拗口，需要补救。具体就两种情况：

（1）连续“平”声太多犯“长平”或者“三平”，分别发生在以“平仄仄”、“仄平平”为“三字尾”的出句、对句中，而其刚好是一联。

（2）连续“平”声太少犯“稀平”，可能发生在以“平平仄”、“仄仄平”为“三字尾”的出句和对句中，而其刚好也是一联。

近体诗的句式正格，本来也只有这两种形式。这也就是为什么我说记住“仄仄平”、“仄平平”六个字，就掌握了近体诗“平仄”迷宫的钥匙。

四、几点补充

前面已经把近体诗“平仄”的规律说完了。这里说的，只是针对有一些近体诗知识的进阶者，因为他们可能对上面的一些说法，尤其是跟之前所学不一致的地方，存在疑惑。初学者不用往下看。

1、为什么讲“稀平”而不沿用“孤平”的说法？

因为“孤平”这个说法不仅没有准确地表达出“拗救”的根本原因，而且造成了很多的理解上的困难。无论是按王力先生的定义，还是启功先生的定义，都存在要么归纳不出普遍规律，要么可找出违反规律的反例的问题。

2、对句相救不是有类似“出句三字拗，对句三字救”的情况么？

这个根本就不是因为拗救，而是为了对仗。对仗的要求是，出、对两句每个字平仄相反。这个关拗救什么事？（这个说法据说是从大学教材里学来的？）

3、“一三五不论，二四六分明”这话好使么？

篇二：近体诗平仄规则

〖 简介 〗

没有平仄限制的诗不能称做近体诗或格律诗，平仄是近体诗最重要的格律因素。

分辨一首诗是古风还是近体诗，最主要的标志就是该诗是否区分平仄。我们对平仄的要求可以不如古人那么严格，但不能完全丢弃。

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〖 规则 〗

近体诗平仄组合的规律主要又三条：

１、同句交替：

以五言为例，凡第一个节奏用“平平”，则第二个节奏必须用“仄仄”，第三个节奏又要用“平”，反之，第一个节奏用“仄仄”第二个节奏必须用“平平”，第三个节奏就要用“仄”。七言诗则依此类推。是为组句规则。

２、上下句相对：

如出句为“平平仄仄平”，对句就要为“仄仄平平仄”，出句为“仄仄平平仄”对句就要为“平平仄仄平”，七言依此类推。是为组联规则。

３、上下联之间平仄要相“粘”，即相同，是为组篇规则。何谓上下联？

近体诗中绝句只有四句，不存在上下联。律诗八句，每两句为一联，每诗四联。例如：

春望 （杜甫）

国破山河在， 仄仄平平仄，

城春草木深。 平平仄仄平。

感时花溅泪， 平平平仄仄，

恨别鸟惊心。 仄仄仄平平。

烽火连三月， 仄仄平平仄，

家书抵万金。 平平仄仄平。

白头搔更短， 平平平仄仄，

浑欲不胜簪。 仄仄仄平平。

第一二句为“首联”，三四句为“颌联”，五六句为“颈联”，七八句为“尾联”。每联之内，平仄相对，上下联之间，平仄相粘（即相同），这就是一首格律诗的平仄排列规则。平白了这三个规则，一首诗的平仄格式就很容易推算出来了。也许你一时还难以明白，那就先别理这些，西风已经将常见的集中格式排列出来放在 下面 供您直接套用即可。

另外，如果你已经能分辨平仄，会发现上面所列的平仄格式与例子中的平仄不完全符合，在仔细看看，原来粗体字的位置的平仄有所出入，如第三句“感时花溅泪”，按规则应为“平平平仄仄”，但首字“感”是个仄声字，这不是没有依照格律吗？不是的，这里涉及了近体诗的另一个重要规则：

“一三五不论、二四六分明”

实际就是说，每句诗的单数位置的字可以平仄不拘，双数位置的字就要严格使用了。正如例子中所见，凡平仄“不拘”的字都出现在单数的位置。那么第五个字（七言的第七个字）呢？由于近体诗只能押“平”声韵，故凡要押韵的位置（五言的第五字、七言的第七字）只能用平声字，这是指偶数句而言，根据上下句要平仄相对的规则，奇数句（第一三五七句）末字就要用仄声字。

近体诗另有一个可以变通的地方是第一句的末字，前面说过，首句可以押韵，也可以不押，如果押韵的话，则首句末字也要使用“平”声字。

至此，近体诗的格律规则基本已经讲完，下面归纳出集中最常见的格式供大家创作时参考。

传统标记平仄的方式很多，根据实践，我采用下面这种平仄标记法来标明每种格式的平仄，这种方法在古籍中最常见，十分简洁易记。

标记方法：应该押韵的位置用“红色”表示。

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〖 五绝 〗

五绝即五言绝句的简称，有四种常见格式。

１、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：

如：

（例） （标准格式）

登鹳雀楼 （王之涣）

白日依山尽，仄仄平平仄

黄河入海流。平平仄仄平

欲穷千里目，平平平仄仄

更上一层楼。仄仄仄平平

所谓“仄起仄收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。“晚”字属仄声，末字“适”也是仄声，是为“仄起仄收”。二、四句押韵。一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。

