篇一：参观上海博物馆有感
参观上海博物馆有感
利用周末放假的机会，我和同学游览上海著名景点。此次我们所前往的，是位于黄浦区人民大道201号的上海博物馆。众所周知，上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米，馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。建馆以来，上海博物馆举办了各种展览115个。其中有的是反映馆藏特色，如“明清书法展”、“丝织刺绣印染工艺展”等；有的是反映国家文物保护政策成就，如“文物博物馆10年成就展”、“刘靖基捐献书画展”等；有的是各省市博物馆来沪展出的珍藏文物展览，如“敦煌艺术展”、“湖北省出土战国、秦汉漆器展”等。现在的上海博物馆已对公众免费开放，此消息一出更受到了身处世界各地中外旅客的一致追捧，造福了大众，更丰富了群众的文化生活。
我们去的时候正值展会时间，这次所展出的，是以整个新西兰最大的毛利部落为主题，塔胡部落为中心展开的展会。这次参观并没有以整个班级为单位进行集体参观，展品将毛利人日常的狩猎、捕钓、编织、雕刻技艺，以及和他们戚戚相关的神圣仪式直观地演绎给观众。在展出的文物中，除了用传统毛利工艺加工制作的武器、吊坠、神器等物品外，也有毛利人与西方人接触以后利用他们带来的新资源。如金属等，制作的物品。毛利艺术是活着的艺术，他们的文化艺术也在适应历史潮流中不断演进、变化。在今天，新西兰人仍然对毛利文化与社会习俗存有敬意，可见毛利文化与我们当今社会的民族文化之间
还是息息相关、密不可分的。
接着我们来到了中国古代青铜馆和中国古代雕塑馆。一进入青铜馆，馆内古色古香的深墨绿色色调，古朴典雅的木质展柜，以及灯光照明所营造出的气氛，无一不散发出浓郁的青铜时代的文化气息。陈列了400余件精美的不同时期的青铜器，都反映出了中国古代青铜艺术发展的历史。而中国古代雕塑馆的气氛热烈而庄严，它以金、红、黑三色为基本色调，以佛教艺术中常用的莲瓣形做隔墙，石窟寺中的佛龛做壁橱，以及露置的陈列形式，使人有流连于石窟寺的特殊感受，640平方米展厅中的120余件展品上起战国、下至明代，体现出不同时期的创作特色。整个展室内最引人注目的是中国佛像雕塑艺术，从北魏佛像的飘逸俊秀、到北齐和隋代佛像的优雅洗练、生动传神；从形态丰满、姿态优美的唐代造像到清新秀丽、富有世俗情态的宋代菩萨像，观众可以体察到佛教作为一种外来文化，最终与中国民族文化融为一体的发展过程。
来到二楼，位处二楼的是中国古代陶瓷馆和暂得楼陶瓷馆。中国古代陶瓷是上海博物馆知名的收藏特色之一，馆内新石器时代的彩陶和灰陶、商周及春秋战国时代的原始青瓷、东汉时代的成熟的青瓷，还有人们熟知的唐三彩竞相争艳，给人以美的享受。暂得楼陶瓷馆展出的是从晋唐至清末的作品，其中以清代官窑瓷器为大宗，尤其是那成对陶瓷佳品更是让人赏心悦目。
接着我们来到三楼，三楼的展馆是中国历代书法馆、中国历代玺印馆和中国历代绘画馆。中国书法艺术源远流长，涌现出书法家丰富
多姿的个性风格和书艺流派；形式丰富。类别多样的印章展品，则观众展示了中国印史的悠久历程和各个时期印章的不同风貌及其深厚的艺术内涵；还有就是从唐代至近代，各种绘画门类均体现出了中国绘画的悠久传统和深厚底蕴。
