篇一：元曲三百首
《元曲三百首》读后感
对于元曲三百首，我并不陌生。因为在过去的学习生涯中，已经多次在课本中接触到一些著名的名篇。接下来，让我来做一些介绍。 元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。随着元灭宋入主中原，它先后在大都和临安为中心的南北广袤地区流传开来。 元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。
我最熟悉的应该是马致远的《天净沙·秋思》：‘枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。’一位远离故乡的游子，流落天涯，在萧瑟的秋日黄昏独自漂泊。此曲正是以这样的画半辈子切入，表现了“秋思”。而此情此景应该就是作者当时的真实境况。《天净沙·秋思》是元散曲作家马致远创作的小令。此曲以多种景物并置，组合成一幅秋郊夕照图，让天涯游子骑一匹瘦马出现在一派凄凉的背景上，从中透出令人哀愁的情调，抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。小令句法别致，前三句全由名词性词组构成，一共列出九种景物，言简而义丰。全曲仅五句二十八字，语言极为凝炼却容量巨大，意蕴深远，结构精巧，顿挫有致，被后人誉为“秋思之祖”。 这首小令很短，一共只有五句二十八个字，但却描绘出一幅凄凉动人的秋郊夕照图，并且准确地传达出旅人凄苦的心境。这首成功的曲作，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特征。一是以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。二是使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。三是善于加工提炼，用极其简练的白描手法，勾勒出一由游子深秋远行图。四是采用悲秋这一审美情感体验方式，来抒发羁旅游子的悲苦情怀，使个人的情感获得普遍的社会意义。
接下来是张养浩的《水仙子·咏江南》：‘一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐，芰荷丛一段秋光淡，看沙鸥舞再三，卷香风十里珠帘。画船儿天边至，酒旗儿风外飐，爱杀江南。’阳光照耀江水，腾起了薄薄的烟雾，两岸人家彩绘的屋檐相连,画梁相接。江面上荷花丛生秋光恬淡，看沙鸥正在江面上一次次飞舞盘旋，家家珠帘里飘出香风。美丽的船只好像从天边驶来，酒家的旗帜迎风招展。真让人喜爱啊，江南！这首小令着重描写了江南水乡特有的景象，表达了对江南真切的喜爱。“一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐”两句采用对偶的写法，从大处落笔，先描写江上之景，雾霭弥漫，烟云缭绕，再写两岸人家，鳞次栉比，画梁相接，正合乎水仙子的曲牌作法。首句画出一幅天然美景，江面经晴日照射，氤氲荡漾，更显出烟水迷茫之致。次句“两岸人家接画檐”写出了江南地区人口稠密和繁华富庶的特点。接着作者又把注意力放到自然景物，“芰荷丛一段秋光淡”的“淡”用得好，把温柔水乡的浓郁春光冲淡了，彷佛有抿去嚣扰的意味，更增添了几许诗意盎然的摇曳之姿。“看沙鸥舞再三”写得是作者张养浩本人闲洒自适得怡然之味。“卷香风十里珠帘”暗示了其所在的温柔乡之香艳、富丽，和前面的画檐人家相呼应。“画船儿天边至，酒旗儿风外飐”相对，也是水仙子的惯例。而这两句不仅是字面相对，所描述的情景也恰成对应，一方频频召唤，一方倦旅来投。最后一句由客观观察转回主观感受，“爱杀江南”总结心得，既突显主旨，又充分表达了情感。这首小令在艺术的处理上，能够把远近的景物交错来写，富有变化，江南各种富有特色的景观足以激发起令人心想神往的印象。体现了江南人家的富裕，闲适恬淡的心情和秀丽的自然风景
我很喜欢元曲，因为元曲的句子很优美，边读仿佛进入了作者所写的环境中，让人感同身受。
篇二：《元曲三百首》
《元曲三百首》
唐诗、宋词、元曲是中国文学史上的三座高峰，我曾读过唐诗、宋词，这次看到这本新版的《元曲三百首》就借了。
以我的水平免免强强地读完了《元曲三百首》，这本元曲，本应细品慢嚼，限于时间，不求颇解，只求了解。所以这读后感也只能硬拼强凑而成。
也许是研究元曲的人较少，这本《元曲三百首》只有注释，没有译文和时代背景，书中的元曲在小学古诗必读和课本中很少出现，读起来有些费劲。建议给小学生读的元曲不要这么多，100首就夠了，最好能像宋词唐诗那样加以译文和背景。
元曲顾名思义是曲子，其用词通俗，民间哩语多，趋近于民歌，像我这样的水平也能读懂十之七八。通俗化的文学不是更贴近民众的心呢！
我发现元曲中句子中分句的格式丰富，不像格律诗限为二个分句七字或五字，比如查德卿.寄生草.感世：“……如今凌烟阁一层一个鬼门关，长安道一步一个连云栈。”一句就有11字、10字两分句，高克礼.天宝遗事：“……哎，三郎！睡海棠，都则为一曲舞《霓裳》。”一句中就有1字、2字、3字和8字四个分句。丰富的表达格式，不是更容易抒发感情和思想呢！