２、仄起平收（即首句仄起入韵式）：

如：

（例） （标准格式）

塞下曲 （卢纶）

林暗草惊风，仄仄仄平平

将军夜引弓。平平仄仄平

平明寻白羽，平平平仄仄

没在石棱中。仄仄仄平平

所谓“仄起平收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。“暗”字属仄声，末字“风”是平声，是为“仄起平收”。一、二、四句押韵。

３、平起仄收（即首句仄起不入韵式）：

如：

（例） （标准格式）

夜宿山寺 （李白）

危楼高百尺，平平平仄仄

手可摘星辰。仄仄仄平平

不感高声语，仄仄平平仄

恐惊天上人。平平仄仄平

所谓“平起仄收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。“楼”字属平声，末字“尺”是仄声，是为“仄起仄收”。二、四句押韵。

３、平起平收（即首句平起入韵式）：

如：

（例） （标准格式）

听鼓 （李商隐）

城头叠骨声，平平平仄仄

城下暮江清。仄仄仄平平

欲问渔阳掺，仄仄平平仄

时无祢正平。平平仄仄平

所谓“平起平收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。“头”字属平声，末字“声”也是平声，是为“平起平收”。一、二、四句押韵。

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〖 七绝 〗

七绝即七言绝句的简称，有四种常见格式。

１、平起平收（即首句平起入韵式）：

如：

（例） （标准格式）

早发白帝城（李白）

朝辞白帝彩云间，平平仄仄仄平平

千里江陵一日还。仄仄平平仄仄平

两岸猿声啼不住，仄仄平平平仄仄

轻舟已过万重山。平平仄仄仄平平

所谓“平起平收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。“辞”字属平声，末字“间”也是平声，是为“平起平收”。一、二、四句押韵。一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。

２、平起仄收（即首句平起不入韵式）：

如：

（例） （标准格式）

夜读范至能…… （陆游）

公卿有党排宗泽，平平仄仄平平仄

帷幄无人用岳飞。仄仄平平仄仄平

遗老不应知此恨，仄仄平平平仄仄

篇三：格律诗平仄规则

格律诗平仄口诀

其一

七律论平仄，（七律的平仄格式，七绝与之相同，五律就砍去开头两个字）

骨架立在先。（首先建立节奏点，也即每句二四六字的平仄格式）

首句找四字，（先确定第一句第四字的平仄）

错综节奏点。（再在本句中按照交错的原则处理二四六的平仄）

两句要相对，（两句之间的二四六平仄相反）

两联要相黏。（两联之间的二四六平仄相同）

确定二四六，（确定了每句的二四六的平仄）

一三推向前。（再仿照二四的平仄处理一三的平仄）

其二

后半最关键，（后半句的平仄要求比前半句严格）

四七定正格。（第四字和第七字的平仄可以决定本句的平仄的基本格式）

同仄夹两平，（如果四字和七字都是仄声，则五六字都是平声，即“――||――|”句式） 同平夹两仄。（如果四字和七字都是平声，则五六字都是仄声，即“||――||―”句式） 平仄要不同，（如果四字和七字的平仄不同）

里外得套着。（那么五六字的平仄格式与四七相同，形成大平仄套小平仄的形式，即“||―――||”和“――|||――”句式）

格律诗拗救口诀

拗救有规律，

关键看四七。（关键看七言诗的第四个字和第七个字的组合方式，如是五言诗则本规则所有数字均减二。）

同平看老三，（如果两个字都是平声）

用仄老五扳。（则看第三个字也应是平声，该字如果用仄声则需用本句第五个字改为平声，是为本句自救，目的是为防“孤平”，如“溪柳自摇沙水清”）

同仄看六五，（如果两个字都是仄声）

有仄对句补。（仄第五六两个字都应是平声，如果其中有一个字是仄声，则应在对句第五字使用平声，此为出句拗，对句救。如，“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”另，如果前两条同时符合就是双救。如“一身报国有万死，双鬓向人无再青。”又如“野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清”）

前平后又仄，（如果四字平声七字仄声）

中间能调个。（则中间五六两个字的平仄顺序可以是相反，也就是五字仄六字平，此即为特拗特救。如“记取江湖泊船处”）

前仄后又平，（如果四字仄声七字平声）

想动都不行。（则该字四至七字的平仄格式是不能变化的，因为要防三平尾的原则。）

分析格律诗的平仄要分三步走，使用“抓”、“排”、“比”三字法。

第一步：“抓”，先抓第四字，用口诀一以此确立平仄骨架

第二步：“排”，加上第七字，用口诀二决定排好对应的基本格式

第三部：“比”，用将基本格式与要分析的作品对比，检查有没有不合的地方，这时可以运用口诀三考察是否有拗救。

《近体诗的平仄》出自：百味书屋
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