最后我们参观的是位于四楼的上海少数名族工艺馆、中国历代钱币馆、中国明清家居馆和中国古代玉器馆。光辉璀璨的中华文化，是各民族相互融汇、共同创造的。各少数民族在长期的历史发展中形成了风格迥异的文化。馆内暖色的基调配合新颖别致的陈列设计更显独特，让人仿佛进入中华民族文化艺术的百花园中，感受到统一的多民族大家庭其乐融融的氛围；历代钱币馆充分展现了中国货币发生、发展和中外经济文化交流的历史概貌。在浅灰色的基本色调的衬托下，更凸显它的悠远古朴、千姿百态；而走进中国明清家具馆，就犹如步入中国明清时代的园林宅第，颇有种高雅脱俗的味道；中国素有"玉石之国"的美誉，古代社会，玉不仅被用于装饰，而且是财富、权力的标志，又是统治者祭天祀地、沟通神灵的法物。玉器馆内件件的古玉器突显晶莹润泽的气色，图案纹饰更是纤毫毕现，展现出了中国古代玉器文化高贵典雅、巧夺天工的艺术特征。
上海博物馆，就是一个我国古代文化历史发展的缩影，在这里我们不光能大饱眼福，更能感受到千年以前的文化艺术气息！上海是一个国际化的大都市，是国际经济中心，充满了根式各样现代化的先进设施，人人都在为忙碌于自己的工作、学习，生活节奏非常之快。他们生怕自己会被竞争者赶上甚至超越。所以，这个城市充满了喧哗、
硝烟和永远忙不完的事物！空气仿佛变得凝重，生活变得越发压抑让人抓狂！当你心情不好却又不知去哪散心的时候，不妨就来博物馆。馆内柔和的灯光、宽阔的场地都会让你烦躁的心情舒缓很多，仿佛一切的压抑都能在这得以烟消云散，时间就在这一刻选择了凝固不前，让人们身心愉悦、留恋忘返！
美好的时光总是短暂的，参观好整个上海博物馆出来已经4点多了，我们都感叹时间过得很快，此次的上海博物馆参观之旅很成功！希望以后还能有机会大家一起进行此类的观光之旅，学习、感受到更多！
运动科学学院 运动人体科学1班 魏铭
篇二：参加上海博物馆有感
参加上海博物馆有感
国庆假期里,爸爸妈妈带着我来到了位于人民广场的上海博物馆，那天天气晴好，远远就见很多参观者排着一条长龙，我们沿着长龙队伍进馆了。
刚一进馆, 馆内设计造型新颖，方体基座，巨型圆顶，寓意“天园地方”。馆内分11个专题陈列馆和三个展览厅。我们目不暇接的欣赏着馆内的文物,那一幅幅如行云流水般的字画；那一枚枚来自世界各地的钱币；那一件件做工精美的青铜器；那一块块凝如羊脂似的玉石；那一身身带有民族风情的服饰??都无一不让我们深深地陶醉在其中。
我们走进绘画馆，立刻就从一幅幅图画中，感受到中国绘画所包涵的深厚的传统和独特的民族风格。它是以毛笔、墨、绢纸为主要工具，以点线结构为主要表现手段的造型艺术，国画在世界美术领域中自成体系。我以前只知道国画最出名的是山水画、花鸟画、人物画。参观了绘画馆之后，我才知道其实还有院体画、文人画、丹青、写意等。
给我印象最深还是在书法馆，从甲骨文看起，金文、秦小篆、隶书、草书、到楷书的书法。这些展出的作品展示了中国文字形态的演变过程，以及人们在记录书写这些文字时对美的探索。书法中，王献之的《鸭头丸贴》、唐高闲的《千字文卷》、怀素的《苦笋贴》等皆为一代的杰作。 通过这些实物的观赏，真的使自己获益匪浅，我暗暗下决心，在书法上，向古人学习，要勤加练习，以后才能有所作为。
参观博物馆接近尾声，我们都十分留恋。我的收获也特别多，学到了很多课外知识。那一刻，我下定了决心，从现在起一定要好好学习文化知识，长大后做一名对社会有用的人才。
篇三：上海博物馆
上海博物馆