我国的诗词曲，格律严谨，既要押韵又要平仄，还要有固定的格式和字数的限制，层层重重的束缚，压制了发展。虽然我喜欢读读它们，背背它们，但要我作作它们，我承认力不胜任，也无兴趣。
元曲让我想起歌曲，一首歌曲先有曲后有词，或是先有词后有曲呢？我想应该两者都有，世界上有那么多优美抒情的曲子，比如赞美诗中的曲子总是百听不厌，如果我们脱出那些已经不流行的古曲调子，依据当代流行的，或世界经典的优秀曲谱，去填词和曲，这样的谱写的词曲不是更有生命力呢？学习国外的自由奔放，结合我国的古典韵律，希望一种新的诗歌词曲出来！让我们小学生在歌唱中学会作诗词曲
元代文学面临着由士文学向平民文学的转变，市民阶层的文化需要庞大，鲜活的创作群体也集中在了市民阶层。怎样使文学发展适应当时社会的广泛需要是当时文学演变的主题。而通俗幽默的创作风格、通俗晓畅的语言形式正是这种文化的发展趋势。
可以说，
元曲的幽
默化、俚俗化正是适应这种发展趋势产生的。
总之，幽默是元曲的一大特色，幽默的创作风格为元曲注入了新的活力。
作品收录作家人数众多，所选曲子来源广泛、比较有代表性，且都为传世的经典名作， 独具特色。
作家及作品相关介绍内容较为翔实，
有助于学习者了解作家的生平及作品的创作
背景，
与此同时，注释及赏析内容多选自不同点评家，有助于对作品进行全面认识，是一部 较为丰富、全面的介绍元曲的文选型作品，有助于初学者积累知识、开拓眼界。
篇三：元曲三百首
读《元曲三百首》有感
11秋财务管理3班吴小慧 元曲是在唐诗、宋词之后，我国文学史上的又一突出成就。元曲是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。 杂剧，宋代以滑稽调笑为特点的一种表演形式。元代发展成戏曲形式，每本以四折为主，在开头或折间另加楔子。每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。明清两代也有杂剧，但每本不限四折。 散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和散套两种。元曲语言通俗优美、题材广泛、风格独特，有苍凉感慨的怀古之情，有激越悲壮的边塞之风，有哀婉典雅的闺怨情怀??元曲又称词余、乐府。 这本书中一共收选了300首作品，比较全面地展示了元曲的风貌。除原文外，另附有注释、曲解、曲评、背景说明，图片丰富，诗情画意交相呼应，让读者在轻松阅读的同时，获得更多的文化熏陶、丰富的想象空间和审美情趣。本书既可以帮助读者更好地理解和背诵元曲，也可作为精美的收藏。在众多写元曲的大家里，我最喜欢的就是关汉卿了。
关汉卿的杂剧内容具有极高的现实性和强烈的反抗精神。 关汉卿生活的时代，政治黑暗腐败，社会动荡不安，阶级矛盾和民族矛盾十分突出，人民群众生活在水深火热之中。他的剧作深刻地再现了社会现实，充满着浓郁的时代气息。既有皇亲国戚、豪权势要葛彪、鲁斋郎的凶横残暴，“动不动挑人眼，剔人骨，剥人皮”的血淋淋现实，又有童养媳窦娥、婢女燕燕的悲剧遭遇，反映生活面十分广阔；既有对官场黑暗的无情揭露，又热情讴歌了人民的反抗斗争。慷慨悲歌，乐观奋争，构成关汉卿剧作的基调。在关汉卿的笔下，写得最为出色的是一些普通妇女形象，窦娥、妓女赵盼儿、杜蕊娘、少女王瑞兰、寡妇谭记儿、婢女燕燕等，各具性格特色。她们大多出身微贱，蒙受封建统治阶级的种种凌辱和迫害。关汉卿描写了她们的悲惨遭遇，刻画了她们正直、善良、聪明、机智的性格，同时又赞美了她们强烈的反抗意志，歌颂了她们敢于向黑暗势力展开搏斗、至死不屈的英勇行为，在那个特定的历史时代，奏出了鼓舞人民斗争的主旋律。关汉卿是位伟大的戏曲家，后世称关汉卿为“曲圣”。
我发现元曲中句子中分句的格式丰富，不像格律诗限为二个分句七字或五字，比如查德卿.寄生草.感世：“??如今凌烟阁一层一个鬼门关，长安道一步一个连云栈。”一句就有11字、10字两分句，高克礼.天宝遗事：“??哎，三郎！睡海棠，都则为一曲舞《霓裳》。”一句中就有1字、2字、3字和8字四个分句。丰富的表达格式，不是更容易抒发感情和思想呢！
我国的诗词曲，格律严谨，既要押韵又要平仄，还要有固定的格式和字数的限制，层层重重的束缚，压制了发展。虽然我喜欢读读它们，背背它们，但要我作作它们，我承认力不胜任，也无兴趣。
元曲让我想起歌曲，一首歌曲先有曲后有词，或是先有词后有曲呢？我想应该两者都有，世界上有那么多优美抒情的曲子，比如赞美诗中的曲子总是百听不厌，如果我们脱出那些已经不流行的古曲调子，依据当代流行的，或世界经典的优秀曲谱，去填词和曲，这样的谱写的词曲不是更有生命力呢？学习国外的自由 奔放，结合我国的古典韵律，希望一种新的诗歌词曲出来！让我们小学生在歌唱中学会作诗词曲！
学生本人手写签名：
提交时间：2014年10月20日
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《元曲三百首·元曲大全_中国传统文化》出自：百味书屋
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