上海博物馆是一座大型的中国古代艺术馆，上圆下方的造型寓意中国“天圆地方”之说。陈列面积2800平方米。馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。 上海博物馆上海博物馆新馆于1993年9月18日开工，1996年10月12日全面建成开放。上海博物馆建筑总面积39200平方米，地上五层，地下二层，建筑高度29.5米。设计者邢同和先生对天圆地方的解释是：体现了中国传统的宇宙观，展示了一种天地均衡之美，上下五千年时空循环升华之力。?天圆地方?组合，创造了圆形放射与方形基座和谐交融的新颖造型，带来了特有的空间轮廓，给人以回眸历史、追寻文化的联想，引发人们对形象与技术碰撞后
产生的建筑文化魅力的关注、憧憬。
上海博物馆外景从远处眺望，圆形屋顶加拱门的上部弧线，整座建筑宛如一尊中国古代的青铜器。上海博物馆的平面布局，分为开放区、库房区、学术区、科研区、管理区、设备区等6个区域。上海博物馆相比其他博物馆有以下几个特点：体量巨大，流线清晰并且有明确的导向性，空间丰富。
上海博物馆的参观流线，办公人员流线，交通流线都是分开的，互相不干扰，流线明确。 车辆入口 办公人员入口
参观入口
二层流线：二层为主要参观流线，通过下图可以看出，四周为展览空间，通过中间的楼梯和电梯可以到达三层，最北面有一个茶室，可供参观者休息。楼梯，电梯，卫生间的位置每层
都一样。
三层流线：三层也是参观流线，三层基本上是二层的延续，四周是展览空间，中间为楼梯电梯。
四层流线：四层形状为圆形，平面布局和二三层一致，四周为展览空间。
上海博物馆作为一个地标性的建筑，具有
非常好的辨识性，在外型上的设计堪称博物馆的典范，在材质方面，少量的外玻璃幕墙配合石板外墙，悬空的顶层外檐与下方造成的空层给人一种现代感。同时具有非常好的功能性，整体比较封闭，窗户数目很少，保证了隔热。中央大厅有一个玻璃穹顶，最大限度的满足了非藏品区的采光需求，减少耗能，也减少厚重建筑物给人造成的压抑感。东西两边的楼梯分别采用步行梯和电动扶梯，满足不同需求。同时还设有箱式电梯，方便行动不便的人参观。总体来说，博物馆内部对称，方方正正，给人一种稳重，大气的感觉。展区内部主要采用回廊式分割，可以让参观者按顺序参观，不易混乱。
总结：参观者入馆之前首先通过一个广场进行缓冲，同时可以分散人流，避免拥堵。门
厅将参观者引入中庭，中庭是组织交通，疏散人流的枢纽。展厅围合中央大厅，以这个大厅为核心的显著优点是路线紧凑简单，从平面上看，一层平面呈对称型，通过中央大厅向外发射来组织交通流线。二到四层的流线形式采用的是通道式，参观者参观完展厅通过走廊到下一个展厅，主要是走廊组织交通。由于贯通的走廊，使整个参观过程具有明显的连续性和较强的向导性，不易造成参观人流的迂回和拥堵。由于各个展厅均可保持相对的独立性，自由的关闭和开放，增强了博物馆各展厅布展和开放的灵活性。但是这种流线方式也有一些不足，因为长长的走廊往往会有一些单调，又由于通道对整体布局起着较强的引导作用，博物馆的整体平面布局上也会显得过于对称单调。但是参观，办公，车的流线很清晰明确，是值得我们学习的。
上海外滩美术馆
上海外滩美术馆坐落于上海黄浦江与苏州河交汇之处的外滩源片区，曾是中国最早的博物馆之一——亚洲文会大楼旧址。片区紧邻原英国领事馆，是上海外侨最早涉足之地。作为外滩地区唯一的当代美术馆，上海外滩美术馆以“人文的关照、艺术的推广”为使命，致力于当代艺术研究，是一个艺术推广与交流的国际平台。未来，上海外滩美术馆也将依托自身的文化传统和汇聚潮流的地域优势，定期举办以上海外滩历史文化为主题的活动，期许发展成为融合艺术、设计和创意为一体的上海新生活美学空间，为民众提供优质的艺术教育和文化休闲资源。为了融合上海本土的的建筑风格，在欧洲
的建筑形式中加入了传统的中国元素，在欧洲风格浓郁的外滩，
这种特色体现的淋漓尽致。
进入美术馆，门厅右边为进入展厅的楼梯，左边为可直达二到六层的货梯，二三层各有一个展厅，参观者可以通过楼梯直接到达。木制的楼梯宽约一米三，与欧洲中国混合的建筑形式呼应，楼梯的设置也具有一定的趣味性。
通过天窗的设计，四五六层为连通的空间，作为一个大展厅，简单的家具布置，木制的楼梯以及扶手，营造出一种宁静简单的氛围，为参观者提供了良好的观展环境。顶楼设置了露天的阳台，可以欣赏外滩的华丽景色。
不难看出，外滩美术馆的流线形式是串联式布局，流线形式和整体风格一样简洁明确，具有极强的连续性和引导性，参观者在观展过程中不会迷失方向，参观流程也可以不重复，不逆行，不交叉。不过作为一个参观者，这样向导性极强的流线不免失去了乐趣，使得参观路线有点单调，容易产生疲劳，不过正因为如此，突出了展品的重要性。展品的艺术和冲击力大概可以弥补这一点吧，或者是设计者刻意营造的简单路线，来烘托展品的特殊性。但是这样的流线不利于某个展厅的单独开放和关闭。在紧急情况下，不利于人流的疏散，易造成拥堵。
或许是因为每一层的布局展览基本一致，游览到三四层的时候会产生视觉疲劳，不过顶层的咖啡厅和露天阳台可以缓解这种疲劳，至于室内色彩的选用，也遵循建筑原貌，展厅空间均采用浅色调，穿插布置少量黑钢或木质家具，从而为展览提供了一个简洁、宁静的背景效果。
上海当代艺术馆
上海当代艺术馆位于南京西路人民公园内，置身上海当代艺术馆在上海博物馆、上海美术馆、上海大剧院、上海市政厅以及城市规划展示馆组成的市中心行政及文化区内。上海当代艺术馆原址为人民公园内一个温室。在建馆过程中，保留了场馆的外部玻璃墙，场馆内部则进行大规模重建。场馆既保留其优越的自然照明条件以及公园的卓越景观，同时在增设多项设施后也满足了博物馆的专业要求。 艺术馆总面积为4000平方米；展区为一楼与二楼，总计面积近1800平方米。
它的展览区包括一层的一号展厅和二层的二号展厅，它的行政区包括会议室，多功能厅，资料及信息中心。公共服务区包括服务台，礼品店和一个具备优美景观的餐厅。
它的一层展厅有接近1000平方米，其中最引人注目的是设置了一条长五十米的月牙形发光坡道，使得参观者有一种全新的视觉体验。一层还包括服务台和艺术品商店 。二层展厅接近800平方米，二层展厅是将馆内的空间和馆外的环境相互融合起来了，参观者既可以看到月牙形的坡道，又可以看到整个艺术馆水晶形的玻璃幕墙结构。三层展区旁边还有一个餐厅，而餐厅的尽头则有一部电梯，这个电梯主要应该是工作人员通行的，同时也可运输货物。而且办公区也是在三层，附近也有用于疏散的楼梯。
总结：当代艺术馆是位于人民公园内部，而且在街道上没有明显的指示牌显示它的位置，
《上海博物馆观后感》出自：百味书屋
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